10 filmes que você deve assistir se adora espaço para escritórios

A América, durante os anos 90, caminhava para uma nova revolução na tecnologia. Com o surgimento das empresas de software, uma grande quantidade de americanos estava assumindo as posições para ganhar muito dinheiro. No entanto, isso levou a uma vida mundana e extremamente enfadonha entre os cidadãos americanos. O cineasta Mike Judge explorou essa vida mundana para criar uma sátira, chamada ‘Office Space’ (1999). Ele segue três funcionários de uma empresa de software que odeiam seus empregos e decidem se rebelar contra seu chefe ganancioso. O filme satiriza a típica empresa de software de meados ao final dos anos 1990 com brilho. Enquanto o filme se baseia na premissa com uma comédia que faz cócegas nas costelas, ele também retrata os problemas e desafios enfrentados por funcionários de colarinho branco com profunda empatia.

Os filmes deste artigo pertencem ao gênero da sátira. Enquanto alguns lidam com questões comparativamente menores relacionadas à vida diária, outros filmes exploram questões mais proeminentes da sociedade e vários tópicos polêmicos. Com tudo o que foi dito agora, aqui está a lista dos melhores filmes semelhantes a ‘Office Space’ que são nossas recomendações. Você pode assistir a vários desses filmes como ‘Office Space’ no Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

10. Investigação de um cidadão acima da suspeita (1970)

Recebedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, 'Investigation of a Citizen Above Suspicion' (1970) é um drama policial sobre um chefe dos detetives da seção de homicídios, ensaio de Gian Maria Volonté, que mata sua amante, interpretado por Florinda Bolkan, e deliberadamente deixa pistas para provar sua própria responsabilidade pelo crime. Dirigido pelo cineasta político italiano Elio Petri, o enredo bizarro se origina do comentário satírico de Petri sobre a corrupção no alto cargo. Co-escrita por Elio Petri e Ugo Pirro, a narrativa explora os temas da autoridade e do sistema de justiça, que foi maculado por policiais fraudulentos. O filme também retrata o funcionamento distorcido da psique humana. Recebeu imensa apreciação da crítica, com muitos creditando-o como um dos melhores filmes do ano. Além disso, os aplausos da crítica e o sucesso comercial renderam ao filme o mencionado Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.

9. Brasil (1985)

PARA distópico ficção científica filme, ‘Brasil’ segue Sam Lowry, um homem que se empenha em encontrar uma mulher que apareça em seus sonhos enquanto ele trabalha em um trabalho tedioso e mora em um pequeno apartamento. Somando-se a sua miséria está o mundo distópico consumista e as máquinas de manutenção excessivamente confiáveis ​​e embaraçosas. Co-escrita por Terry Gilliam, Tom Stoppard e Charles McKeown, a narrativa do filme origina-se da icônica ficção distópica ‘Nineteen Eighty-Four’, escrita pelo romancista inglês George Orwell. O filme também pega emprestado muito da estrutura narrativa e dos comentários políticos de 'Dr. Strangelove' de Stanley Kubrick, satirizando a governança burocrática e totalitária que assumiria grande parte do futuro. Embora o filme não tenha sido bem recebido pelo público, ‘Brasil’ ganhou, ao longo dos anos, um status de cult e agora é amplamente considerado um dos maiores filmes de ficção científica de todos os tempos.

8. Estar lá (1979)

Adaptado do romance satírico do escritor polonês Jerzy Kosinski, 'Being There', publicado em 1970, a história gira em torno de Chauncey Gardiner, ensinado pelo multifacetado Peter Sellers, um jardineiro simples e amável que se torna um improvável conselheiro de confiança de um poderoso empresário e um insider no mundo da política de Washington. Dirigido pelo cineasta americano Hal Ashby, ‘Being There’ está repleto de comentários sociais infundidos com sátira social que critica a autonomia da economia do mundo moderno. A hilaridade do filme são os esforços cumulativos das habilidades intrínsecas de direção da brilhante atuação de Ashby e Sellers como Chauncey Gardiner.

A recepção da crítica foi muito positiva, com o crítico de cinema Roger Ebert citando-o como um de seus filmes favoritos, escrevendo em seu Reveja , “O filme nos apresenta uma imagem, e embora você possa discutir o significado da imagem, não é permitido inventar explicações para ela. Já que Ashby não mostra um píer, não há píer - um filme é exatamente o que ele nos mostra, e nada mais. ” O filme ganhou alguns prêmios, como um Globo de Ouro de Melhor Ator em um Filme - Comédia ou Musical e um Oscar e um Globo de Ouro de Melhor Ator Coadjuvante, para citar alguns.

7. Felicidade (1998)

‘Happiness’ segue diferentes indivíduos cujas vidas se entrelaçam à medida que se envolvem em várias atividades perturbadoras enquanto procuram desesperada e freneticamente por uma conexão humana. Estreando no Festival de Cinema de Cannes, ‘Happiness’ ganhou o Prêmio FIPRESCI. Dirigido pelo cineasta americano independente Todd Solondz, a comédia negra satiriza a psicologia sombria de pessoas que levam vidas aparentemente mundanas. ‘Felicidade’ está repleta de temas controversos de sexualidade, como a pedofilia, um fator que gerou muita controvérsia em muitos festivais de cinema. No entanto, os tópicos controversos e tabu abordados pela narrativa não parecem opressores, pois mantêm uma visão clara. A natureza absurda do filme foi muito bem recebida pela crítica e muitos o colocaram no topo da lista do ano.

