10 filmes que você deve assistir se você ama o grande papai

‘Big Daddy’ segue Sonny Koufax (interpretado por Adam Sandler), um preguiçoso graduado da faculdade de direito, que adota uma criança para impressionar sua namorada, Vanessa (interpretada por Kristy Swanson). No entanto, as coisas não saem como planejado e ele se torna o improvável pai adotivo. O filme tem uma narrativa compassiva que conta uma história de amizade maravilhosa e comovente. Parte da gama de filmes que fez de Adam Sandler um dos atores de maior sucesso dos anos 90, ‘Bog Daddy’ é um filme que levanta seu espírito.

Todos os filmes que vamos discutir neste artigo exploram temas de amizade, família e companheirismo enquanto se expandem para uma narrativa diferente. Alguns podem ser dramas e alguns podem ser comédias, mas todos eles são semelhantes em muitos aspectos. Então, aqui está a lista dos melhores filmes semelhantes a ‘Big Daddy’ que são nossas recomendações. Você pode assistir a vários desses filmes como ‘Big Daddy’ no Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

10. About a Boy (2002)

Co-dirigido por Chris Weitz e Paul Weitz, ‘About a Boy’ é um drama de comédia romântica. O filme é estrelado pelo ator inglês Hugh Grant como Will Freeman, um homem cínico e imaturo que é ensinado a agir como um adulto com um menino chamado Marcus Brewer, ensaio de um ator inglês Nicholas Hoult . O melhor USP do filme é que ele é extremamente agradável. Enquanto atores Hugh Grant e Nicholas Hoult impressionam com suas performances encantadoras e mostram a camaradagem necessária para um filme como esse, com atores coadjuvantes Toni Collette e Rachel Weisz adicionam charme. O roteiro, co-escrito pelos Weitz e Peter Hedges, complementa as performances com uma estrutura sólida, pela qual também foi indicado ao Oscar de 'Melhor Roteiro, Roteiro Adaptado'. No geral, ‘About a Boy’ é um ótimo relógio e com certeza vai colocar um sorriso em seu rosto.

9. Paper Moon (1973)

Adaptado de 'Addie Pray' de Joe David Brown, publicado em 1971, 'Paper Moon' se passa durante a Grande Depressão, onde Moses “Moze” Praya, um vigarista, se vê preso a uma jovem que pode ou não ser sua filha. No entanto, à medida que a narrativa avança, os dois forjam uma parceria improvável. O filme foi citado como um dos melhores filmes de 1973. Com atuações brilhantes de Ryan O’Neal e Tatum O’Neal, o filme é um ótimo relógio para quem busca uma amizade criança-adulto. Tatum O'Neal acabou ganhando um Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante, tornando-a a mais jovem vencedor da história do Oscar .

8. Alice nas Cidades (1974)

Um road movie alemão, ‘Alice in the Cities’ segue o ator alemão Rüdiger Vogler como Philip Wintera, um jornalista que anda pesadamente com uma menina de nove anos após encontrar a mãe dela em um aeroporto de Nova York. ‘Alice nas Cidades’, através da relação entre Winter e a titular Alice, comenta sobre as culturas da Europa e da América, e outros temas como a homogeneização das nações. Grande parte da narrativa do filme é construída sobre os temas do clássico ‘Paper Moon’. O filme, ao ser lançado, recebeu imensos elogios da crítica. Entre muitos dos críticos que o avaliaram positivamente, o crítico de cinema americano Jonathan Rosenbaum citou o filme como um dos melhores filmes dirigidos por Wim Wenders, escrevendo “ com suas meditações efetivas sobre paisagens americanas e alemãs e suas representações fotográficas ambíguas . '

7. Paternidade (1989)

Comandado pelo diretor Ron Howard , ‘Paternidade’ é a história de uma família do meio-oeste chamada “Buckman” e como eles vivem suas vidas enquanto lidam com a insegurança no trabalho, parentes separados e, o mais importante de tudo, com a criação dos filhos. O filme é um relógio perfeito para todos os membros da família se reunirem em um domingo e apreciar as encantadoras performances de Steve Martin, Mary Steenburgen e Dianne Wiest. Além disso, o filme não é apenas emoções, mas também uma comédia muito bem escrita e dirigida.

6. Mary e Max (2009)

Uma comédia dramática de animação stop motion, ‘Mary e Max’ é a história de uma amizade improvável entre dois correspondentes - Mary, uma garota solitária de 8 anos que mora nos subúrbios de Melbourne, e Max, um homem gravemente obeso de 44 anos que mora em Nova York. Escrito e dirigido por Adam Elliot, ‘Mary and Max’ explora uma variedade de temas, incluindo amizade, alienação, isolamento, depressão e ansiedade. Embora a premissa seja considerada 'frágil como papel', o diretor Elliot dá o seu melhor para lançar um olhar profundamente solidário e compassivo sobre a relação entre Mary e Max. Na gama de filmes de animação, ‘Mary and Max’ é talvez o mais maduro que lida sabiamente com doenças mentais e obesidade, sem fazer 'piadas de gordura' grosseiras.

