Os 50 cantores mais populares dos anos 70 [2023]

A década de 1970 foi uma década especial para a música, pois não apenas viu o surgimento de muitos novos artistas, mas também de novos gêneros e estilos que são lembrados até hoje.

A evolução da música viu a curta mania do disco, o crescimento do hard rock no cenário global e o início do pop punk, tudo durante a mesma década. Desnecessário mencionar que algumas figuras musicais emocionantes causaram o maior impacto durante o tempo.

Então, para nossos queridos leitores, escolhemos músicos dos anos 70 que influenciaram as tendências futuras e atingiram as paradas com força.

50. KC And The Sunshine Band

Formada em 1973 em Hialeah, Flórida, KC and the Sunshine Band teve seis singles no top 10, cinco singles em primeiro lugar e um single em segundo lugar na parada Billboard Hot 100.

Seus números de bater os pés eram capazes de colocar todos na pista e dançar. Suas primeiras canções, 'Blow Your Whistle' e 'Sound Your Funky Horn', foram lançadas durante a primeira metade dos anos 70, tiveram um bom desempenho nas paradas de R&B dos EUA e, portanto, abriram caminho para seu sucesso subsequente durante a década de 1970. década.

49. Ronnie Van Zant

Ronnie Van Zant era mais conhecido como o vocalista da banda de rock Lynyrd Skynyrd, que ganhou destaque após o lançamento de seu Pronounced Leh-nerd Skin-nerd em 1973.

O álbum continha as canções de assinatura de Lynyrd Skynyrd, 'Free Bird' e 'Tuesday's Gone', que se tornaram grandes sucessos na época. Infelizmente para a banda e seus ouvintes, Van Zant morreu tragicamente em 1977 em um acidente de avião, mas deixou um legado que nunca será esquecido.

48. Bees Gees

Formados pelos irmãos Barry, Robin e Maurice Gibb, os Bees Gees foram especialmente bem-sucedidos na música popular no final dos anos 1960 e início dos anos 1970. Eles produziram sucessos icônicos como 'Stayin 'Alive' e 'Saturday Night Fever' e se tornaram artistas proeminentes na era da música disco em meados da década de 1970; portanto, tornando-os sinônimos do gênero.

O trio foi referido na mídia como The Disco Kings, a Primeira Família da Harmonia da Grã-Bretanha e The Kings of Dance Music, respectivamente.

47. Kraftwerk

Esta banda alemã foi formada em Düsseldorf em 1970 por Ralf Hütter e Florian Schneider e é creditada por trazer sons techno únicos para os anos 70. Desnecessário mencionar que eles são considerados os inovadores e pioneiros da música eletrônica.

Enquanto seu trabalho influenciava uma geração futura de pop eletrônico, eles também desenvolveram um estilo auto-descrito de 'pop robótico' que combinava música eletrônica com melodias pop bacanas. Alguns de seus álbuns de sucesso comercial, como Autobahn, Trans-Europe Express e The Man-Machine, foram lançados durante a década de 1970.

46. ​​Tom Petty e os destruidores de corações

Formado em 1976, Tom Petty And The Heartbreakers foi aclamado na segunda metade da década de 1970 com sucessos como 'Refugee'. Eles continuaram a fazer sentir sua presença nas paradas ao longo dos anos 80 também.

O som folk-rock, que foi parcialmente iniciado por Petty, foi uma grande influência em muita música nos anos 90. Seu último álbum de estúdio, Hypnotic Eye, foi lançado em 2014 e os membros foram introduzidos no Hall da Fama do Rock and Roll em 2002.

45. Eric Clapton

Considerado um dos guitarristas mais bem-sucedidos e influentes do rock, a carreira musical de Eric Clapton estava em pleno andamento nos anos 70, quando ele tocou com o Cream e outras bandas.

Classificado em segundo lugar na lista da Rolling Stone dos '100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos', o homem estava ocupado liderando as paradas com seus singles solo. Sua voz de blues e destreza na guitarra fizeram dele uma potência e permitiram que ele se conectasse com os fãs massivamente.

Faixas como 'After Midnight', 'Knockin' On Heaven's Door' e 'Wonderful Tonight' podem ser ouvidas pelos ouvintes até hoje.

