O diretor de 'Downton Abbey', Michael Engler, no episódio final emocional
Ao longo de seis temporadas, 14 diretores trabalharam nos bastidores de Downton Abbey, que encerrou sua temporada no domingo. Como acontece com muitas séries, um estilo visual house foi estabelecido desde o início, com orientações específicas sobre o que Michael Engler - que dirigiu o final da série - descreveu como sensibilidades tonais. O Sr. Engler, que trabalhou em Sex and the City, The West Wing Six Feet Under e 30 Rock, falou sobre o trabalho na última temporada em uma entrevista em Poderia no Castelo Highclere , onde grande parte de Downton Abbey foi filmado e, mais recentemente, por telefone. Estes são trechos editados das conversas.
P. Como foi trabalhar na última temporada e no final?
PARA. A consciência de que o show estava chegando ao fim impregnou o ambiente de toda a temporada. As pessoas sabiam que se veriam pela última vez. Havia muitas coisas emocionais acontecendo. Lembro-me de quando fizemos o primeiro ensaio de Edith descendo as escadas em seu vestido de noiva e Robert disse: Como você está linda, os dois começaram a chorar. Hugh Bonneville é um homem tão paternal e maravilhoso, e ele viu Laura [Carmichael] crescer tanto ao longo dos seis anos da série, e este foi o fim de uma era. Isso aconteceu tantas vezes. A última cena que Maggie Smith filmado foi com Penelope Wilton , e depois Penelope disse: Quando eu era mais jovem, Maggie Smith era minha heroína e agora ela é minha amiga, e todos choraram.
O que é incrível é que a série foi uma mudança de vida, mesmo para uma estrela como Maggie. Uma vez fui ao teatro com ela e as pessoas estavam se aglomerando nela. Ela disse que nada do que havia feito antes teve tanto impacto quanto Downton.
P. Você é americano, e Downton é tão inglês quanto o inglês pode ser, então você ficou surpreso quando os produtores lhe pediram para dirigir esses episódios?
PARA . Muito surpreso! Eu era um grande fã louco de Downton, mas nunca me ocorreu que poderia estar envolvido. Mas acho que, de certa forma, ver de fora foi muito útil. Acho que na Grã-Bretanha o público conhece esses personagens como tipos, enquanto os americanos os vêem como indivíduos.
ImagemCrédito...Nick Briggs / Carnival Film & Television Limited para a obra-prima
Nos Estados Unidos, sempre temos esse sentimento de que qualquer um pode fazer qualquer coisa ou se tornar qualquer um, então, para os americanos, é realmente interessante ver como o caráter é definido em relação às limitações ou oportunidades que você tem em uma sociedade altamente estratificada. No Reino Unido, estou ciente das suposições reais sobre as aulas.
P. Que tipo de orientação você recebeu sobre as filmagens da série?
PARA. Uma das coisas principais é como apresentar esse mundo. Brian Percival, que dirigiu o piloto, definiu o estilo. A metáfora que ele usou é a do cisne - acima da água ele flui, elegante e gracioso, mas abaixo da superfície os pés estão remando loucamente. Então, lá em cima, temos fotos de dolly e trabalho de câmera constante. O andar de baixo é portátil, mais áspero e irregular, imitando a agitação e a agitação, dando a você uma sensação da enorme quantidade de trabalho que sempre está sendo feito para manter o andar de cima sereno e funcionando perfeitamente.
O close-up extremo quase nunca é usado em Downton Abbey e é bastante desencorajado. A formalidade com que as pessoas falam significa que, se você chegar perto demais, tudo parecerá teatral. Uma das orientações sutis é que você está observando de forma mais objetiva, não ficando subjetivo com ângulos ou entrando na psicologia. Há muito poucos cortes entre as pessoas, como você vê na maior parte da televisão americana contemporânea. Você permite que as pessoas representem uma cena dentro de um quadro, deixe a atuação fazer o trabalho.
Por outro lado, essas não são regras rígidas e rápidas. Quando Carson recebe um telefonema do hospital no episódio 5, sobre Lord Grantham, que é o close-up mais estreito que já existiu, porque eu senti que era um momento potencialmente transformador para ele. Também há um momento nesta temporada em que Mary vai a um pub com Henry e Tom. Normalmente, por serem personagens de cima, isso seria filmado de uma forma suave e elegante. Mas eu pensei, aqui está ela se movendo para uma parte mais difícil do mundo, vamos fazer de forma diferente. Às vezes, quebrar as regras pode fazer com que episódios específicos se destaquem. É como aprender um idioma. Você pode falar de maneira rudimentar ou desenvolver uma inteligência e sintaxe.
P. Como foi filmar no Castelo de Highclere?
PARA. Porque a casa é realmente mostrada como ela é, além de alguns móveis, ela é extremamente sensível e precisa ser cuidada de uma forma incomum. As coisas demoram mais do que em outro local porque existem áreas nas quais você não pode colocar luzes ou certas peças de mobiliário que não podem ser tocadas ou movidas. Você realmente tem que respeitar o que é, e acho que aumenta a autenticidade. As coisas não foram glamorizadas. O revestimento da parede na entrada é um couro pintado em relevo do século 17 e está bastante esfarrapado em alguns lugares; você não construiria um conjunto assim. Mas quando você mora em uma casa como essa há séculos, certos elementos simplesmente envelhecem e não são considerados como uma decoração que precisa ser mantida ou alterada.
Q. Qual foi a última cena que você filmou para o final?
PARA. Foi o jantar de reconciliação de Edith e Bertie no Ritz . Tínhamos que filmar a partir das 23h. às 5 da manhã, quando a sala de jantar estava fechada. Foi a cena final da equipe também, e muitos deles representaram garçons e lanchonetes, o que tornou a coisa toda uma festa alegre e glamorosa. Foi muito emocionante. Julian veio e por volta das 3 da manhã saímos para fazer uma tomada externa. Eles fecharam a Piccadilly para nós, para que pudéssemos colocar carros e táxis de época. Julian olhou em volta e disse: Na verdade, existem empregos piores no mundo.
Então Michelle e alguns dos outros atores foram ao Ritz às 4 da manhã para que pudéssemos estar todos juntos, e fizemos um brinde com champanhe. Nossa festa final do elenco foi no restaurante Ivy e John Lunn, que compôs o Música downton , sentou-se e tocou no piano. Todos ficaram em silêncio. Foi a música da nossa história e da vida deles durante seis anos. Foi o momento mais emocionante e comovente.