5. Beetlejuice (1988)

Dirigido por Tim Burton , ‘Beetlejuice’ inspira-se nas histórias clássicas de 'caça aos fantasmas', onde os fantasmas tentam assustar os novos habitantes. Estrelado por Alec Baldwin, Geena Davis e Michael Keaton como os fantasmas e Catherine O’Hara, Jeffrey Jones e Winona Ryder como os habitantes humanos, ‘Beetlejuice’ era um mapa do mundo bizarro de Burton. O filme é fortemente influenciado pelo horror do filme B e sua atmosfera e as qualidades visuais são trazidas à vida por stop-motion, próteses e fantoches. Enquanto o roteiro original de McDowell era muito mais sombrio com poucos elementos cômicos, Burton decidiu contratá-lo para reescrever o roteiro junto com Skaaren, dando origem a esse brilho cinematográfico. ‘Beetlejuice’ foi recebido com triunfo comercial e crítico, ganhando o Oscar de Melhor Maquiagem - graças a Steve La Porte, Ve Neill e Robert Short e também gerando uma série de televisão animada com o mesmo nome.

4. Up (2009)

Dirigido pelo cineasta e animador americano Pete Docter, ‘Up’ é um filme de aventura que acompanha Carl Fredricksen de 78 anos, que planeja viajar para Paradise Falls em sua casa equipado com balões. No entanto, ele se encontra em uma situação um pouco difícil quando, inadvertidamente, um jovem se junta à jornada épica. O filme apresenta a relação entre o septuagenário e o menino com compaixão e cuidado. ‘Up’ foi um sucesso comercial e crítico instantâneo na época de seu lançamento. Ele continuou a receber indicações ao Oscar, aos BAFTAs e ao Globo de Ouro, para citar alguns.

3. Cinema Paradiso (1988)

Um filme de drama italiano, 'Cinema Paradiso' ou 'Nuovo Cinema Paradiso', é a história de um cineasta que relembra a sua infância, quando se apaixonou pelas imagens do cinema da sua aldeia natal após formar uma profunda amizade com o projeccionista do cinema . Dirigido pelo cineasta italiano Giuseppe Tornatore, ‘Cinema Paradiso’ é uma obra de arte brilhantemente trabalhada que não só mostra uma forte companhia, mas também presta uma homenagem maravilhosa ao próprio cinema. Sucesso de crítica e comercial, ‘Cinema Paradiso’ ganhou o Grand Prix du Jury no Festival de Cinema de Cannes, o Melhor Filme Estrangeiro no Globo de Ouro e no Oscar, um Prêmio César e cinco BAFTAs. Desde o seu lançamento, ‘Cinema Paradiso’ reviveu o cinema italiano e passou a ser considerado um dos maiores filmes de todos os tempos.

2. Sozinho em casa (1990)

Estrelas ‘Home Alone’ Macaulay Culkin Kevin e a dupla rebelde Harry e Marv, ensaiado por Joe Pesci e Daniel Stern. Dirigido por Chris Columbus, o filme segue as façanhas de um encrenqueiro de 8 anos, Kevin, que ao ser acidentalmente deixado em casa sozinho por sua família durante as férias de Natal, deve proteger sua casa de dois ladrões, Harry e Marv. O filme foi um sucesso instantâneo entre o público. Enquanto o enredo tênue foi criticado por muitos críticos, com alguns classificando as ações do jovem Kevin como 'inexplicáveis', a maioria elogiou as brilhantes performances do trio cômico. Citado como um “clássico de Natal” por muitos, ‘Home Alone’ foi indicado a vários prêmios, incluindo um Oscar de “Melhor Trilha Sonora Original”, escrito por John Williams. Somando-se ao seu sucesso, a reação positiva da crítica e o enorme retorno de bilheteria geraram quatro sequências.

1. The Kid (1921)

Dirigido pelo brilhante Charlie Chaplin , ‘The Kid’ segue a relação e camaradagem entre um vagabundo e uma criança abandonada. Considerado um dos maiores filmes de todos os tempos, ‘The Kid’ também definiu o gênero das amizades entre crianças e adultos. A profunda emoção de Charlie Chaplin é refletida aqui enquanto ele produz um dos melhores filmes e performances de sua carreira. Embora ‘The Kid’ seja um filme mudo, sua ressonância com amizade, família, compaixão e dificuldades transcendem todas as barreiras, tornando-se uma experiência emocionalmente envolvente para os espectadores. O sucesso comercial e de crítica conferiu ao filme um status lendário e foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso como sendo 'culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo'.