44. Gênesis

A banda de rock inglesa Genesis foi formada na Charterhouse School, Godalming, Surrey, em 1967. Eles continuaram a adicionar membros à medida que obtiveram sucesso comercial e de crítica nos anos 70. Suas canções 'Ripples', 'Mad Man Moon' e 'Follow You Follow Me' se tornaram grandes sucessos durante a década.

Na verdade, seu incrível sucesso ajudou a lançar várias carreiras solo no final dos anos 70 até os anos 80, incluindo a de Peter Gabriel e Phil Collins.

43. Linda Ronstadt

Enquanto a maioria dos cantores foi excelente em um ou dois gêneros musicais, Linda Ronstadt foi excelente em muitos. Ela não só teve um bom desempenho no Country e no Pop, mas também no Rock.

Adicione a isso o fato de que ela poderia tocar baladas suaves e Light Opera sem esforço. A artista lançou oito álbuns de estúdio dos anos 70 e eles trouxeram 27 canções de sucesso e um hit # 1 com a música de Clint Ballard 'You're No Good'. Um desses oito álbuns que lhe trouxeram imenso nome e fama foi Heart Like A Wheel.

Embora ela tenha gravado até 2004, foi nos anos 70 que suas estrelas brilharam mais.

42. Carole King

Carole King pode ter feito seu nome escrevendo canções para outras pessoas ao longo dos anos 60, mas logo decidiu se aventurar a cantar. Embora seu primeiro álbum, Writer, tenha sido lançado com uma resposta morna, ela lançou Tapestry em 1971, que acabou sendo um divisor de águas tanto para ela quanto para a cena musical dos anos 70.

Cheio de emoção, ótimas canções e sem exageros na produção, ele prosperou em sucessos # 1 como 'It's Too Late' e se tornou um dos melhores álbuns da década.

Seu sucesso levou Carole a lançar mais de 10 álbuns durante a década. Embora sua carreira ainda continue depois de 50 anos, foram os anos 70 que foram realmente o ponto alto para ela.

41. Neil Young

O canadense-americano Neil Young iniciou sua carreira musical em Winnipeg na década de 1960. Não muito tempo depois, ele recebeu um telefonema para se mudar para Los Angeles e se juntar ao grupo de folk-rock Buffalo Springfield.

Um dos grandes compositores da época, ele gostava muito de expor a injustiça por meio de suas canções. Um exemplo disso é 'Ohio'; uma canção que se esforça para destacar o assassinato de quatro estudantes desarmados em uma manifestação anti-Vietnã na Kent State University em 1970 pela Guarda Nacional dos Estados Unidos.

Young continua a se apresentar e gravar músicas até hoje. No entanto, é difícil negar que o homem estava no auge durante os anos 70.

40. Paulo Simão

O multitalentoso Paul Simon é um músico, cantor, compositor e ator cuja carreira já dura seis décadas. Um dos artistas mais aclamados da música popular, iniciou sua trajetória musical nos anos 60 e continua produzindo música até hoje.

Ele fez sucesso tanto como artista solo quanto como metade da dupla de folk-rock Simon & Garfunkel com Art Garfunkel. No entanto, pudemos nos alegrar com sua música independente nos anos 70 somente após sua separação final deste último.

As melodias e letras de Simon significaram muito para mais de uma geração de seus ouvintes fervorosos.

39. Don Henley

Don Henley pode não ser muito popular hoje, mas ele foi um dos vocalistas e baterista do The Eagles durante seu auge. Houve um período em que a banda estava lutando entre si e com todos os outros à vista.

Surpreendentemente, Henley fez alguns de seus álbuns solo mais notáveis ​​na época. Seu primeiro álbum solo, I Can't Stand Still, foi lançado em 1983 com o maravilhoso single 'Dirty Laundry'. Seu sucesso o encorajou a lançar seu melhor álbum solo até hoje, intitulado Building The Perfect Beast, incluindo o excelente single 'The Boys Of Summer'. Embora seu alcance tenha diminuído um pouco durante os anos 90, ele conseguiu lançar alguns álbuns realmente bons que afirmaram seu lugar como um dos principais cantores das décadas de 1970 e 1980.

38. Bob Vitória

Bob Seger e sua banda Bob Seger and The Silver Bullet alcançaram a fama no início dos anos 1970, mas alcançaram o sucesso internacional em 1976, após lançarem seu álbum Night Moves.

