O Apocalipse agora é baseado em uma história verdadeira?

O filme de guerra psicológica de 1979 do diretor do Auteur Francis Ford Coppola 'Apocalypse Now' dispensa apresentações aos amantes do cinema. Uma sátira no seu melhor, o clássico filme também é uma retrospectiva da história sombria da Guerra do Vietnã, cujos descontentamentos definiram uma geração rebelde. A história em grande parte episódica segue o indiferente capitão Benjamin Willard. Ele se junta a um barco de patrulha fluvial da Marinha dos EUA para penetrar nas selvas nebulosas e distópicas do Vietnã e chegar ao outro lado da civilização, para localizar uma espécie de semideus carismático. A jornada está repleta de perigos sem fim, medo taciturno e algumas travessuras surreais.

O elenco repleto de estrelas inclui Marlon Brando, Robert Duvall e Martin Sheen. As cenas e diálogos do filme tornaram-se enraizados na cultura popular, desde a primeira sequência de flashback de bombardeio com The Doors tocando ao fundo até o impassível Charlie não surfar! cena. No entanto, você pode se perguntar como a história épica veio a ser concebida e se há um grão de verdade nela. Bem, nesse caso, vamos investigar mais profundamente.

O Apocalipse agora é baseado em uma história verdadeira?

Não, ‘Apocalypse Now’ não é baseado em uma história verdadeira. O cenário da Guerra do Vietnã do filme pode ter raízes na realidade. Ainda assim, a história central de um protagonista espectador penetrando pelos rios em busca de um capitão desonesto é inteiramente fictícia. O Coronel das Forças Especiais dos EUA Walter E. Kurtz pode ter mais a ver com Joseph Conrad do que a própria Guerra do Vietnã. John Milius, do famoso 'Dirty Harry', escreveu o roteiro junto com Coppola, e as narrações foram escritas pelo correspondente de guerra e autor Michael Herr.

Era o ano de 1967. A Guerra do Vietnã estava devastando fronteiras remotas, e as emoções reprimidas de uma subcultura jovem emergente definiram uma era. O cineasta e roteirista John Milius conseguiu uma vaga como assistente de direção de Coppola no set de 'The Rain People'. O próprio Milius queria se voluntariar para a guerra, mas eles não o deixaram porque ele tinha asma. Após o revés, os amigos Steven Spielberg e George Lucas encorajaram Milius a escrever um roteiro de filme sobre a Guerra do Vietnã.

Durante os dias de faculdade de Milius, seu professor de inglês Irwin Blacker desafiou a classe, afirmando que nenhuma adaptação cinematográfica havia captado totalmente o brilho da novela épica de Joseph Conrad, 'Heart of Darkness'. Milius leu a história na adolescência e pegou a de Blacker desafio como entrada criativa.

No entanto, seguir cegamente todo o livro teria sido muito fácil e, portanto, Milius pensou em mudar o cenário do Congo para um Vietnã politicamente mais relevante. Ele procurou usar a história como alegoria e, no final das contas, o filme se desvia bastante do livro, mas mantém o enigma de Mistah Kurtz como cerne. Milius encontrou o nome em um crachá hippie dos anos 60 que dizia: Nirvana Now; ele ajustou o slogan para ‘Apocalypse Now’.

Algumas anedotas reais foram incorporadas para fazer a história parecer plausível. A cena da Playboy Playmates foi baseada em uma visita real ao Vietnã por Playmate do ano em 1965, Jo Collins. Bastante popular entre as tropas, ela também foi nomeada G.I. No filme, o papel foi interpretado por Cynthia Wood, a Playmate do ano de 1974.

Em outra cena memorável na cantina, o tenente-coronel Kilgore parabeniza um vietcongue que aparentemente lutou por dias sem as entranhas. A cena foi baseada nas experiências de um verdadeiro lutador VC documentado pelo fotojornalista Philip Jones Griffiths. No entanto, outras situações e falas memoráveis ​​como Eu amo o cheiro de napalm pela manhã eram puramente imaginárias.

Inicialmente atuando como produtor executivo, Coppola contratou Milius para escrever o roteiro com $ 15.000 adiantados, enquanto prometia adicionar outros $ 10.000 se a produção fosse realizada. Milius afirmou ter terminado o roteiro em 1969, enquanto Coppola tentava fechar um acordo com a Warner Brothers para financiar o filme. George Lucas foi escalado para dirigir o filme, que optou por uma estrutura de mockumentary enquanto a guerra ainda estava acontecendo.

No entanto, depois que o acordo com a Warner Brothers não deu certo, o projeto foi engavetado por vários anos. Coppola ficou ocupado com 'O Poderoso Chefão' e sua sequência 'O Poderoso Chefão II'. Em 1975, a guerra havia terminado, mas Lucas tinha planos diferentes após o sucesso de seu inovador empreendimento de ficção científica 'THX 1138'. um universo cinematográfico em 'Star Wars' (1977), e como Milius não queria dirigir o filme, Coppola finalmente teve que assumir o comando.

A visão magnânima de Coppola foi inspirada no épico histórico do autor alemão Warner Herzog 'Aguirre: a Ira de Deus', o diretor lembrou mais tarde. Inicialmente definido para ser uma filmagem de cinco meses, o filme tornou-se famoso por se estender por bem mais de um ano, e os gastos com custos praticamente dobraram durante a filmagem. O projeto sofreu atrasos devido a O tufão Olga praticamente destruindo os sets , e Martin Sheen teve um ataque cardíaco. Com mais de 200 horas de filmagens, a edição também foi uma tarefa árdua. A primeira explosão wagneriana levou cerca de um ano para ser perfeita.

O filme começa com a arrebatadora canção do The Doors, The End. Milius escreveu o roteiro enquanto ouvia faixas de Richard Wagner e The Doors. Este último, para ele, representava a essência da guerra. Os membros da banda ficaram supostamente surpresos quando souberam dessa interpretação, embora o pai de Jim Morrison, George S. Morrison, fosse um almirante condecorado da Marinha dos EUA. Coppola frequentou a escola de cinema da UCLA com membros da banda, incluindo Jim Morrison. Morrison concordou em permitir que Coppola usasse suas gravações originais para o filme.

A edição inicial, que durou cerca de cinco horas e meia, foi composta exclusivamente por canções dos The Doors. No entanto, Coppola mais tarde montou uma trilha sonora original enquanto destacava a única obra-prima de The Doors. Um poema de Morrison também apareceu no filme, mas a cena foi removida posteriormente. O poema, denominado ‘Carta da Sra. Kurtz’, é a aparente carta que o personagem de Martin Sheen pode ser visto lendo na cena excluída.

A performance climática da tribo Ifugao local também foi real. O ritual sistêmico de abate de um búfalo com um facão é algo que Coppola vivenciou com sua esposa antes de colocá-lo no filme. Você pode encontrar mais dessas experiências bizarras de fazer este filme no documentário de Eleanor Coppola, 'Hearts of Darkness: A Filmmaker's Apocalypse.' através de sua exploração oportuna do espetáculo errático da guerra.