25 melhores filmes afro-americanos na Netflix agora

Fazer um filme afro-americano não é uma tarefa fácil. A crucialidade e a sensibilidade do assunto devem ser levadas em consideração, dado o fato de que o racismo era amplamente prevalente nos Estados Unidos e em partes do Ocidente até os anos 60. Enquanto o racismo anterior era atribuído a referências diretas à cor ou origem da pele e havia serviços públicos separados para brancos e negros, as coisas soam muito diferentes agora e o racismo, mesmo que predominante hoje em dia, é mais sutil por natureza.

A Netflix, em geral, tem uma grande variedade de filmes, mas pode ser bem difícil encontrar um filme que se adeque ao seu humor. De documentários a comédias românticas, esses filmes afro-americanos não são apenas interessantes, mas cativantes. Embora a Netflix possa não ter a maior coleção de filmes afro-americanos (infelizmente faltam muitos figurões), é relevante não apenas no Mês da História Negra, mas em todos os meses do ano. Aqui está a lista de filmes negros realmente bons na Netflix disponíveis para streaming no momento.

25. Black Bottom de Ma Rainey (2020)

Inspirado na peça homônima de August Wilson de 1982, ‘Ma Rainey’s Black Bottom’ é um filme de drama que apresenta atores talentosos como Viola Davis, Chadwick Boseman e Glynn Turman. A direção de George C. Wolfe se concentra nos eventos que se seguem quando a lendária vocalista de blues americana Ma Rainey e sua banda se reúnem em uma tarde úmida em Chicago para gravar uma música. Quando a Mãe dos Azuis se atrasa para o local, a tensão aumenta entre os membros de sua equipe à medida que segredos duros vêm à tona. Nos momentos seguintes, Ma percebe o desafio que tem pela frente e, com o conhecimento da histórica opressão negra, promete fazer com que sua voz seja ouvida.

24. O que aconteceu, Srta. Simone? (2015)

Dirigido por Liz Garbus, ‘What Happened, Miss Simone?’ é um documentário que se concentra na história inspiradora de Nina Simone, que corajosamente enfrentou desafios ao longo de sua vida e alcançou seus sonhos aparentemente impossíveis. Usando imagens de arquivo e entrevistas com os entes queridos de Simone, o filme tenta familiarizar os espectadores com a ascensão da criança prodígio do piano ao estrelato musical. ‘O que aconteceu, senhorita Simone?

23. Treinador Carter (2005)

Estrelado por Samuel L. Jackson, Rob Brown, Robert Ri’chard e Rick Gonzalez, ‘Coach Carter’ é um filme biográfico de drama esportivo para adolescentes escrito por Mark Schwahn e John Gatins. A direção de Thomas Carter segue Ken Carter, o treinador do time de basquete da Richmond High School, que consegue colocar o time no caminho certo com suas regras rígidas. No entanto, quando suas notas sofrem no processo, ele toma decisões inesperadas para forçar os alunos a se destacarem não apenas na quadra, mas também nos estudos.

22. Quincy (2018)

Quincy Jones é um dos maiores produtores musicais da história do negócio, e já era hora de alguém documentar a vida da lenda em filme. Tudo graças a Alan Hicks e Rashida Jones, (que escreveram e dirigiram este documentário), agora este sonho é uma realidade. Jones é o homem por trás de algumas das faixas pop mais icônicas de todos os tempos. Ele ganhou inacreditáveis ​​27 prêmios Grammy ao longo de sua vida, produziu cerca de 2.900 músicas e é uma das 18 pessoas no mundo a serem homenageadas com um Emmy, Grammy, Oscar e Tony. Jones também é o produtor do álbum mais vendido de todos os tempos, 'Thriller' de Michael Jackson. Este documentário homenageia a vida do homem e também apresenta entrevistas com alguns dos maiores artistas com quem trabalhou ao longo dos anos.