Escusado será dizer que Seger conseguiu permanecer uma figura popular na indústria da música ao longo da década, graças a canções de sucesso como 'Still The Same', 'Hollywood Nights' e 'Old Time Rock and Roll'. Um verdadeiro artista de rock do coração, ele era conhecido por sua voz clássica rouca e poderosa e composições que lidavam com amor, mulheres e temas de colarinho azul; especialmente durante os anos 70.

37. John Fogerty

John Fogerty foi o vocalista do Creedence Clearwater Revival (CRR), que foi uma das bandas de rock mais famosas de sua época. O grupo teve nove singles no top 10 e oito álbuns de ouro entre 1968 e 1972, e a voz distinta de John se tornou uma das principais razões de seu sucesso.

O CCR foi introduzido no Hall da Fama do Rock and Roll em 1993 e muitas de suas faixas se tornaram hinos no movimento antiguerra do Vietnã. Quem já ouviu as músicas da banda jamais pode esquecer uma composição como 'Have You Ever Seen the Rain', que é um clássico no verdadeiro sentido da palavra.

36. Barry White

É justo dizer que Barry White atingiu o auge de sua carreira na década de 1970 e foi um dos principais artistas da década. Ele lançou muitas canções de sucesso durante o tempo, e ninguém poderia deixar de ouvir como 'Can't Get Enough of Your Love Baby' e 'Never Never Gonna Give You Up'.

Duas vezes vencedor do prêmio Grammy, White sempre será lembrado por sua voz de baixo e imagem romântica. Não há como negar que ele foi um grande contribuinte para a expansão da música soul, funk e disco, especialmente durante os anos 70.

35. Ozzy Osbourne

O Black Sabbath é amplamente considerado uma das melhores bandas de heavy metal que já subiu ao palco. O grupo lançou vários álbuns importantes nos anos 70, dos quais Black Sabbath (1970), Paranoid (1970) e Master of Reality (1971) foram aclamados pela crítica.

O vocalista da banda era Ozzy Osbourne, que causou uma sólida impressão na cena musical dos anos 70. O sucesso dele e de sua banda garantiu que eles definissem o som do heavy metal durante a década.

O artista, nascido e criado em Birmingham, decidiu adotar o apelido de 'Príncipe das Trevas' durante os anos 70.

34. Patti Smith

A poetisa e cantora e compositora Patti Smith conquistou o mundo underground com o lançamento de seu álbum de estreia em 1975, Horses. O álbum se esforçou para demonstrar sua capacidade de combinar poesia e rock e, em pouco tempo, a artista se estabeleceu como uma poetisa punk de sucesso supremo.

Embora ela não tenha muito sucesso mainstream, ela teve um sucesso nas paradas com a música 'Porque a noite', que ela co-escreveu com outro grande artista, Bruce Springsteen.

Junto com Lou Reed, Smith é considerado um progenitor do movimento punk rock americano da década de 1970.

33. Noite dos Três Cães

Creditado por apresentar vários escritores talentosos ao público mainstream, Three Dog Night foi uma banda que teve 21 sucessos no Top 40 da Billboard entre 1969 e 1975, com três atingindo o primeiro lugar.

A banda foi convidada a sediar o primeiro New Year's Rockin' Eve, que, mais tarde, seria reconhecido como o Dick Clark's New Year's Rockin' Eve. No entanto, não é por isso que decidimos incluí-los em nossa lista.

É porque a música deles, 'Joy To The World', é quase sinônimo do som do rock sensacional dos anos 70.

32. Fleetwood Mac

Composto por membros britânicos e americanos, o Fleetwood Mac foi uma banda de rock formada em 1967 e teve algum sucesso no final dos anos 60 e início dos anos 70. No entanto, foi somente após a entrada do guitarrista Lindsey Buckingham que eles alcançaram o estrelato no verdadeiro sentido da palavra.

Juntos, eles lançaram favoritos como 'Landslide' e 'Say You Love Me'. Enquanto seu álbum Fleetwood Mac de 1975 alcançou o primeiro lugar nos Estados Unidos, Rumours, lançado em 1977, também produziu quatro singles no Top 10 dos EUA.

31. Roger Daltrey

Co-fundador e vocalista da banda de rock The Who, Roger Daltrey atingiu a maioridade durante a década de 1970 com sua amada banda com álbuns como o grande Who's Next.

Incluía a música 'Won't Get Fooled Again', que se tornou uma espécie de hino na época. Um dos poucos artistas que melhoraram com a idade, ele iniciou sua carreira solo em 1973, ainda como membro da banda.

