25 melhores filmes afro-americanos no Netflix agora mesmo

Fazer um filme afro-americano não é uma tarefa fácil. A importância e a sensibilidade do assunto devem ser levadas em consideração, dado o fato de que o racismo era amplamente prevalente nos Estados Unidos e em partes do Ocidente até os anos 60. Embora o racismo de outrora fosse atribuído a referências diretas à cor da pele ou à origem de uma pessoa e houvesse serviços públicos separados para brancos e negros, as coisas soam muito diferentes agora e o racismo, mesmo que predominante hoje em dia seja principalmente sutil por natureza.

A Netflix, em geral, tem uma grande variedade de filmes, mas pode ser muito difícil encontrar um filme que se adapte ao seu humor. De documentários a comédias românticas, esses recursos afro-americanos não são apenas interessantes, mas cativantes. Embora a Netflix possa não ter a maior coleção de filmes afro-americanos (infelizmente faltam muitas coisas importantes), é relevante não apenas no Mês da História Negra, mas em todos os meses do ano. Aqui está a lista de filmes negros realmente bons no Netflix disponíveis para streaming no momento.

25. Boy Bye (2016)



Veronica Love é uma garota solteira despreocupada que não precisa de ajuda. Ela é a típica sabe-tudo e tem-tudo, com um negócio imobiliário de sucesso e sem falta de brinquedos para meninos para brincar. Embora ela não acredite no amor verdadeiro ou nos relacionamentos, ela ainda ama suas amigas Beverly e Charity e frequentemente anda com elas. Entre no mundo de Lance e Love está exultante como nunca antes. Um conhecido que se tornou uma amizade com um relacionamento, o mundo de Love está em terreno escorregadio devido aos grandes segredos que Lance guarda e seu ceticismo sobre se ela seria capaz de perdoá-lo. Essencialmente, ‘Boy Bye’ é um filme feminino com elenco de estrelas afro-americanas.

24. Lila e Eva (2015)

Apresentando Viola Davis como Lila e JLo como Eva, ‘Lila & Eve’ é a narrativa de Lila, uma mãe solteira cujo filho foi assassinado em um tiroteio. Por causa da falta de apoio da polícia ou da administração, ela é forçada a se juntar a um grupo de apoio composto por mães de outras crianças assassinadas. Ela conhece Eva, outra mãe solteira cuja filha foi brutalmente assassinada. Atormentadas, Eva e Lila decidem resolver o problema com as próprias mãos e caçar os assassinos de seus filhos, um de cada vez. Lila, que fica desconfiada de suas ações da mesma forma que eles vêm matando pessoas, é pega de surpresa, dada a atitude de Eva, que se acostumou a toda a matança por vingança. A conclusão é um cenário clássico de mocinho versus vilão e não é preciso ser um gênio para descobrir o que acontece a seguir. 'Lila & Eve' embora seja um thriller de vigilante feminino único, ainda tem muitas deficiências. As exceções são as performances, principalmente de Viola Davis.

23. Obsessed (2009)

Idris Elba e Beyoncé interpretam os dois personagens principais neste filme policial de 2009. O personagem de Elba, Derek Charles, é um administrador de ativos bastante próspero que vive uma vida feliz com sua esposa e filho. Tudo está indo bem para a família e Derek é até recompensado com uma promoção por causa de seu trabalho árduo. Mas as coisas de repente parecem problemáticas quando Derek se sente fisicamente atraído por uma nova garota que acabou de entrar em seu escritório. A vida de Derek e de sua família dá uma guinada drástica quando a garota começa a persegui-lo obsessivamente por toda parte. Este filme tem uma leve sugestão do famoso thriller psicológico ‘Atração Fatal’, mas uma escrita pobre prova ser uma grande desgraça. O filme é bastante previsível e não tem nada de novo a oferecer.

22. Quincy (2018)

Quincy Jones é um dos maiores produtores musicais da história do negócio, e já era hora de alguém documentar a vida da lenda em um filme. Tudo graças a Alan Hicks e Rashida Jones, (que escreveram e dirigiram este documentário), agora esse sonho é uma realidade. Jones é o homem por trás de algumas das faixas pop mais icônicas de todos os tempos. Ele ganhou inacreditáveis ​​27 prêmios Grammy ao longo de sua vida, produziu cerca de 2.900 canções e é uma das 18 pessoas no mundo a serem homenageadas com um Emmy, Grammy, Oscar e um Tony. Jones também é o produtor do álbum mais vendido de todos os tempos, 'Thriller' de Michael Jackson. Este documentário homenageia a vida do homem e também apresenta entrevistas com alguns dos maiores artistas com quem ele trabalhou ao longo dos anos.

