8 filmes que você deve assistir se adora Pi

Escrito e dirigido pelo estreante Darren Aronofsky , ‘Pi’ segue Maximillian “Max” Cohen, um matemático paranóico que tem a fixação de um número chave que, segundo ele, irá desbloquear os padrões universais encontrados na natureza. Thriller psicológico, o filme explora temas de religião, distúrbios psicológicos, traumas e misticismo, que o diretor exploraria em seus projetos futuros. Sean Gullette estrela como protagonista. O ator é claramente capaz de entender a visão do diretor e é bastante brilhante em sua interpretação do personagem. A cinematografia encapsula o horror e terror sutis que pairam continuamente sobre Cohen. A pontuação de fundo complementa a tonalidade, pois ressoa com uma sensação de mal-estar e agitação. A edição é nítida, o que ajuda a mostrar o estado fragmentado da mente do protagonista.

‘Pi’ é filmado pelo diretor de fotografia Matthew Libatique, editado por Oren Sarch e a trilha é composta pelo músico inglês Clint Mansell. O filme estreou no Festival de Cinema de Sundance e recebeu críticas positivas por sua narrativa analítica e desempenho maduro. Roger Ebert elogiou a sutileza do filme, escrita , “Pi é um thriller. Não estou muito entusiasmado hoje em dia se os bandidos vão levar um tiro ou se a cena de perseguição terminará de um jeito em vez de outro. Você tem que fazer um filme assim com bastante habilidade antes que eu me importe. Mas fico emocionado quando um homem arrisca sua mente em busca de uma obsessão perigosa. ” Ajudou o cineasta americano a ganhar o prêmio de “Melhor Primeiro Roteiro” no Film Independent Spirit Awards e o “Prêmio de Direção” no Festival de Cinema de Sundance.

Para este artigo, levei em consideração filmes que têm estruturas narrativas e estilo visual semelhantes a este filme de Darren Aronofsky. Os filmes nesta lista são principalmente thrillers psicológicos, em que as histórias são, em sua maioria, de natureza absurda. Além disso, não incluí filmes dirigidos por Aronofsky para torná-lo mais diversificado. Com tudo o que foi dito agora, aqui está a lista dos melhores filmes semelhantes a ‘Pi’ que são nossas recomendações. Você pode assistir a vários desses filmes como ‘Pi’ no Netflix, Hulu ou Amazon Prime.

8. The Game (1997)

Uma das obras menos conhecidas de David Fincher , Estrelas de ‘The Game’ Michael Douglas como Nicholas van Orton, um banqueiro rico que é convidado a participar de um jogo misterioso. Enquanto aceita o convite com entusiasmo, Orton lentamente descobre que sua vida se transforma em um fenômeno bizarro quando sua realidade se torna indistinguível do jogo, o que aponta ainda mais para uma conspiração maior. Um thriller de mistério, ‘The Game’ se orgulha de uma narrativa cheia de reviravoltas. Douglas ajuda a executar a visão absurda de Fincher com seu desempenho contido. Lançado após o aclamado pela crítica ‘Seven’ (1995), foi comparado desfavoravelmente ao Brad Pitt estalido. Fincher o próprio afirmou que não estava orgulhoso do projeto. No entanto, embora não seja seu melhor trabalho, é certamente um relógio envolvente.

7. Aflição (1997)

Escrito e dirigido por Paul Schrader, ‘Affliction’ é estrelado por Nick Nolte como Wade Whitehouse, um policial encarregado de investigar um assassinato. No entanto, surgem problemas quando seu estado mental perturbado atrapalha seu trabalho e os eventos começam a afetar sua saúde mental. Baseado no romance de Russell Banks de mesmo nome, o thriller psicológico foi avaliado positivamente por muitos críticos, mas não envelheceu como um thriller clássico. No entanto, é um filme bem feito, dados os talentos incandescentes de Schrader. Recebeu algumas nomeações no Film Independent Spirit Awards, no National Society of Film Critics ’Awards e no New York Film Critics Circle Awards.

6. Foto de uma hora (2002)

Escrito e dirigido por Mark Romanek, ‘One Hour Photo’ segue Seymour “Sy” Parrish, um desenvolvedor de fotos mentalmente instável que visa uma família de classe média depois que sua obsessão por eles se torna mais bizarra e desconcertante do que qualquer um deles poderia imaginar. As estrelas do filme Robin Williams como o problemático desenvolvedor de fotos. O ator, escalado contra o tipo, entra na pele do personagem com facilidade e perfeição. ‘One Hour Photo’ ganhou críticas positivas, com muitos elogiando o brilhante desempenho de Williams. O filme recebeu várias indicações no Saturn Awards, com Williams conquistando o título de 'Melhor Ator' nele.

5. Fragilidade (2001)

Dirigido pelo estreante Bill Paxton e escrito por Brent Hanley, ‘Fragilidade’ gira em torno da relação tensa entre dois meninos e seu fanaticamente religioso pai, que acredita ter recebido a ordem de Deus para matar demônios disfarçados de gente. Embora o thriller psicológico seja construído sobre uma premissa bastante simplista, o que o torna um trabalho envolvente é como o diretor o executa.