21. Amador (2018)

O título talvez seja derivado do basquete amador, se você entende o que quero dizer. ‘Amateur (2018)’ é uma história em torno de Terron, de 14 anos, um aspirante a jogador de basquete que, na 8ª série, recebe ofertas para ingressar em uma escola preparatória de elite destinada a treinar jogadores de basquete amadores. Ao ingressar na Liberty Prep, ele fica surpreso com o nível de comercialização em que o esporte entrou, com empresas privadas patrocinando material esportivo e outras coisas. Enquanto aprende os truques do ofício, ele se depara com um dilema ético quando seu pai se junta ao time como assistente técnico – ele deve jogar junto, com seu estilo de vida chamativo, já que é um aspirante a jogador ou deve envolver seu pai em um estilo de vida semelhante ao seu. Os princípios morais questionáveis ​​das empresas versus a curiosidade de um adolescente foram adequadamente retratados neste drama esportivo afro-americano.

20. Deidra e Laney roubam um trem (2017)

Este é um filme afro-americano independente estrelado por Rachel Crow e Ashleigh Murray nos papéis principais. Ele gira em torno de duas adolescentes que começam a roubar trens para poder sustentar sua família. Com a mãe na prisão, eles precisam encontrar maneiras de sobreviver. Deidra & Laney Rob a Train é um filme divertido sobre família, bullying e autoestima. A história envolve você rapidamente e faz você torcer pelos personagens principais. Vale muito a pena assistir.

19. Roxanne Roxanne (2017)

O filme biográfico da cantora de hip-hop dos anos 80 Roxanne Shante, 'Roxanne Roxanne' começa em um momento em que ela não aspirava a ser uma artista de hip-hop. Shante é uma mulher independente que tenta ganhar a vida em meio a uma mentalidade patriarcal opressiva de uma sociedade, mas tudo em vão. Depois de não ver trégua para seus problemas financeiros e devido a suas responsabilidades financeiras com sua família - mais importante, sua mãe e sua irmãzinha Peggy, Shante se volta para o rap e ganha rapidamente como uma artista emergente. Embora os momentos de suas realizações – ou seja, as performances, as gravadoras e os comerciais, sejam de curta duração no filme e o foco seja principalmente em seu surgimento das garras de suas inibições estereotipadas, 'Roxanne Roxanne' ainda dá um soco, dado o seu orçamento. orçamento e falta de nomes maiores e populares no elenco de estrelas. Um conto inspirado de um rapper que se perdeu na tradução.

18. Cinquenta (2015)

Se você nunca assistiu a um filme da Nigéria, essa pode ser uma boa escolha. Fifty segue quatro mulheres nigerianas no topo de suas carreiras. Tola, Elizabeth, Maria e Kate fazem malabarismos entre família e trabalho em uma das maiores e mais vibrantes cidades da África. Pode-se dizer que se enquadra na categoria de novela. No entanto, esta é uma visão interessante de um lado da Nigéria que muitas vezes não é retratado.

17. Regresso a casa (2019)

Beyoncé é, sem sombra de dúvidas, um dos maiores nomes do mundo da música atual. Suas legiões de seguidores estão espalhadas por todo o mundo, e nem é preciso dizer que um filme-concerto da superestrela será assistido por milhões se for lançado na Netflix. Beyoncé colaborou com os gigantes do streaming para fazer exatamente isso. Sua apresentação no Coachella Valley Music and Arts Festival de 2018, um dos festivais de música mais famosos do mundo atualmente, foi transformada em um documentário escrito, dirigido e produzido pela própria musicista. Curiosamente, antes do lançamento do filme na Netflix, várias faculdades que têm uma maioria de estudantes afro-americanos puderam ver exibições do filme em suas próprias faculdades.

16. Cowboy de Concreto (2020)

Dirigido e co-escrito por Ricky Staub, 'Concrete Cowboy' é um drama de faroeste inspirado no livro 'Ghetto Cowboy' de Greg Neri. pai no norte da Filadélfia, sem o conhecimento das implicações de mudança de vida das decisões. Uma vez lá, ele se familiariza com a subcultura cowboy da região e de alguma forma encontra parentesco na comunidade atormentada pela violência e pela pobreza.