Daltrey, que ainda está liderando a maior banda de rock de todos os tempos, foi eleito a quinta maior voz do rock em 2009 pelos ouvintes do Planet Rock. Não apenas isso, mas ele também foi classificado em 61º lugar na lista da Rolling Stone dos 100 maiores cantores de todos os tempos no ano seguinte.

30. Gloria Gaynor

Gloria Gaynor talvez perdesse apenas para Donna Summer em termos de popularidade do disco durante os anos 1970. Uma das estrelas mais reconhecidas de sua época, ela lançou o popular hit 'I Will Survive' no final da década.

Tudo graças à sua melodia simples e fácil de dançar, tanto a música quanto o cantor permaneceram populares desde os anos 1970. Além da faixa mencionada, Gaynor também teve sucessos com 'Let Me Know (I Have a Right)' e 'Never Can Say Goodbye'.

29. Lata Mangeshkar

Indiscutivelmente a maior cantora de playback indiana de todos os tempos, a contribuição de Lata Mangeshkar para a indústria da música ganhou seus merecidos títulos honoríficos, como 'Rainha da Melodia', 'Rouxinol da Índia' e 'Voz do Milênio'. Enquanto ela foi premiada com a maior honra civil da Índia, o Bharat Ratna, a França também conferiu a ela seu maior prêmio civil, Oficial da Ordem Nacional da Legião de Honra em 2007.

Uma das primeiras cantoras de playback indianas a se apresentar no Royal Albert Hall em Londres, Reino Unido, Lata gravou canções em mais de trinta e seis idiomas indianos e alguns idiomas estrangeiros.

28. Kishore Kumar

Notável por seu canto e capacidade de cantar canções em diferentes vozes, Kishore Kumar é amplamente considerado um dos maiores e mais influentes cantores do subcontinente indiano.

Enquanto sua carreira atingiu o pico no verdadeiro sentido da palavra, emprestando voz ao astro de Bollywood Rajesh Khanna no final dos anos 60 e ao longo dos anos 70, ele continuou a hipnotizar seus ouvintes até falecer em 1987.

Premiado com o Prêmio Lata Mangeshkar pelo governo de Madhya Pradesh em 1985, Kumar cantou em várias línguas indianas, como hindi, bengali, marata, assamês, gujarati, kannada, bhojpuri, malaiala, odia e urdu.

27. Robert Plant

Led Zeppelin é uma das maiores bandas de rock de todos os tempos, e sua música não teria tido o impacto que teve se não fosse pela voz e energia distintas de Robert Plant.

Um dos melhores vocalistas de sua época, ele garantiu que a maioria dos sucessos mais memoráveis ​​do Led Zeppelin veio durante a década de 1970. Portanto, não foi surpreendente ver a banda agitar a década com músicas como 'Stairway To Heaven', 'Kashmir' e 'Black Dog'. Enquanto o grupo decidiu se separar no início dos anos 80, Plant continuou se apresentando como músico solo, e ele ainda está ativo hoje.

26. Joni Mitchell

Uma das cantoras e compositoras mais influentes a emergir do circuito de música folk dos anos 1960, Joni Mitchell iniciou sua jornada musical profissional cantando em cafés e casas noturnas em todo o Canadá. A artista incrivelmente talentosa escreveu muitas de suas canções no piano, mas as tocou no violão.

Sua música soava distinta devido ao fato de que ela aplicava sua própria técnica de afinação aberta a ela. É importante mencionar que Mitchell costumava compor canções bonitas, mas socialmente relevantes, em seu auge, como 'Big Yellow Taxi' e 'Woodstock'. Ela foi chamada de 'uma das maiores compositoras de todos os tempos' pela Rolling Stone e foi incluída no Rock and Roll Hall of Fame em 1997.

25. Aretha Franklin

Uma das cantoras de soul mais populares de todos os tempos, Aretha Franklin foi a primeira artista musical feminina a ser introduzida no Hall da Fama do Rock and Roll.

Ela começou a cantar na igreja e lançou um álbum gospel quando tinha apenas 14 anos. A artista, que vendeu mais de 75 milhões de discos e ganhou surpreendentes 18 prêmios Grammy, entregou como 'You Make Me Feel Like A Natural Woman', 'Respect' e 'Chain of Fools', para mencionar alguns.

A 'Rainha do Soul' recebeu o Lifetime Achievement Award em 1994.

