O que torna um filme realmente bom? Podemos debater sobre esse assunto para sempre. Mas, principalmente, eu diria que, no final do dia, se assistir a um filme muda você ou pelo menos deixa uma grande impressão em sua mente, pode ser considerado ótimo. E Spike Jones ’Her é um desses filmes. Ele nunca o deixa depois de assistido. Ela também é um dos filmes mais esteticamente agradáveis já feitos. E a maior parte de seus créditos vai para o diretor de fotografia Hoyte van Hoytema. Tem um clima fofo, com luz entrando em volta da moldura às vezes, o que faz você se sentir como se estivesse ali, experimentando o calor e o amor. Se você ainda não a viu, vá assistir e tente por si mesmo. E para quem assistiu ao filme e amou, fica aqui a lista de filmes parecidos com Ela que são nossas recomendações. Você pode assistir a vários desses filmes como Her no Netflix, Hulu ou Amazon Prime.
Quem já viu A teoria de tudo não consegue pensar no filme e não sorrir. Você gostou dela, não por causa do enredo, não por causa de Jaoquin Phoenix, não por causa do robô Samantha, não por causa do gênio de Spike Jonze ou mesmo da bela cinematografia. Você gostou do filme porque a soma dessas partes foi muito maior do que a esperada. Você sentiu o amor percorrendo seu corpo e foi bom. Eu, pelo menos, demorou um pouco para parar de pensar nisso. Se você gostou de se sentir assim, assista A Teoria de Tudo. Este filme é tão lindo e ainda seria, mesmo que não fosse sobre Stephen Hawkings. É um filme de época. Eddy Redmayne, a cara de tudo de bom neste mundo, interpreta Hawking. Tudo dá errado para ele. Ele até desiste da mulher que ama. No entanto, ele nunca desiste, ele ainda encontra o amor pelo universo. Ele não teria crescido até a posição de Newton e Einstein se não fosse por isso. Seus olhos estão cheios de amor pela vida, mesmo depois de tudo. Vê-lo sorrir através de suas dificuldades, através de seu distúrbio do neurônio motor, você nunca vai voltar.
Quando foi a última vez que Wong Kar Wai fez um filme que não era incrivelmente estiloso e escandalosamente humano? O Chungking Express incendiou-me com a sua profunda compreensão da natureza humana e da fragilidade dos corações. Leva um segundo para se apaixonar e anos, talvez vidas inteiras para lidar com separações. As questões do coração e do amor são extremamente complexas. Tanto que por um mês você pode estar comendo potes de abacaxi, no dia seguinte você estará apaixonado por uma mulher de peruca loira. Cada personagem do filme está profundamente destruído e é um peão no grande jogo do amor. No entanto, é muito divertido assistir enquanto eles falham e se recuperam. Her é um filme aninhado no coração das pessoas pela maneira como as faz sentir sobre relacionamentos e conexões humanas. O Chungking Express também o faz irrevogavelmente dar um tapinha nas próprias costas por agir da maneira que agia quando estava apaixonado e revogará memórias nostálgicas. Cada cena o levará para mais perto de Hong Kong. Wai nunca deixa de surpreender com sua habilidade de fazer ótimos filmes com roteiros simples. O Chungking Express me fez chorar com sorrisos no final, tenho certeza que você também. Você também nunca verá a música ‘California dreamin’ ‘da mesma forma novamente.
Eu não era fã de Scarlett Johansson antes de assistir Lost in Translation. Seu papel em The Prestige ou mesmo The Avengers não fez nada para mim. Mas Lost in Translation me fez chorar apenas porque eu sentia por Charlotte (Scarlett Johansson). Eu pude ver todas as emoções de sua personagem e senti todas elas porque Scarlett Johansson retratou muito bem. A solidão é crua e mais profundamente sentida. Quando alguém se sente excluído, mesmo quando as pessoas estão por perto, isso suga toda a vida delas. É tão desgastante que, quando encontram alguém com a mesma aflição, procuram essa pessoa e estabelecem laços profundos com ela. Essa solidão e passividade sincera são articuladas lindamente pela amizade entre Theodore e Amy in Her e Charlotte e Bob Harris em Lost in Translation. Scarlett Johansson é maravilhosamente bonita e mostra muito bem, mesmo que apenas sua voz atuasse nela. Se você gostou dela, então você iria amá-la Perdidos na tradução.
Eu encontrei Paterson pela primeira vez depois de uma extensa pesquisa sobre o título ‘Filmes sobre poesia’. Percebi, enquanto assistia ao filme, que o filme em si era poesia. Mundano é uma palavra tão simples que representa tudo o que é grosseiro neste mundo. No entanto, dele surge a beleza. A repetição se torna arte. A noite estrelada nasceu de pinceladas repetitivas, paralelas à turbulência. Paterson, um motorista de ônibus, interpretado por Adam Driver, continua sobre sua vida, reunindo montes de Poesia, coletando palavras da rotina nada inspiradora. Ele leva uma vida finita marcada por beijos, passeios de cachorro e uma única cerveja. Jim Jarmusch, procurando colocar um feitiço em seus espectadores, mostra-lhes como a percepção decide a qualidade de vida por meio de uma série de diálogos bem elaborados e poesia em movimento. Assim como Ela, o filme não fez uso de grandes cenários impressionantes ou mesmo de roteiros drásticos. Em vez disso, flui. Ele usa cores em vez de composição, poemas escritos no lugar de emoções. Paterson, o filme, é um reflexo do próprio homem Paterson. Entre filmes rápidos, atuados em alto e bom som e em camadas complexas, Paterson ficará sentado no canto da estante, sempre cativando silenciosamente seus espectadores com doses sutis de amor.
Filmes que colocam questões existenciais em sua mente são lembrados para sempre. Principalmente se também te fizerem chorar. Sem dúvida, o brilho do sol eterno da mente imaculada estará no topo da lista desses filmes. A separação é um aspecto do amor que muitos filmes tentam explorar. A luz do sol eterna da mente imaculada faz isso tão bem que, na metade, torna-se muito doloroso de assistir. No entanto, você está tão absorto que tem que amar aquela dor que vem com o coração partido. Desta vez não é nem seu, é a agonia de um personagem de filme. Filmes como esses me lembram por que amo cinema e por que faço o que faço por um filme. Esses filmes se tornaram parte de mim e não há eu sem esses personagens. Só posso me perguntar como Charlie Kaufman escreve assim. Como se sentiria se após a separação, seu amor apagasse a memória de você? Você nem existe mais nessa pessoa. Essa imensa dor é sentida no filme. Você começa a fazer algumas perguntas filosóficas realmente profundas no final.