15. Primeira partida (2018)

‘First Match’ é a história de Monique, que teve uma infância difícil e seu orfanato está prestes a terminar. Ela está farta de sua mãe adotiva que a desprezou durante toda a sua infância, mas ela quer se acertar com seu pai biológico Darrel. Aliás, Darrel foi campeão de luta livre durante seus anos de formação e para se aproximar dele, Monique decide se juntar ao time de luta livre da escola. Enquanto Darrel não demonstra nenhum interesse inicialmente, ele, mais tarde, cede como espectador ao ter dificuldade em entender o nível de emoções que Monique tem por ele. Ao longo do filme, testemunhamos uma Monique lutando que tem um objetivo desesperado de atingir o perfeccionismo em meio a uma cinematografia visualmente atraente. ‘First Match’ é uma joia rara que retrata claramente a dificuldade de escolha e a solidão de fazer a escolha certa.

14. Vejo você ontem (2019)

Este filme de comédia de ficção científica pode ser um puro entretenimento, mas seu significado subtextual é de grande importância na sociedade atual. Produzido por Spike Lee e dirigido por Stefon Bristol, 'See You Yesterday' gira em torno de dois adolescentes afro-americanos que são prodígios da ciência, e testemunhamos como eles usam sua perspicácia mental superior para salvar um de seus irmãos da morte. E como esses dois adolescentes fazem isso? Fazendo máquinas do tempo que parecem mochilas! Pode-se argumentar imediatamente que a premissa em si é um pouco exagerada, mas se considerarmos o fato de que o filme está fazendo um trabalho muito importante ao representar personagens afro-americanos com intelectos de nível genial, podemos entender o significado cultural do filme. mesmo.

13. A Incrível Jessica James (2017)

The Incredible Jessica James de Jim Strouse, uma seleção oficial da seção Estreias do Festival de Cinema de Sundance de 2017. Cortesia do Sundance Institute.','created_timestamp':'1473261665','copyright':'','focal_length':'140','iso':'400','shutter_speed':'0.00625','title': 'A Incrível Jessica James - Still 1','orientation':'0'}' data-image-title='A Incrível Jessica James – Still 1' data-image-description='' data-image-caption='

Jessica Williams aparece em A Incrível Jessica James por Jim Strouse, uma seleção oficial da seção Estreias do Festival de Cinema de Sundance de 2017. Cortesia do Instituto Sundance.

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12. Uppity: A história de Willy T. Ribbs (2020)

‘Uppity: The Willy T. Ribbs Story’ é um documentário que narra a vida do lendário Willy T. Ribbs, um piloto negro que mudou o esporte através de seus feitos extraordinários. Apresentando entrevistas com seus entes queridos, estrelas do esporte, historiadores e donos de equipes de corrida, o filme concentra sua atenção no momento histórico em que Willy destruiu completamente a barreira de cor do automobilismo profissional.

11. Batidas (2019)

Dirigido por Chri Robinson, este filme original da Netflix é um drama de amadurecimento sobre um garoto que persegue seu sonho de ser um músico famoso depois que a inspiração e o incentivo vêm de uma fonte improvável. August, um adolescente afro-americano é o personagem central deste filme. Ele sofre de PTSD depois de testemunhar o assassinato de sua irmã na frente de seus próprios olhos, e o incidente o afetou tanto que ele até parou de ir à escola. O segurança da escola de August, Romelo, é o marido da diretora, prestes a se divorciar, e é ele quem reconhece o talento do menino em primeiro lugar. Romelo também esteve no ramo da música e acredita que pode voltar ao mesmo usando os talentos de agosto. No entanto, o sonho da dupla de se tornar grande passa por vários obstáculos. O filme levanta muitas questões sobre o aumento da violência armada nos Estados Unidos e até mesmo as condições de saúde mental e seus efeitos em um adolescente.