24. Billy Joel

'Por muito tempo', Billy Joel é conhecido por sua voz distinta e habilidades para tocar piano. Muitas vezes referido como 'The Piano Man', ele vendeu cerca de 150 milhões de cópias em todo o mundo.

Joel começou a tocar piano ainda jovem e logo começou a compor suas próprias canções. Ele continuou a produzir álbuns e singles no topo das paradas ao longo dos anos 1980. Algumas de suas canções como 'It's Still Rock and Roll to Me', 'Tell Her About It' e 'We Didn't Start the Fire' balançaram as paradas durante seu apogeu.

Joel, que foi indicado a 23 prêmios Grammy (ganhando cinco), foi introduzido no Songwriters Hall of Fame em 1991.

23. Steve Tyler

Não há como negar que Steven Tyler é um nome associado ao Aerosmith há mais de 50 anos, mas também é verdade que o homem também teve uma carreira solo.

O Aerosmith lançou seu álbum de estreia autointitulado em 1973 e, eventualmente, vendeu mais de 150 milhões de discos em todo o mundo. Introduzido no Songwriters Hall of Fame em 2013, Tyler lançou seu primeiro álbum solo intitulado We're All Somebody from Somewhere em 2016.

Ele tinha uma das vozes mais poderosas no auge absoluto de sua carreira, e é incrivelmente difícil imaginar a música do Aerosmith sem sua voz. Também conhecido por sua enérgica performance ao vivo e até mesmo por acrobacias de palco, Tyler tem sido um dos melhores cantores de rock de sua geração.

22. Tina Turner

Anna Mae Bullock, ou Tina Turner como a conhecemos, foi uma das melhores cantoras dos anos 70 e 80. Essa declaração significa muito, considerando que ela não se apresentava há algum tempo.

No entanto, sua ascensão fenomenal durante os anos 80 foi vista como seu retorno e, com o lançamento de seu álbum Private Dancer em 1984, muitas coisas mudaram para melhor.

Ela seguiu o sucesso de seu álbum mencionado com o lançamento de Break Every Rule em 1986 e Foreign Affair em 1989, respectivamente. Escusado será dizer que Turner estava de volta e com fome de mais.

21. Glen Frey

The Eagles foi uma das bandas mais fáceis de ouvir de sua época e o vocalista Glenn Frey é creditado por cantar e compor alguns de seus maiores sucessos, antes de embarcar em uma carreira solo na década de 1980.

Enquanto a banda começou a fazer ondas com seu álbum de estreia em 1972, seus membros não estabeleceram seu lugar até o lançamento de seu álbum de compilação em 1976, intitulado Their Greatest Hits (1971–1975).

O álbum não apenas ganhou popularidade quase imediatamente, mas continua sendo um dos álbuns mais vendidos na América. Os Eagles continuaram a quebrar as paradas com o álbum Hotel California e sua faixa-título no mesmo ano.

20.Michael Jackson

O primeiro e único Michael Jackson foi o epítome de uma estrela infantil, que cresceu para se tornar o 'Rei do Pop' e disparou para o estrelato internacional. Enquanto ele começou sua jornada musical com seus irmãos no Jackson Five, ele estava pronto para subir ao palco por conta própria com o lançamento de seu álbum de sucesso Off The Wall em 1979.

Indiscutivelmente o artista mais popular que já pisou na face da terra, Jackson foi uma das figuras culturais globais mais importantes do século XX. Desnecessário mencionar que ele inspirou milhares de artistas consagrados e inspiradores a realizarem seus sonhos.

O artista musical mais premiado e seguido da história, MJ é conhecido por ter popularizado movimentos de dança complexos, como o moonwalk e o robô. Seu álbum, Thriller, continua a ser o álbum de música mais vendido de todos os tempos.

Vencedor de 39 Guinness World Records e 13 Grammy Awards, o artista incomparável é a celebridade morta que mais ganha há mais de uma década.

19. Os Rolling Stones

The Rolling Stones é outra banda de rock inglesa que iniciou sua notável jornada musical nos anos 60. Eles estão ativos há mais de seis décadas e são uma das bandas mais populares e duradouras da era do rock.

Reconhecidos como pioneiros do som rítmico e corajoso que definiu o hard rock, eles costumavam incendiar o palco com seu sucesso nos anos 60. No entanto, eles tiveram seus maiores sucessos comerciais no final dos anos 70 e início dos anos 80, e foi essa época que transformou a banda no ícone duradouro que permanecem na cultura pop até hoje.