21. Amador (2018)

O título talvez seja derivado do basquete amador, se é que você me entende. ‘Amador (2018)’ é uma história sobre Terron, de 14 anos, um aspirante a jogador de basquete que, enquanto estava na 8ª série, recebe ofertas para ingressar em uma escola preparatória de elite destinada ao treinamento de jogadores de basquete amadores. Ao ingressar na Liberty Prep, ele fica surpreso com o nível de comercialização do esporte, com empresas privadas patrocinando material esportivo e tudo o mais. Enquanto aprende os truques do ofício, ele se depara com um dilema ético quando seu pai se junta ao time como assistente técnico - ele deve jogar junto, com seu estilo de vida vistoso, já que é um aspirante a jogador ou deve envolver seu pai no um estilo de vida semelhante ao seu. Os questionáveis ​​princípios morais das corporações versus a curiosidade de um adolescente foram apropriadamente descritos neste drama esportivo afro-americano.

20. Deidra & Laney Rob a Train (2017)

Este é um filme independente afro-americano estrelado por Rachel Crow e Ashleigh Murray nos papéis principais. Ele gira em torno de duas adolescentes que começam a roubar trens para poder sustentar sua família. Com a mãe na prisão, eles precisam encontrar maneiras de sobreviver. Deidra & Laney Rob a Train é um filme divertido sobre família, bullying e auto-estima. A história envolve você rapidamente e faz você torcer pelos personagens principais. Vale a pena assistir.

19. Roxanne Roxanne (2017)

O filme biográfico da cantora de hip-hop dos anos 80 Roxanne Shante, ‘Roxanne Roxanne’ começa em uma época em que ela não aspirava ser uma artista de hip-hop. Shante é uma mulher independente que tenta ganhar a vida em meio a uma mentalidade patriarcal opressora de uma sociedade, mas tudo em vão. Depois de não ver trégua para seus problemas financeiros e considerando seus passivos financeiros para com sua família - mais importante, sua mãe e sua irmã mais nova Peggy, Shante se dedica ao rap e ganha rapidamente como uma artista emergente. Embora os momentos de suas realizações - ou seja, as performances, as gravadoras e os comerciais, tenham curta duração no filme e o foco esteja principalmente em sua emergência das garras de suas inibições estereotipadas, 'Roxanne Roxanne' ainda dá um soco devido ao seu baixo custo orçamento e falta de nomes maiores e populares no elenco de estrelas. Um conto inspirado de um rapper que se perdeu na tradução.

18. Fifty (2015)

Se você nunca assistiu um filme da Nigéria, esta pode ser uma boa escolha. “Fifty” segue quatro mulheres nigerianas no topo de suas carreiras. Tola, Elizabeth, Maria e Kate fazem malabarismos entre família e trabalho em uma das maiores e mais vibrantes cidades da África. Pode-se dizer que se enquadra na categoria novela. No entanto, esta é uma visão interessante de um lado da Nigéria que muitas vezes não é retratado.

17. Homecoming (2019)

Beyoncé é, sem sombra de dúvida, um dos maiores nomes do mundo da música hoje. Suas legiões de seguidores estão espalhadas por todo o mundo, e nem é preciso dizer que um filme concerto da superestrela será assistido por milhões se for lançado na Netflix. Beyoncé colaborou com os gigantes do streaming para fazer exatamente isso. Sua apresentação no Coachella Valley Music and Arts Festival 2018, um dos festivais de música mais famosos do mundo atualmente, foi transformada em um documentário que é escrito, dirigido e produzido pela própria música. Curiosamente, antes do filme ser lançado na Netflix, várias faculdades que têm uma maioria de estudantes afro-americanos assistiram a exibições do filme em suas próprias faculdades.

16. Dayveon (2017)

Após a morte de seu irmão mais velho, Dayveon, de 13 anos, entra em uma gangue local em sua cidade de Arkansas. A partir daí, ele descobre que o companheirismo, a solidariedade, mas também a violência influenciam fortemente o mundo. “Dayveon” apresenta atuações destacadas de um elenco amador, que confere ao filme autenticidade e profissionalismo. Aman Abbasi, seu escritor e diretor, criou um drama atmosférico com suas incríveis habilidades de narrativa e cinematográfica.