10. Sonhos Imperiais (2014)

John Boyega aparece em um papel principal como Bambi neste drama afro-americano. O filme começa com um Bambi de 21 anos que está sendo libertado da prisão. Bambi, que não tem nada além de amor por sua família, especialmente por seu filho, e que jurou nunca mais voltar ao submundo do crime que o colocou na prisão em primeiro lugar, está novamente em uma encruzilhada, pois ninguém emprega um criminoso . Com um garoto Dayton que não tem ninguém para admirar, pois a namorada de Bambi também está na cadeia cumprindo pena, ele decide escrever um romance sobre sua vida e o tipo de pessoas que conheceu – boas ou más – que o levaram a dificuldades situações e na prisão – de todos os lugares. Com um Bambi implacável perseguindo a justiça entre más influências e abuso de drogas, ‘Imperial Dreams’ nos lembra dos tempos sombrios, quando tudo o que se desejava era um farol de esperança.

9. Brilhante (2017)

Este filme original da Netflix de 2017 se passa em um universo alternativo onde os humanos aprenderam a coexistir com outras criaturas mágicas como orcs, elfos, fadas e assim por diante. O filme tem dois protagonistas - Daryl (Will Smith) e Nick (Joel Edgerton), dois policiais que trabalham para o LAPD. Os dois recebem a tarefa de proteger uma elfa cuja sobrevivência é essencial para a sobrevivência do mundo como o conhecemos. O filme não é apenas um thriller de ação denso, mas também fala sobre questões importantes de raça e discriminação que tendemos a ver também no mundo de hoje. Surpreendentemente, 'Bright' foi rejeitado por unanimidade pela crítica, mas conseguiu encontrar enorme popularidade entre o público.

8. O Padrinho Negro (2019)

Embora o nome Clarence Avant possa não soar como um sino para o público médio, ele é uma lenda quando se trata da indústria da música. Alguns dos maiores artistas afro-americanos de todos os tempos colaboraram ao longo dos anos com Avant, cuja vida nada mais é do que uma fascinante jornada ao topo do mundo da música. Começou como empresário do pianista Lalo Schifrin e depois fundou várias gravadoras, além de organizar alguns grandes shows e eventos com artistas negros. A influência de Avant no mundo da música é tão ampla que ele é chamado de 'O Poderoso Chefão Negro' entre seus colegas. Este documentário apresenta entrevistas com Barack Obama, P Diddy, Quincey Jones, Bill Clinton, Snoop Dogg, Kamala Harris, David Geffen e outros. Apenas a lista de celebridades que amam o homem mostra sua influência no mundo da música.

7. Enlameado (2017)

Indicado a quatro prêmios da Academia, Mudbound gira em torno de duas famílias: os Jacksons e os Mc Allans, que são forçados a dividir algumas terras. Enquanto lutam contra a pobreza e a adversidade, o preconceito e o racismo começam a abalar suas vidas. Com um elenco incrível e talentoso, Mudbound é um drama envolvente sobre questões relevantes como racismo, violência e solidariedade feminina. A diretora Dee Rees fez um trabalho incrível, ela criou um filme incrivelmente poderoso e bonito que ficará com você por muito tempo.

6. Meu nome é Dolemite (2019)

Se você assistiu a filmes de blaxploitation ou se interessou pelo mesmo, é provável que tenha se deparado com o nome do filme 'Dolemite'. O personagem central homônimo do filme é interpretado por Rudy Ray Moore. Moore reprisou o personagem em vários outros filmes e até o usou enquanto fazia comédia stand-up. O filme original da Netflix ‘Dolemite is My Name’ é uma comédia biográfica sobre a vida de Moore. Eddie Murphy , o lendário comediante, interpreta o Moore neste filme. Aqui vemos como Moore teve a ideia desse personagem e depois convenceu um dramaturgo a escrever um filme de blaxploitation sobre o mesmo. Hilário, impetuoso e próximo da estética dos filmes blaxploitation, ‘Dolemite is My Name’ é um filme que você não pode perder a qualquer custo.