18. Pink Floyd

Uma das bandas mais reconhecidas em todo o mundo, o Pink Floyd foi formado em meados dos anos 60. Eles alcançaram o status de ícone e aclamação internacional nos anos 70 e 80.

Seu álbum, 'The Dark Side Of The Moon', foi lançado em 1973 e continua a ser o favorito dos fãs. Após o lançamento do álbum, a era liderada por Roger Waters começou na segunda metade da década; especialmente depois que 'The Wall' foi lançado.

No entanto, David Gilmour assumiu a liderança do Pink Floyd em meados dos anos 90, mas sua popularidade nunca cessou. Na verdade, a música da banda continua a ser quase tão influente quanto em seu apogeu.

17. Al Green

Um dos cantores mais famosos dos anos 70, Al Green teve muita influência nos gêneros soul e R&B. Suas canções como 'Let's Stay Together' e 'Take Me to the River' continuam a soar novas até hoje, apesar de terem sido lançadas décadas atrás.

Recebedor de 11 prêmios Grammy, sua música inspirou gerações de músicos de sucesso de hoje, talvez por isso que ele é frequentemente chamado de o último grande cantor de soul. Mesmo tendo conseguido cantar vários sucessos nas paradas ao longo dos anos 1970, sua popularidade começou a diminuir no final da década.

Não muito tempo depois, ele recebeu um chamado para se tornar pastor e gravar música gospel.

16. Ann Wilson

A primeira mulher a liderar uma banda de hard rock, Ann Wilson consolidou-se como pioneira como vocalista principal da banda de rock Heart, cujo sucesso consolidou o fato de que ela poderia produzir tantos sucessos quanto um homem na produção de canções de hard rock amadas. .

A banda e Wilson tiveram seu maior sucesso na década de 1970, depois de lançarem dois de seus álbuns de maior sucesso durante a década, Dreamboat Annie e Little Queen. Seus singles 'Crazy On You' e 'Barracuda' são considerados composições clássicas do rock até hoje.

Wilson, que foi introduzido no Hall da Fama do Rock and Roll em 2013, ainda é considerado um dos melhores vocalistas de heavy metal que surgiram durante os dias dourados do gênero.

15. Bob Dylan

Quem tem bom gosto musical conhece bem o nome Bob Dylan. O cantor e compositor americano é frequentemente chamado de um dos maiores compositores de todos os tempos por fãs e críticos musicais em todo o mundo.

A influência que ele teve na cultura popular ao longo de sua carreira de 60 anos como artista simplesmente não pode ser refutada. Enquanto suas canções como 'Blowin' in the Wind' e 'The Times They Are a-Changin' se tornaram hinos genuínos para os direitos civis e movimentos anti-guerra, sua popularidade durante o início de sua carreira também o ajudou a vender mais de 125 milhões registros globalmente.

Sua música, 'The Hurricane', foi lançada com aclamação da crítica durante os anos 70 e foi o máximo de sua popularidade na época. Dylan recebeu a Medalha Presidencial da Liberdade, dez prêmios Grammy, um Globo de Ouro e um Oscar , respectivamente.

14. Freddie Mercury

Aclamado por muitos como um dos maiores artistas da história do rock, este cantor e compositor britânico alcançou fama mundial como vocalista da famosa banda de rock Queen.

Conhecido por sua personalidade de palco carismática e alcance vocal de quatro oitavas, ele costumava ser visto interagindo com seu público dedicado por meio de suas canções enquanto se apresentava ao vivo. A apresentação do Queen no Live Aid em 1985 é considerada uma das melhores apresentações ao vivo da história do rock and roll.

Por sua notável contribuição para a música, Mercury foi introduzido postumamente no Hall da Fama do Rock and Roll em 2001, como membro do Queen. Ele também foi introduzido no Songwriters Hall of Fame em 2003 e no UK Music Hall of Fame em 2004, respectivamente.

Além disso, Freddie foi eleito o 58º maior britânico que já viveu em uma pesquisa da BBC realizada em 2002.

13. Dolly Parton

Conhecida principalmente por sua carreira de décadas na música country, Dolly Parton é uma lenda do Tennessee, que se estabeleceu como uma das principais estrelas da música dos anos 70 e 80.