15. Primeira partida (2018)

‘First Match’ é a história de Monique, que teve uma infância difícil e seu lar adotivo está prestes a acabar. Ela está farta de sua mãe adotiva que a desprezou durante toda a sua infância, mas ela quer consertar seu pai biológico distante, Darrel. Aliás, Darrel foi um campeão de wrestling durante seus anos de formação e para se aproximar dele, Monique decide se juntar ao time de wrestling da escola. Enquanto Darrel não mostra nenhum interesse no início, ele, mais tarde, cede como espectador, tendo dificuldade em entender o nível de emoções que Monique tem por ele. Ao longo do filme, testemunhamos uma Monique em dificuldades que tem um objetivo desesperado de atingir o perfeccionismo em meio a uma cinematografia visualmente atraente. ‘First Match’ é uma joia rara que mostra claramente a dificuldade de escolha e a solidão de fazer a escolha certa.

14. Vejo você ontem (2019)

Esta ficção científica O filme de comédia pode ser um entretenimento puro, mas seu significado subtextual é de grande importância na sociedade de hoje. Produzido por Spike Lee e dirigido por Stefon Bristol, ‘See You Yesterday’ é centrado em dois adolescentes afro-americanos que são prodígios da ciência, e testemunhamos como eles usam sua perspicácia mental superior para salvar um de seus irmãos da morte. E como esses dois adolescentes fazem isso? Fazendo máquinas do tempo que parecem mochilas! Pode-se argumentar imediatamente que a premissa em si é um pouco exagerada, mas se considerarmos o fato de que o filme está fazendo um trabalho muito importante de representar personagens afro-americanos com intelectos geniais, podemos entender o significado cultural do mesmo.

13. The Incredible Jessica James (2017)

Escrito e dirigido por Jim Strouse, “The Incredible Jessica James” segue uma aspirante a dramaturga que mora na cidade de Nova York, logo depois de um rompimento. Uma das melhores coisas sobre este filme é o equilíbrio perfeito entre drama e comédia genuína. O lado cômico de 'The Incredible Jessica Jones' faz as performances de Jessica Williams e Chris O’Dowd brilharem. Por outro lado, o drama o mantém envolvente e interessante. É uma abordagem original do gênero de comédia romântica.

12. Mesmo tipo de diferente que eu (2017)

Ron e Debbie são um casal de meia-idade que leva uma vida idílica nos subúrbios do Texas. Eles se encontram com um homem afro-americano sem-teto chamado Denver, que inicialmente se autodenomina Suicídio. Ao contrário de seu primeiro encontro, quando Suicídio parece ter uma pele dura e é rude e violento, Ron e Debbie constantemente mantêm sua humildade em relação a Denver e quando ele se abre, detalhes perturbadores emergem sobre sua vida passada e como ele veio a ser conhecido como um homem desprezível sem-teto. Outrora um escravo, pegando fardos de algodão para seus mestres ser acusado de crimes mesquinhos, a história de Denver é de partir o coração, na melhor das hipóteses. A forma como o trio se une antes da conclusão do filme é uma reminiscência do fato de que, apesar das dificuldades, sofrimentos e ridículo que se enfrenta na vida, a pessoa pode ser conquistada por amor e compaixão avassaladores.

11. Beats (2019)

Dirigido por Chri Robinson, este filme original do Netflix é um maioridade drama sobre um menino que persegue seu sonho de ser um músico famoso após inspiração e incentivo vem de uma fonte improvável. Agosto, um adolescente afro-americano é o personagem central deste filme. Ele sofre de PTSD depois de testemunhar o assassinato de sua irmã na frente de seus próprios olhos, e o incidente o afetou tanto que ele até parou de ir à escola. O segurança da escola de August, Romelo, é o marido do diretor que se divorciará em breve, e é ele quem reconhece o talento do menino em primeiro lugar. Romelo também se interessou pelo mundo da música e acredita que pode voltar ao mesmo usando os talentos de agosto. No entanto, o sonho da dupla de se tornar grande passa por vários obstáculos. O filme levanta muitas questões sobre o aumento da violência armada na América e até mesmo sobre as condições de saúde mental e seus efeitos em um adolescente.

