10 melhores filmes em preto e branco na Netflix agora

Filmes em preto e branco nunca são apenas preto e branco, mas existem centenas de tons entre eles. As gradações de cinza em preto e branco o tornaram o queridinho dos cineastas desde a era do cinema mudo. Nas décadas de 1930 e 1940, o technicolor fazia tudo em Hollywood parecer bonito. Os cineastas que queriam explorar as nuances dos personagens, a gama de emoções, a profundidade do drama e a natureza mercurial da personalidade humana optaram pelo preto e branco. Filmes como Cidadão Kane (1941), The Little Foxes (1941) e filmes noir fizeram do preto e branco um nicho na época da proeminência das cores.

Com o tempo, os filmes em preto e branco desenvolveram uma estética própria. Na era da revolução digital, o preto e branco ainda está em alta demanda entre os cineastas por seus potenciais estéticos ou políticos e também entre os espectadores por sua experiência cinematográfica única, porque as gradações de cinza são praticamente infinitas, assim como as emoções humanas. O grão e as sombras característicos dos filmes em preto e branco evocam nostalgia nos espectadores.

Uma das principais vantagens da cinematografia em preto e branco é que ela permite que os espectadores vejam a luz com mais clareza, de diversas perspectivas na ausência de cor. Em outras palavras, temos o direito de ver o mundo interno dos personagens sob outra luz. À medida que conhecemos os personagens e seu espaço emocional mais de perto, isso aprimora nossa experiência cinematográfica em geral. A Netflix está empenhada em manter e atualizar uma lista engenhosa de filmes em preto e branco. Aqui está a lista de alguns filmes brilhantes em preto e branco na Netflix que estão disponíveis para transmissão agora.

10. Aprovação (2021)

Situado na Nova York dos anos 1920, ‘Passing’ gira em torno das amigas de infância distantes Irene Redfield (Tessa Thompson), uma mulher negra de pele clara, e Clare Bellew (Ruth Negga), que tenta se passar por branca. Ao se reconectar, Irene descobre que Clare se casou com um homem branco chamado John, que é altamente racista e degrada os negros. Como John não tem conhecimento da origem racial de Clare, a amizade reacendida entre as duas mulheres ameaça atrapalhar a vida de Clare. O filme é baseado no romance de 1929 de Nella Larsen com o mesmo nome.

9. Malcolm e Marie (2021)

Narrando os eventos de uma única noite, a direção de Sam Levinson se concentra no escritor e diretor Malcolm Elliott (John David Washington) e sua namorada, Marie Jones (Zendaya), que retornam de uma estreia de filme. Enquanto Marie inicialmente expressa decepção por não ser nomeada no discurso de Malcolm, ela logo começa a se perguntar por que não foi escalada como a protagonista feminina do filme.

Malcolm passa a explicar como o personagem foi baseado em todas as mulheres que ele namorou anteriormente, o que causa ainda mais uma ruptura entre o casal. Com suas turbulências pessoais vindo à tona, seu relacionamento é posto à prova final à medida que a noite avança.

8. Falta (2020)

O drama biográfico de David Fincher 'Mank' traz para a tela uma versão de Hollywood vista pelos olhos do roteirista Herman J. Mankiewicz (Gary Oldman) enquanto ele desenvolve o roteiro do filme de 1941 'Citizen Kane'. e 40, incluindo a ascensão da Alemanha nazista, as eleições para governador de 1934, bem como a política de Hollywood, o filme mostra como eles afetam o trabalho de Herman. Para os fãs de ‘Cidadão Kane’, este filme é imperdível, pois retrata os desafios que Herman enfrentou para escrever o roteiro da magnum opus de Orson Welles.

7. Elisa e Marcela (2019)

Uma incrível história verídica do primeiro casamento entre pessoas do mesmo sexo na Espanha, o filme gira em torno de Elisa e Marcela, que se conhecem e se tornam amigas enquanto frequentam uma escola católica. A amizade logo se torna romântica, e os dois até sonham em se casar um dia. No entanto, mesmo com o casamento entre pessoas do mesmo sexo sendo legalmente proibido, o amor deles é feroz demais para desistir; assim, eles decidem ficar juntos por bem ou por mal. Traçando um plano, Elisa se veste de homem e se casa com Marcela em um evento que desafia a morte. No entanto, o amor triunfa no final?