Na verdade, suas aparições em longas-metragens como 9 to 5 e The Best Little Whorehouse in Texas apenas pareciam ter aumentado sua popularidade. Enquanto suas vendas e o pico das paradas ocorreram durante os anos 1970 e continuaram nos anos 1980, seus álbuns não venderam tão bem nos anos 90.

Descrita por muitos como uma 'lenda da música country', ela vendeu mais de 100 milhões de discos em todo o mundo.

12. Bruce Springsteen

Muitas vezes referido como 'The Boss', Bruce Springsteen é uma força musical da natureza que abalou a década de 1980 como deveria. Não há como negar que ele é dono do rock americano há várias décadas e que seu trabalho moldou a história do rock.

Em 1984, ele lançou Born In The U. S. A., e então se apresentou na Alemanha Oriental apenas quatro anos depois. Desnecessário dizer que ele se tornou a voz principal dos anos 80.

Embora ele certamente estivesse forte durante a década mencionada, ele ainda não parou. No entanto, é preciso mencionar que o vocalista de faixas clássicas como 'Hungry Heart' tem sido um crítico ferrenho do capitalismo americano.

11. Steve Nicks

Nomeada como a 'Rainha Reinante do Rock and Roll', Stevie Nicks tem um poder vocal incrível, e essa é uma das razões pelas quais estamos dando a ela um lugar merecido em nossa lista.

Embora sua música 'Edge Of Seventeen' seja um hit icônico do rock, ela é mais conhecida por produzir sucessos como 'Landslide' e 'Dreams' junto com sua banda Fleetwood Mac. Juntos, eles venderam mais de 120 milhões de discos globalmente.

Nicks foi introduzido no Hall da Fama do Rock and Roll duas vezes; primeiro com Fleetwood Mac e novamente como artista solo, e tudo o que podemos dizer é que ela realmente merece a honra.

10. Olivia Newton-John

A cantora de 'Hopelessly Devoted to You' teve sua estreia na cena musical em grande estilo durante os anos 70. Ela teve uma carreira longa e histórica e dois de seus álbuns chegaram ao topo das paradas no meio da década.

No entanto, as coisas só melhoraram para Olivia Newton-John quando ela co-estrelou o filme musical cult Grease em 1978 com John Travolta, que era bastante popular na época. Enquanto o sucesso do filme estabeleceu os dois artistas como nomes conhecidos, o dueto 'You're the One That I Want' se tornou um dos singles mais vendidos já gravados.

9. Bob Marley

Este músico e compositor jamaicano foi brilhantemente criativo, talentoso e artístico. No entanto, o que o torna relevante na cultura popular até hoje é que ele era uma pessoa atenciosa, movida pelo desejo de espalhar uma mensagem de positividade, felicidade e amor no mundo.

Bob Marley, que foi um dos pioneiros da música reggae, iniciou sua carreira musical em 1963 após formar um grupo que mais tarde se tornaria os Wailers. Eles alcançaram a fama durante os anos 70 depois de lançarem álbuns como Rastaman Vibration e Exodus.

Hoje, sua música continua a inspirar pessoas em todo o mundo e sua mensagem continua a resistir ao teste do tempo, apesar do cenário sociopolítico em constante mudança.

8. Paul McCartney

A maioria dos amantes da música em todo o mundo está devidamente ciente do fato de que os Beatles mudaram a cara da música no auge de sua popularidade. Embora a banda tenha se separado em 1970 e seus membros tenham embarcado em suas jornadas solo, os clássicos dos Beatles permaneceram populares e amados ao longo da década.

Desnecessário mencionar que seu impacto na cena musical dos anos 70, bem como na cultura em geral, nunca pode ser esquecido. Um dos membros da banda, Paul McCartney, lançou vários álbuns durante a década, e suas excelentes habilidades vocais e habilidades de composição estavam em plena exibição neles.

Na verdade, muitos dos maiores sucessos do Beatle foram produto da colaboração de McCartney e Lennon. Então, é claro, temos que incluir McCartney em nossa lista.

7. Steve Wonder

Uma força criativa há quase seis décadas, Stevie Wonder é uma lenda musical que certamente merece encontrar um lugar na lista dos cantores americanos mais populares de todos os tempos.

O homem era apenas um garoto quando iniciou sua carreira musical na década de 1960 e, por isso, passou a ser conhecido como uma criança prodígio. Não muito tempo depois, ele se tornou o artista mais jovem a liderar as paradas aos 13 anos.

