American Beauty, Explained

Ninguém faz dramas domésticos como Sam Mendes. Olhando para ' beleza Americana 'E' Estrada Revolucionária 'em consonância próxima, as tensões, a encenação, os cenários e as conversas em torno deles, não é realmente difícil chegar ao forte pano de fundo do teatro de Mendes - a maestria se mostra naturalmente. Mesmo que agora a filmografia de Mendes tenha se tornado bastante prolífica, apresentando dramas de guerra épicos e dois blockbuster Vinculo filmes, vou manter a discussão intencionalmente centrada em ‘Revolutionary Road’ e ‘American Beauty’, dois de seus filmes mais comoventes para mim, e depois mergulhar mais fundo no último.

Os dois filmes são tematicamente semelhantes em muitos aspectos. 'American Beauty' e 'Estrada revolucionária' provam ser estudos de caso eficazes, e críticas ao mesmo tempo, da sempre esquiva classe média americana e das lutas domésticas escondidas atrás de casamentos em ruínas, hipotecas não pagas, a atração temporária da infidelidade, o medo e a pressão de crianças sendo criadas em um ambiente difícil atmosfera como esta e, para piorar, o sonho americano sempre evasivo: simplesmente tentar realizá-lo talvez seja um exercício de uma eternidade que vários clientes realizam, apenas para acabar no mesmo lugar que Lester Burnham. É quase como se o sonho suburbano americano que há muito tem sido anunciado em outdoors e do lado de fora para deixar sinais de propriedades duplex tivesse perdido seu brilho e virado de cabeça para baixo, por pura virtude dos indivíduos quebrados dentro deles.

O que também é interessante é que apesar do cenário ser completamente, assustadoramente semelhante em ambos os filmes, a natureza das lutas domésticas e conjugais, e a de uma crise de meia-idade, um tema dominante em 'American Beauty', são de natureza bastante global - ser inseguro sobre o que esperar a seguir é a coisa mais humana. Isso é o que eu acho que 'American Beauty' captura muito bem, e se eu quiser colocar em mais palavras, de forma bastante dolorosa e como Mendes o faz, ao mesmo tempo que mantém todas essas propriedades em sua narrativa que fazem a experiência do filme o que é, é na verdade, o ofício do homem; algo que estou totalmente pasmo.



O que é ainda mais interessante é que este período específico, a virada do século (e o milênio), teve vários desses filmes lançados em períodos de tempo visivelmente próximos, incluindo ' Magnólia ’,‘ Clube de luta 'E este, convocando o falso ideal do consumismo corporativo, a imagem de uma vida perfeita, e exortando o espectador a procurar mais, simplesmente mais. Entre eles, considero ‘Fight Club’ assustadoramente na mesma linha de ‘American Beauty’, embora sem o sermão super-cool e a ultra-violência. A maioria das pessoas me chamaria de maluco na cabeça por colocar ' Clube de luta 'E' American Beauty 'na mesma linha, mas um exame mais atento de seus temas e não de sua estrutura como filmes revelaria o mérito desta discussão. De qualquer forma, sem mais delongas e depois de definir o terreno suficientemente para uma discussão muito madura, vamos mergulhar no que ‘American Beauty’ e, particularmente, seu final significou para você.

O Fim, Explicado

Suponho que o ponto culminante do terceiro ato começa com a descoberta de Lester da infidelidade de Carolyn com seu advogado profissional Buddy Kane, ao qual ele age de forma bastante indiferente, e devo acrescentar, de uma forma absurdamente cômica. Os dois encerram o caso, com Buddy citando um divórcio caro e tendo muito com que lidar. Ela não voltou para casa até tarde naquela noite. Mais tarde, ela é mostrada dirigindo até sua casa, pegando a arma em seu porta-luvas, e falsamente confidenciando a si mesma ao repetir repetidamente que se recusou a ser uma vítima para si mesma.

