Como namorar Billy Walsh: o que inspirou o filme?

As comédias românticas possuem uma capacidade única de cativar o público, muitas vezes ressoando profundamente com os espectadores de uma forma que outros gêneros normalmente não conseguem. Eles exploram emoções e sentimentos universais, oferecendo uma experiência que é compreensível em algum nível para a maioria das pessoas. O diretor Alex Pillai canaliza esse sentimento em seu filme ‘How to Date Billy Walsh’ no Prime Video. Através desta história sobre a maioridade, contada do ponto de vista de um menino chamado Archie Arnold, Pillai captura a essência de uma comédia romântica britânica por excelência em um estilo refrescante.

No filme, Archie se vê lutando contra o amor não correspondido por sua amiga de longa data, Amelia Brown. Determinado a finalmente confessar seus sentimentos, os planos de Archie são interrompidos pela chegada de Billy Walsh, um carismático estudante americano por quem Amelia se apaixona imediatamente. Vendo suas chances com Amelia desaparecendo, Archie resolve intervir e abrir uma barreira entre ela e Billy. Se seus planos terão sucesso ou se ele criará uma barreira entre ele e Amelia é a questão que permanece. Ao mesmo tempo, os espectadores devem ponderar se os cineastas se inspiraram em experiências da vida real para criar esta história de saudade e amizade adolescente.

Billy Walsh não é uma história verdadeira, mas um reflexo do mundo real

De acordo com os roteiristas do filme, Greer Ellison e Alexander J. Farrell, ‘How to Date Billy Walsh’ não foi inspirado em histórias pessoais ou anedotas da vida real, sejam elas próprias ou de outras pessoas. Numa entrevista, Farrell explicou que ele e Greer passaram duas semanas na Irlanda do Norte mergulhando numa maratona de filmes adolescentes, com o objetivo de abordar a história de forma nova e única. O objetivo deles era criar uma narrativa que nunca havia sido explorada antes. Depois de completar o roteiro, eles sentiram que haviam criado algo verdadeiramente fascinante.

Descrevendo o sentimento, Farrell disse: “Acho que às vezes, você sabe, quando você está escrevendo um roteiro, há mágica. Está apenas no ar. Está no papel. Está na sala. Está nas ideias. Está na tinta que você está jogando e sabíamos que esta era especial. Foi muito rápido entre conceituar e receber luz verde. Só me lembro de abrir a porta e gritar quando recebemos a ligação.”

O retrato do filme dos tempos modernos é evidente principalmente através da diversidade do seu elenco, abrangendo várias etnias, orientações sexuais e outras facetas da identidade. Charithra Chandran, que interpreta a personagem Amelia Brown, destacou esses esforços e enfatizou a importância de tais decisões criativas. Os personagens, representando indivíduos muitas vezes sub-representados no cinema convencional, transcendem as suas identidades, e o seu significado não se limita à sua formação ou preferências românticas. Esta representação autêntica e honesta é essencial para refletir as realidades da nossa sociedade global e significa um avanço positivo em direção à inclusão e representação.

O filme também investiga vários outros aspectos da sociedade moderna. Um exemplo notável é retratado na tentativa de Archie Arnold de separar Amelia do novo galã da escola, Billy Walsh, adotando uma falsa personalidade online. Assumindo a identidade de um “médico do amor” de 80 anos, de quem Amelia busca conselhos, Archie recorre a um aplicativo de alteração de voz para manter seu disfarce. Este caso esclarece a questão generalizada do phishing e os riscos associados ao engano online, que são preocupações predominantes na era digital de hoje. Também oferece uma reflexão sobre os desafios sociais contemporâneos e as dificuldades de navegar nos relacionamentos num mundo impulsionado pela tecnologia.

Além disso, a química genuína exibida entre os membros do elenco, incluindo os atores principais, contribuiu significativamente para o sucesso do filme. Um factor chave para fomentar esta camaradagem foi a decisão de filmar metade do filme na pitoresca zona rural do norte de Inglaterra. Este cenário proporcionou uma oportunidade para o elenco se relacionar e se conectar em um nível mais profundo, longe das distrações da vida urbana. O ambiente isolado facilitou o desenvolvimento de relacionamentos autênticos, que acabaram sendo traduzidos perfeitamente na tela.

É o retrato genuíno das reflexões da vida real que confere autenticidade ao filme. A dedicação e o trabalho árduo dos atores e da equipe nos bastidores são palpáveis, resultando em um mundo cinematográfico que parece hiper-realista, mas profundamente enraizado em experiências humanas relacionáveis. Ao infundir na narrativa representações de problemas do mundo real, o filme leva os espectadores a refletir sobre suas próprias vidas e as questões sociais mais amplas em questão.