O filme é estrelado por Paxton, Matthew McConaughey e Powers Boothe. Sua química na tela ajuda a encapsular o absurdo inato e o tom deprimente. ‘Frailty’ recebeu críticas positivas, com muitos elogiando a narrativa lenta, mas extremamente cheia de suspense. Os desenvolvimentos dos personagens aguçam os limites do mistério, o que eleva a experiência geral. Também foi um sucesso comercial, pois arrecadou US $ 17,4 milhões contra um orçamento de US $ 11 milhões.

4. Jacob’s Ladder (1990)

Um filme de terror psicológico, ‘ Escada de Jacob 'Segue o titular Jacob Singer, que, ao perder seu filho, tem a fixação de descobrir seu passado enquanto lida com um transtorno de identidade de dissociação extrema. As coisas se tornam problemáticas quando suas percepções da realidade e imaginação começam a se confundir e seus piores pesadelos parecem voltar à vida. Dirigido por Adrian Lyne e escrito por Bruce Joel Rubin, a estética visual e literária deriva das pinturas bastante aterrorizantes do pintor figurativo britânico Francis Bacon e do conto ‘An Occurrence at Owl Creek Bridge’, escrito por Ambrose Bierce.

Os críticos elogiaram o equilíbrio entre a estrutura narrativa complexa e as imagens visuais horríveis. Roger Ebert, em sua crítica, escrevi que o filme estava 'cambaleando com turbulência e confusão, com sentimentos de tristeza e desespero, e é uma experiência totalmente dolorosa e deprimente - mas, deve ser dito, uma que foi escrita, dirigida e atuada de forma poderosa'. Embora tenha sido um sucesso moderado de bilheteria, 'Jacob’s Ladder' é hoje considerado um clássico cult.

3. Efeitos colaterais (2013)

‘Efeitos colaterais’ é a história de Emily Taylor, a quem são prescritos medicamentos experimentais por seus psiquiatras, Dr. Jonathan Banks e Dra. Victoria Siebert, para lidar com a depressão e a ansiedade depois que seu marido, Martin Taylor, é libertado da prisão. Embora as drogas devam acalmar sua mente, ela começa a ter problemas com os 'efeitos colaterais' das drogas. Dirigido por Steven Soderbergh e escrito por Scott Z. Burns, as estrelas do thriller psicológico Rooney Mara e Channing Tatum como os Taylors e Jude Law e Catherine Zeta-Jones como os psiquiatras. O filme foi comparado à estética de um filme de Hitchcock por seu tom e atmosfera. Soderbergh foi elogiado por sua direção hábil e os atores foram elogiados por suas performances reservadas, mas emocionalmente poderosas. ‘Side Effects’ foi indicado para o diretor no Festival Internacional de Cinema de Berlim como “Urso de Ouro de Berlim”.

2. The Machinist (2004)

Dirigido por Brad Anderson e escrito por Scott Kosar, ‘The Machinist’ segue Trevor Reznik, um maquinista que sofre de insônia aguda e problemas psicológicos. Ele costuma estar distraído em seu local de trabalho, o que leva a um grave acidente de trabalho que faz com que um colega de trabalho perca um membro. Demitido do emprego, Reznik começa a sofrer de insônia e paranóia. O thriller psicológico é frequentemente lembrado por Christian Bale Desempenho inesquecível de no papel principal. Desolado em seu tom, ‘The Machinist’ é um trabalho profundamente deprimente e sombrio. A narrativa orientada pelo personagem ajuda a esculpir uma peça introspectiva que comenta sobre a saúde mental e os desafios psicológicos da insônia, paranóia e suspeita. O filme recebeu críticas positivas, com Fardo ganhando a maior parte da aclamação.

1. Audição (1999)

Adaptado do livro de mesmo nome de Ryu Murakami, publicado em 1997, ‘Audition’ segue Shigeharu Aoyama, um viúvo recente que, por sugestão de seu filho, organiza entrevistas para encontrar uma nova esposa para si mesmo. Depois de conversar com várias mulheres, ele descobre que Asami, uma jovem atraente e inteligente, é uma parceira agradável. No entanto, quando os dois começam a namorar, o passado de Asami revela muitos segredos obscuros que começam a afetar o relacionamento deles.

Dirigido por Takashi Miike e escrito por Daisuke Tengan, ‘Audition’ é classificado como um filme de terror, mas é essencialmente um thriller psicológico extremamente perturbador. Ele estreou no Festival de Cinema de Vancouver e foi objeto de grande escrutínio por seus temas e influências sociológicas. Recebeu críticas positivas, com a maioria dos elogios direcionados ao desenvolvimento narrativo glacial, mas cheio de suspense. Tem sido um trabalho influente para muitos cineastas, como Quentin Tarantino , Eli Roth e as irmãs Soska.