10. Imperial Dreams (2014)

John Boyega aparece em um papel principal como Bambi neste drama afro-americano. O filme começa com um Bambi de 21 anos que está sendo libertado de uma prisão. Bambi, que não tem nada além de amor por sua família, especialmente por seu filho, e que jurou nunca mais voltar ao submundo do crime que o colocou na prisão, está novamente em uma encruzilhada, pois ninguém emprega um criminoso . Com um garoto Dayton que não tem ninguém por quem se inspirar, pois a namorada de Bambi também está na prisão cumprindo pena, ele decide escrever um romance sobre sua vida e o tipo de pessoa que conheceu - boas ou más - que o levou a dificuldades situações e na prisão - de todos os lugares. Com um Bambi implacável em busca da justiça entre más influências e abuso de drogas, ‘Imperial Dreams’ nos lembra dos tempos sombrios, quando tudo o que se deseja é um farol de esperança.

9. Bright (2017)

Este filme original da Netflix de 2017 se passa em um universo alternativo onde os humanos aprenderam a coexistir com outras criaturas mágicas como orcs, elfos, fadas e assim por diante. O filme tem dois protagonistas- Daryl ( Will Smith ) e Nick (Joel Edgerton), dois policiais que trabalham para o LAPD. Os dois recebem a tarefa de proteger uma elfa cuja sobrevivência é essencial para a sobrevivência do mundo como o conhecemos. O filme não é apenas um thriller de ação densamente embalado, mas também fala sobre questões importantes de raça e discriminação que tendemos a ver no mundo de hoje também. Surpreendentemente, ‘Bright’ foi unanimemente rejeitado pelos críticos, mas conseguiu encontrar enorme popularidade entre o público.

8. The Black Godfather (2019)

Embora o nome Clarence Avant possa não soar um sino para o público médio, ele é uma lenda quando se trata da indústria musical. Alguns dos maiores artistas afro-americanos de todos os tempos têm colaborado ao longo dos anos com Avant, cuja vida nada mais é do que uma jornada fascinante ao topo do mundo da música. Ele começou como empresário do pianista Lalo Schifrin e depois fundou várias gravadoras, e também organizou alguns grandes shows e eventos com artistas negros. A influência de Avant no mundo da música é tão ampla que ele é referido como 'O Poderoso Chefão Negro' entre seus colegas. Este documentário apresenta entrevistas com Barack Obama, P Diddy, Quincey Jones, Bill Clinton, Snoop Dogg, Kamala Harris, David Geffen e outros. Só a lista de celebridades que amam o homem mostra sua influência no mundo da música.

7. Mudbound (2017)

Indicado para quatro prêmios da Academia, “Mudbound” gira em torno de duas famílias: os Jacksons e os Mc Allans, que são forçados a compartilhar algumas terras. Enquanto lutam contra a pobreza e a adversidade, o preconceito e o racismo começam a abalar suas vidas. Com um elenco incrível e talentoso, “Mudbound” é um drama envolvente sobre questões relevantes como racismo, violência e solidariedade feminina. A diretora Dee Rees fez um trabalho incrível, ela criou um filme incrivelmente poderoso e bonito que ficará com você por muito tempo.

6. Dolemite é meu nome (2019)

Se você assistiu blaxploitation filmes ou por acaso tenha interesse nos mesmos, é provável que você tenha encontrado o nome do filme ‘Dolemite’. O personagem central homônimo do filme é retratado por Rudy Ray Moore. Moore reprisou o personagem em vários outros filmes e até usou-o em apresentações de comédia stand-up. O filme original da Netflix ‘ Dolemite é o meu nome ‘É uma comédia biográfica sobre a vida de Moore. Eddie Murphy , o lendário comediante, interpreta o Moore neste filme. Aqui, vemos como Moore teve a ideia desse personagem e então convenceu um dramaturgo a escrever um filme blaxploitation sobre o mesmo. Hilariante, impetuoso e próximo da estética dos filmes de blaxploitation, ‘Dolemite is My Name’ é um filme que você não deve perder nenhum custo.