6. Gaio Azul (2016)

‘Blue Jay’ gira em torno de ex-namorados do ensino médio, Jim (Mark Duplass) e Amanda (Sarah Paulson). Apesar de estarem sem contato há muito tempo, os dois se encontram em uma mercearia em sua cidade natal e estão em êxtase para se atualizar. Enquanto a conversa abre um saco cheio de nostalgia, algumas memórias que são melhor mantidas escondidas voltam para assombrar os ex-amantes. Perdidos em suas lembranças, Jim e Amanda lentamente chegam a um acordo com seu passado, enquanto o público fica torcendo para que os dois voltem a ficar juntos.

5. Curtiz (2018)

Girando em torno do diretor Michael Curtiz (Ferenc Lengye) e da produção de 'Casablanca', 'Curtiz' traça os eventos que levaram à produção do filme. Situado em 1942, logo após o bombardeio de Pearl Harbor e pouco antes de os Estados Unidos entrarem na Segunda Guerra Mundial, o filme mostra como o estado húngaro nomeou um funcionário político que continuou forçando Curtiz a mudar o roteiro.

Por outro lado, as tensões em sua família, bem como seu relacionamento conturbado com sua filha, aumentam suas preocupações durante as filmagens. Ainda assim, um determinado Curtiz segue em frente e cria uma obra de arte que é considerada um dos melhores filmes de romance da história do cinema.

4. O outro lado do vento (2018)

‘The Other Side Of The Wind’ segue o diretor Jake Hannaford, que está frenético para reviver sua carreira incipiente. Determinado a ganhar fama através de um filme chamativo, Jake aparentemente morde mais do que pode mastigar enquanto o filme parece estar caminhando para um desastre. Além disso, a atenção incessante da mídia também traz a vida pessoal de Jake à tona, o que afeta sua sanidade e bem-estar. Em última análise, as coisas tomam um rumo sombrio à medida que Jake fica mais desesperado a cada segundo, levando a eventos desastrosos que certamente deixarão um efeito duradouro no público.

3. A versão de quarenta anos (2020)

Vagamente baseado na vida de Radha Blank, 'The Forty-Year-Old Version' retrata como uma dramaturga e professora sem sorte chamada Radha sente que atingiu o pico de seu potencial. Não querendo desperdiçar o resto de sua vida, Radha se depara com o rap moderno e se lembra de como ela abandonou esse hobby no ensino médio. Determinada a se tornar grande na indústria do rap, Radha se esforça, mas encontra um obstáculo após o outro, levando a uma humilhação total. No entanto, a mulher de 40 anos se recusa a desistir, e o resto do filme segue o arco de redenção de Radha enquanto ela abraça suas responsabilidades, explora seus limites e aprende a abraçar a cor em sua vida.

2. O que Jack fez? (2020)

Um curta-metragem hilário e impressionante, 'What Did Jack Do?' apresenta um detetive (David Lynch) investigando um assassinato em uma estação de trem fechada. Ao se deparar com um macaco-prego falante, o detetive começa a suspeitar que ele esteja cometendo um assassinato. Assim, abandonando outras pistas, ele interroga o dinheiro falante levando a um clímax engraçado e um tanto inquietante.

1. Roma (2018)

'Roma', do diretor e escritor Alfonso Cuaron, é o festival queridinho da temporada, com vários prêmios e ampla aclamação da crítica. O filme segue Cleo (Yalitza Aparicio), uma empregada doméstica do bairro de classe média de Roma, na Cidade do México. Cuaron usa suas memórias e experiências de infância para tecer uma história comovente sobre as mulheres que criam uma geração.

O filme também lança luz sobre o status social das mulheres em uma sociedade mexicana dominada por homens da década de 1970. Tendo como pano de fundo a revolta política que abalou o país nos anos 70, ‘Roma’ é um dos melhores filmes em preto e branco da contemporaneidade.