6. O Charme Discreto da Burguesia (1972)

Dirigido pelo lendário cineasta espanhol Luis Buñuel, 'The Discret Charm of the Bourgeoisie' (1972) é um filme surrealista que segue uma série de sonhos “sem trama” que gira em torno de seis pessoas de classe média e suas tentativas constantemente interrompidas de ter um refeição juntos. O filme recebeu o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. O roteiro, co-escrito por Luis Buñuel e Jean-Claude Carrière, critica e satiriza as sensibilidades da classe burguesa. É uma peça de Buñuel por excelência que utiliza o surrealismo para se entregar a outros gêneros e narrativas, neste caso, a sátira sendo o único. O filme recebeu muitos elogios pela concepção de Buñuel e posterior execução da trama bizarra combinada com a escrita espirituosa e humorística.

5. The Witness (1969)

‘The Witness’ (1969) narra o clima político tenso do início dos anos 1950 e a revolta húngara de 1956. A história do filme se passa no auge da Era Rákosi. Dirigido pelo cineasta e roteirista húngaro Péter Bacsó, ‘The Witness’ atraiu enorme atenção depois de ser banido pelo governo húngaro. A narrativa do filme critica o regime comunista pós-Segunda Guerra Mundial na Hungria. A crítica aberta aliada aos escritos satíricos e espirituosos de Péter Bacsó e János Újhegyihas conferiram ao filme um status de culto sem paralelo.

4. Borat: Aprendizados Culturais da América para Beneficiar a Gloriosa Nação do Cazaquistão (2006)

' Borat 'É um dos filmes mais chocantes, nojentos, mas poderosos que eu já vi. Dirigido pelo cineasta americano Larry Charles, é um ramo da série de televisão satírica britânica ‘Da Ali G Show’ (2000-04), criada por Sacha Baron Cohen . O filme é uma sátira em sua essência e foi creditado por trazer uma nova onda no gênero da comédia. Rodado no estilo de um documentário, o filme satiriza o governo e as sensibilidades americanas e sua ignorância do mundo exterior. Segue-se Sacha Baron Cohen como personagem titular - Borat Sagdiyev - um jornalista cazaque fictício que está viajando pelos Estados Unidos registrando “interações da vida real” com americanos. Embora o filme seja certamente chocante e às vezes desagradável, ele tem alguns problemas graves de escrita. No entanto, o humor sarcástico, mas espirituoso, rendeu ao filme muitos elogios da crítica e levou algumas indicações ao Globo de Ouro e ao Oscar.

3. Monty Python e o Santo Graal (1975)

Um clássico da comédia britânica, 'Monty Python and the Holy Grail' (1975) narra a jornada do icônico Rei Arthur e seus Cavaleiros da Távola Redonda enquanto eles embarcam em uma busca surreal e de baixo orçamento pelo Santo Graal enquanto encontram o máximo obstáculos ridículos e tolos. Co-dirigido por Terry Gilliam e Terry Jones, o filme se tornou um dos filmes de comédia mais amados e mais comentados de todos os tempos. Conectado ao grupo cômico de Monty Python, o filme é baseado em paródias espirituosas e sátiras. O filme satiriza o conceito de autonomia religiosa e parodia a lenda arturiana Rei Arthur, recebendo imensas críticas de diversos grupos religiosos. Embora a premissa e a escrita tenham recebido muitas críticas de críticos e espectadores contemporâneos, 'Monty Python e o Santo Graal' tornou-se um filme lendário dentro do guarda-chuva da comédia e da sátira. O filme, com sua lucidez comercial, gerou outra sequência muito apreciada, ‘Monty Python’s Life of Brian’ (1979).

2. O Grande Ditador (1940)

Uma parte da gama de filmes que parodiam a figura totalitária de Adolf Hitler, ‘ O grande ditador '(1940) é um comentário político meticulosamente criado sobre o horrendo reinado do ditador. Uma sátira política, o filme segue as duas vidas separadas de Adolf Hitler e um barbeiro judeu na Alemanha nazista, ambos ensaiados por lendas da comédia Charlie Chaplin . O conceito do mesmo ator interpretando as duas entidades opostas apresenta um argumento coeso sobre a atrocidade do governo de Adolf Hitler sobre a Alemanha. O filme satiriza o regime das tropas nazistas e parodia o rígido cronograma seguido pelo tirano. No entanto, dentro do barril de riso está um olhar intrínseco à loucura da regra e a perda completa da humanidade. O maior sucesso comercial da carreira de Chaplin, 'O Grande Ditador', cinco indicações ao Oscar e foi restaurado pela Biblioteca do Congresso para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos como 'culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo'.

1. Strangelove ou: Como aprendi a parar de me preocupar e amar a bomba (1964)

PARA político sátira e uma comédia de humor negro, comentários do Dr. Strangelove sobre a Guerra Fria, que traz um conflito nuclear entre a União Soviética e os Estados Unidos. Kubrick A narrativa enfatiza a 'máquina do Juízo Final', enquanto um general inconsciente tenta iniciar um holocausto nuclear em uma sala cheia de diplomatas. políticos e cientistas tentam desesperadamente parar. O diretor traça imagens paralelas entre as estratégias militares detalhadas e os horríveis resultados da guerra.

Além disso, o diretor cria personagens interessantes que ajudam a narrativa a transformar a seriedade do assunto em ouro cômico. _ Dr. Strangelove 'foi um marco e transformou o gênero da comédia negra e da sátira. Ganhou vários elogios e ficou em terceiro lugar no AFI 'S “ 100 anos ... 100 risos ” . Além disso, o filme foi um dos primeiros filmes a serem inscritos para preservação no Registro Nacional de Filmes.