5. Lincoln (2012)

Passado em 1865, os Estados Unidos estão diante do fim de uma Guerra Civil que está em seu quarto ano agora. O presidente dos Estados Unidos, Abraham Lincoln, ganhou imensa popularidade como líder do estado e também está em um dilema devido às enormes baixas em ambos os lados. Com a esperada aprovação da 13ª Emenda da Constituição - que aboliria permanentemente a escravidão nos Estados Unidos, Lincoln espera que a guerra também chegue a um fim. O momento da aprovação da emenda é a chave, e embora seus colegas republicanos não tenham escrúpulos com isso, é com os democratas que ele precisa lidar. Tudo isso em meio à época em que Lincoln tinha um relacionamento problemático com seu filho Todd e um relacionamento não tão amigável com sua esposa Mary. ‘Lincoln’ é frequentemente considerado uma das melhores obras de Steven Spielberg e apresenta o extraordinário ator Daniel Day-Lewis no papel principal.

4. Catching Feelings (2017)

Passado em Joanesburgo, 'Catching Feelings' é essencialmente uma comédia de humor negro que começa com Max, um ex-escritor que está na casa dos 30 anos agora, que escreveu um best-seller na casa dos 20, ganhando assim o nome e a fama necessários para entrar em um trabalho universitário ensinando redação criativa. Ele mora em um subúrbio de Joanesburgo com sua esposa Sam. Entra Heiner, um escritor bastante bem-sucedido e realizado que está cursando residência na universidade. Devido aos modos extravagantes de Heiner e sua inclinação por meninas, abuso de drogas e festas noturnas, ele sofre um leve ataque cardíaco, forçando Max a trazê-lo para casa. O único desafio agora para Max - manter Heiner longe de sua esposa Sam. ‘Catching Feelings’ tem uma aura própria e definitivamente pegou o pulso do público com uma forma atraente de contar histórias. Já assistiu?

3. Beasts of No Nation (2015)

Uma experiência angustiante para começar, 'Beasts of No Nation' atinge o público onde dói. O filme começa com um menino chamado Agu, um jovem soldado com armas de fogo, lutando em uma guerra civil em um país africano. Agu, como todos os outros em seu grupo de meninos-soldados, teme seu comandante (chamado de Comandante, interpretado por Idris Elba) e é colocado em emboscadas, carregando munição e treinando em combates de armas pequenas. Em sua primeira missão de emboscada na estrada, Agu é convidado a matar um homem com um facão, ao que ele concorda com relutância, depois de juntar-se a outras crianças de sua idade. À medida que a guerra se intensifica e o regimento do Comandante está do lado perdedor após as forças da ONU assumirem o controle, Agu e seus outros amigos são levados para uma casa à beira-mar, onde passam o tempo jogando futebol e se relacionando - como fazem as crianças pré-adolescentes . ‘Beasts of No Nation’ é implacável, doloroso, mas fiel ao seu coração e destaca as tristezas da guerra de uma maneira honesta e direta.

2.13º (2016)

“13º” analisa em profundidade o sistema prisional nos EUA e como ele revela a história da desigualdade racial do país. O documentário aborda a escravidão, o movimento pelos direitos civis, a Lei dos Direitos Civis de 1964, Richard M. Nixon, a declaração de Reagan da guerra às drogas e muito mais. Este documentário é um excelente resumo da história americana. Embora entreviste muitos especialistas e forneça uma grande quantidade de fatos e estatísticas, nunca parece uma palestra. Além de ser altamente informativo, é uma narrativa divertida e inspiradora. Apesar de sua visão política ou nacionalidade, este documentário deve ser assistido por todos.

1. A morte e a vida de Marsha P. Johnson (2017)

Marsha P. Johnson foi uma das principais figuras do movimento LGBTQ de Nova York na década de 1980, e este documentário original da Netflix nos fala sobre sua vida e as circunstâncias misteriosas em que ela morreu. Johnson era uma drag queen famosa que ganhou popularidade depois de chegar a Nova York com apenas US $ 15 no bolso. A figura central deste documentário é Victoria Cruz, que também é uma ativista trans e trabalhou em estreita colaboração com Johnson antes de sua morte em 1992. O corpo de Johnson foi encontrado flutuando no rio Hudson e, embora a morte tenha sido declarada suicídio, muitos não ficaram convencidos e alguns ainda acreditam que o ícone trans foi assassinado. Depois de descobrir alguns fatos vitais sobre sua morte, Cruz iniciou o processo de reabertura do caso. Johnson é um dos ícones mais conhecidos do movimento LGBTQ, e este documentário é imperdível para quem é apaixonado pela causa e deseja conhecer um dos maiores ativistas da mesma.

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