Wonder recebeu 25 prêmios Grammy (o máximo de um artista solo) e um Oscar, e foi homenageado com a Medalha Presidencial da Liberdade em 2014.

6.Willie Nelson

A paixão de Willie Nelson pela música pode ser medida pelo fato de ter escrito sua primeira música quando tinha apenas sete anos de idade. Ele começou a se apresentar muito jovem e acabou se mudando para Nashville para se tornar um compositor da Pamper Music.

Creditado por compor para artistas como Faron Young e Patsy Cline, ele ganhou destaque após o lançamento de Red-Headed Stranger. Nelson, que acrescentou ao subgênero country fora da lei à sua maneira, está agora na casa dos 80 anos e continua produzindo música e fazendo turnês.

5. Marvin Gaye

O 'Prince of Motown' e 'Prince of Soul' foi abençoado com uma voz sedosa inesquecível que acompanhou suas canções de forma brilhante. Marvin Gaye começou como músico de estúdio e depois começou sua carreira solo, tornando-se um dos artistas mais influentes de sua época.

Não há como negar que o homem ajudou a moldar o som da Motown na década de 1960 e sua música influenciou vários subgêneros contemporâneos, como o neo-soul. Gaye, que tem sido chamado de 'o fornecedor número um de soul music', ficou em 18º lugar na lista da Rolling Stone dos '100 Maiores Artistas de Todos os Tempos', sexto em sua lista dos '100 Maiores Cantores de Todos os Tempos', e número 82 em sua lista dos '100 maiores compositores de todos os tempos', respectivamente.

4. Diana Ross

Nascida em Detroit, Michigan, Diana Ross conquistou a indústria da música ao se estabelecer como a banda de maior sucesso da Motown durante os anos 1960. Não apenas isso, mas ela se tornou parte integrante de um dos grupos femininos mais vendidos do mundo na história, The Supremes.

Ela embarcou em uma carreira solo em 1970 e pode se orgulhar do fato de ser a única artista feminina a ter singles número um como artista solo, em dueto, como membro de um trio e em um conjunto, respectivamente.

Nomeada a 'Artista Feminina do Século' pela Billboard em 1976, Ross também alcançou sucesso mainstream e reconhecimento como uma artista de tela competente.

3. Donna Summer

Disco foi um gênero que viu toda a sua ascensão e queda acontecer na década de 1970. É imprescindível mencionar que Donna Summer definiu o gênero como ninguém mais o fez durante a década.

Ela alcançou a fama durante a era disco dos anos 70 e logo se estabeleceu como a indiscutível 'Rainha do Disco', cortesia do impacto que causou na cena musical de sua geração.

Summer, que passou grande parte do final dos anos 1960 morando na Alemanha, trabalhou com produtores aclamados como Giorgio Moroder e cantou em vários sucessos do disco como 'Love to Love You Baby' e 'I Feel Love'. Ela conseguiu entregar pelo menos 12 sucessos entre os dez primeiros entre 1976 e 1982.

2.David Bowie

Um dos músicos mais influentes do século 20, David Bowie foi reconhecido por seus fãs e críticos por sua música inventiva. Popular por sua reinvenção e apresentação visual, ele alcançou grande parte de sua fama durante a década de 1970.

No entanto, ele ainda era considerado um grande músico, mesmo durante a década de 1980. O artista desempenhou um papel importante na mudança da forma como a música popular era percebida pelo público da época.

Durante o auge de sua carreira, Bowie continuou a experimentar seu estilo de performance e música. Enquanto ele conseguiu vender mais de 100 milhões de discos em todo o mundo, ele também foi visto fazendo aparições esporádicas em filmes.

Hoje, ele é amplamente considerado por muitos como o maior astro do rock que já existiu.

1. Elton John

Outro artista britânico popular que continuou a brilhar nas décadas de 1970 e 1980 é o inimitável Elton John. Apelidado de 'Rocket Man' após o lançamento de seu single de mesmo nome em 1972, o cantor, pianista e compositor teve uma carreira próspera durante os anos 1970 e 1980.

Seu carisma e música foram reconhecidos por ouvintes em todo o mundo, já que ele conseguiu vender mais de 300 milhões de discos em sua carreira. Vencedor de cinco prêmios Grammy, o álbum duplo de John de 1973, Goodbye Yellow Brick Road, e sua compilação de Greatest Hits de 1974 estão entre os álbuns musicais mais vendidos de todos os tempos.