De volta aos Durnhams, Jane chega com Angela enquanto Lester flerta com ela, para grande ressentimento de Jane. No Fitts ', um já suspeito Frank procura no quarto de Ricky para descobrir a filmagem de um Lester nu levantando pesos que Ricky havia atirado acidentalmente no início do filme, confirmando sua suspeita. Para adicionar a tudo isso, Frank erroneamente observa Ricky na casa de Lester e os interpreta erroneamente como indulgência em atos sexuais, nos quais ele confronta Ricky violentamente quando ele está de volta para casa, ameaçando expulsá-lo por sua homossexualidade. Ricky, agora frustrado, aceita a reclamação e a usa para instá-lo a expulsá-lo de sua casa. Mais tarde, Ricky vai até Jane e a pede para fugir com ele para Nova York. Enquanto ela está tendo uma briga com Ângela sobre o mesmo e os avanços de seu pai em direção a Ângela, Ricky defende Jane dizendo a Ângela que ela era chata, comum e insegura sobre o mesmo, algo que imediatamente a atinge quando a vemos soluçando na escada em breve depois de.

Mais tarde, um Frank de coração partido confronta Lester na garagem na esperança de alguma trégua e tenta beijá-lo, revelando suas próprias tendências homossexuais enrustidas sob um exterior homofóbico, que Lester erroneamente descarta. Mais tarde, Lester encontra uma Angela entristecida em sua casa, e os dois começam a ter uma conversa carinhosa sobre beleza, com Lester dizendo a ela como ela era bonita. Eles se beijam e, pouco antes de começarem a fazer sexo, Ângela revela que é virgem, ao contrário do que vinha retratando antes. Lester decide não fazer sexo com ela e, em vez disso, os dois acabam tendo uma conversa bastante terna na cozinha.

Assim que Angela pede licença para ir ao banheiro, Lester aparentemente relembra os velhos tempos com sua família ao olhar para uma fotografia, assim como é baleado na cabeça por Frank, que arrependido retorna ao seu lugar, ensanguentado. Quando vemos a família, especialmente Carolyn de luto pela perda de Lester, um intrigado Ricky olha para o cadáver de Lester, algo que para ele é uma coisa bela. O filme termina com um monólogo de Lester enquanto vemos uma montagem da vida de Lester, exatamente como parece estar piscando diante de seus olhos.

“Acho que poderia estar muito chateado com o que aconteceu comigo; mas é difícil ficar bravo quando há tanta beleza no mundo. Às vezes, sinto que estou vendo tudo de uma vez, e é demais - Meu coração se enche como um balão que está prestes a estourar E então me lembro de relaxar e parar de tentar segurá-lo. E então flui através de mim como chuva. E, eu não posso sentir nada além de gratidão por cada momento da minha estúpida vidinha. Você não tem ideia do que estou falando, tenho certeza. Mas não se preocupe. Você vai algum dia. ”

Eu diria que é um dos finais mais agridoces que já vi em muito tempo, embora mais amargo do que doce, já que em suas partes finais, faz a pergunta mais perigosa. Não deixa você ir para casa com a segurança de tudo ser ficção. Terrivelmente, ele pede que você reflita sobre si mesmo. Agora, para algumas perguntas difíceis:

Por que Lester e Angela não fazem sexo?

No momento em que Angela revela a Lester que ela não é virgem, sua visão em relação a ela muda completamente. Ele começa a vê-la não como um objeto que inspira luxúria nele, mas como um objeto de beleza. Mesmo quando ela está insegura e se sente estúpida por sua decisão, ele a consola sinceramente, quase como faria com uma filha, que ela era bonita, e confidencia a ela sobre sua família.

Carolyn queria atirar em Lester?

A rebelião interna de Lester e a prática de rejeitar tudo o que era importante estava fadada a atrair inspiração e ódio. Quando seu relacionamento ilícito com Buddy chega ao fim, Carolyn de alguma forma começa a culpar Lester por isso, até mesmo sem razão, apesar de ser quem o traiu. A indiferença de Frank para com todo o cenário aumenta sua raiva e culpa, quando ela chega em sua casa, totalmente preparada para atirar em Lester.

Por que Frank atirou em Lester?

Este é bastante simples, na verdade. Frank era um homem tenso e não era difícil ver que ele estava escondendo mais do que podia explicar; sua própria apreensão em relação a tudo indicava muitas emoções e fatos reprimidos sobre ele. Seu exterior duro eventualmente se desfaz quando ele cede e busca apoio físico em Lester, que ele também considera homossexual. Ele é, de certa forma, inspirado por como Lester abraçou sua própria (percebida) homossexualidade sem se importar com o mundo e fez sua esposa concordar com o acordo, tudo isso é falso, mas independentemente do que ele interprete da conversa. Ao ser rejeitado, é a negação de Frank que o fez matar Lester. Já que seus avanços e uma espécie de aceitação de si mesmo não deram frutos, ele simplesmente não podia continuar vivendo com aquela informação lá fora, que é exatamente por que ele a manteve engarrafada por tanto tempo: a sociedade.