5, eu não sou seu negro (2017)

Escrito por James Baldwin e Raoul Peck, ‘I Am Not Your Negro’ é um documentário e um ensaio de crítica social. Inspirado no manuscrito inacabado de James Baldwin, Remember This House, o filme expõe o racismo sistêmico nos Estados Unidos, oferecendo uma visão geral da vida de Medgar Evers, Malcolm X e Martin Luther King. Também inclui comoventes entrevistas de Baldwin nas quais ele medita sobre questões relativas ao destino de seu povo no país de seu nascimento e as razões de sua desilusão com o sistema político.

4. Capturando sentimentos (2017)

Ambientado em Joanesburgo, 'Catching Feelings' é essencialmente uma comédia sombria que começa com Max, um ex-escritor que está na casa dos 30 anos, que escreveu um best-seller aos 20 anos, ganhando assim o nome e a fama necessários para entrar em um trabalho universitário ensinando escrita criativa. Ele mora em um subúrbio de Joanesburgo com sua esposa Sam. Entra Heiner, um escritor bastante bem-sucedido e talentoso que está fazendo um programa de residência na universidade. Dado o jeito extravagante de Heiner e sua propensão para garotas, abuso de drogas e festas noturnas, ele sofre um leve ataque cardíaco, forçando Max a trazê-lo para casa. O único desafio agora para Max – manter Heiner longe de sua esposa Sam. ‘Catching Feelings’ tem uma aura própria e definitivamente conquistou o pulso do público com uma maneira convincente de contar histórias. Assistiu ainda?

3. Bestas de nenhuma nação (2015)

Uma experiência angustiante para começar, ‘Beasts of No Nation’ atinge o público onde dói. O filme começa com um menino chamado Agu, um jovem soldado armado de armas, lutando em uma guerra civil em uma nação africana. Agu, como todo mundo em seu grupo de meninos-soldados, teme seu comandante (chamado de Commandant, interpretado por Idris Elba) e é submetido a emboscadas, carregando munição e treinando em combates com armas pequenas. Em sua primeira missão de emboscada na estrada, Agu é convidado a matar um homem com um facão, ao que ele cumpre com relutância, depois de se juntar a outras crianças de sua idade. À medida que a guerra se intensifica e o regimento do comandante está do lado perdedor depois que as forças da ONU assumem o controle, Agu e seus outros amigos são levados para uma casa à beira-mar, onde passam o tempo jogando futebol e se relacionando - como crianças pré-adolescentes fazem. . ‘Beasts of No Nation’ é implacável, doloroso, mas fiel ao seu coração e destaca as tristezas da guerra de maneira honesta e direta.

2. 13 (2016)

13th analisa em profundidade o sistema prisional nos EUA e como ele revela a história de desigualdade racial do país. O documentário aborda a escravidão, o movimento dos direitos civis, a Lei dos Direitos Civis de 1964, Richard M. Nixon, a declaração de Reagan sobre a guerra às drogas e muito mais. Este documentário é um excelente resumo da história americana. Embora entreviste muitos especialistas e forneça uma enorme quantidade de fatos e estatísticas, nunca parece uma palestra. Além de ser altamente informativo, é divertido e uma narrativa inspiradora. Apesar de sua visão política ou nacionalidade, este documentário deve ser assistido por todos.

1. A Morte e a Vida de Marsha P. Johnson (2017)

Marsha P. Johnson foi uma das principais figuras do movimento LGBTQ de Nova York na década de 1980, e este documentário original da Netflix nos conta sobre sua vida e as misteriosas circunstâncias em que ela morreu. Johnson era uma famosa drag queen que ganhou popularidade depois de vir para Nova York com apenas US$ 15 no bolso. A figura central deste documentário é Victoria Cruz, que também é ativista trans e trabalhou de perto com Johnson antes de sua morte em 1992. O corpo de Johnson foi encontrado flutuando no rio Hudson e, embora a morte tenha sido declarada como suicídio, muitos não ficaram convencidos e alguns ainda acreditam que o ícone trans foi assassinado. Depois de descobrir alguns fatos vitais sobre sua morte, Cruz deu início ao processo de reabertura do caso. Johnson é um dos ícones mais conhecidos do movimento LGBTQ, e este documentário é imperdível para quem é apaixonado pela causa e deseja conhecer um dos maiores ativistas do mesmo.