Temas

Enquanto todos ligados ao filme, incluindo o diretor, o escritor Alan Ball e vários cineastas e acadêmicos do cinema que colocaram o filme sob um microscópio para julgar seus vários temas e motivos se recusaram deliberadamente a oferecer uma única interpretação do filme, ou um único tema que os afetou, para mim, seria o desejo, e isso também, de um tipo inato; pelo menos de uma forma abrangente, uma vez que há vários deles que acredito encontrar suas raízes neste.

Todos os temas subsequentes relativos aos personagens principais derivam de seu desejo de estabelecer algo que eles não têm ou ser algo que não são. Nisso, eu então interpreto 'American Beauty' como um ideal tortuoso, um padrão ou referência impossivelmente alto, algo inatingível, e ainda assim algo que tem uma atração de superação, mesmo que em vão, conforme todos os personagens principais da história agem sobre isso: desejo. O uso deliberado do filme de imagens às vezes surreais e às vezes notavelmente reais com um uso saturado de vermelho, a cor do desejo acentua isso: sejam as rosas ou a porta vermelha na entrada da casa dos Durnhams.

Porém, neste ponto também devo reiterar que o filme é sobre essa jornada que os personagens empreendem: em direção à realização desses desejos. O destino dessa jornada nunca é alcançado, mas todos no processo percebem a natureza fugaz da beleza em si mesma, como algo que pode ser encontrado nas coisas mais simples, à medida que se separam de seuauto-impostoprisão e exílio.

A prisão para cada um deles seria tal: para Lester, seria a da mundanidade e de ter cedido a uma certa sedação que vem naturalmente à medida que se avança na vida sem realmente chegar a algum lugar. Para Carolyn, a prisão autoimposta é sua própria imagem instável de sucesso e prazeres materiais aos quais ela se associa. Para Jane e Angela, seriam suas próprias inseguranças adolescentes, enquanto para Ricky, seria o domínio de seu pai abusivo. A revelação mais surpreendente para mim é a prisão de Frank - suas tendências homossexuais inatas que ele guardou em segredo por muito tempo por medo de ser rejeitado pela sociedade como um fuzileiro naval.

Dito isso, belo pode ser qualquer coisa: uma fuga de sua vida moribunda, um refúgio temporário de seu casamento conturbado, o amigo de colégio de sua filha, uma longa saudade de consonância em pensamentos, mesmo que de um estranho ou de um polietileno voando no vento. Claro, essa percepção e a jornada têm um final agridoce para a maioria, especialmente para Lester, que perde a vida no processo, mas eu suspeito que, a essa altura do filme, isso não importava para ele. Mesmo em seus momentos finais, pouco antes de Frank atirar em sua cabeça, ele parece estar em um estado eufórico, quase nirvânico, tendo alcançado uma espécie de iluminação que sempre buscou. O tiro ecoa em vários tiros que mostram as reações dos personagens a ele, acompanhado por como as vidas dos personagens viriam a mudar na sequência desse incidente.

Palavra final

O motivo da longevidade e de um certo apelo atemporal para esses filmes que estreiam na virada do século é uma certa semelhança entre eles, de evitar o lado negativo de tudo que o modernismo trouxe. 'Beleza Americana' é um excelente exemplo disso. Ele toca habilmente nos temas universalmente difíceis de aprisionamento mental, alienação, beleza, a necessidade de conformidade e de uma crise de meia-idade. Dito isso, em toda a sua consonância atual, não tenho desejo de pegá-lo novamente em um futuro próximo, porque sua relevância freqüentemente tem um custo: a autorreflexão. Alguém que assistiu ao filme e foi afetado por ele simplesmente não pode alegar que, de alguma forma, a morosidade de sua vida, embora poucas, não apareceu diante de seus olhos quando Lester proferiu o monólogo final. Se você de alguma forma não fez ou ainda não fez, 'você vai algum dia'.

Leia mais em Explainers: John Wick 3 | Terminator 2: Dia do Julgamento | Serra

Copyright © Todos Os Direitos Reservados | cm-ob.pt