Great Pottery Throw Down, temporada 3: Onde estão os Potters agora?
‘The Great Pottery Throw Down’, uma cativante série de televisão britânica, revela o fascinante mundo da criação de cerâmica. A anfitriã Sara Cox convida competidores talentosos para participar de uma competição fascinante, mostrando suas habilidades na fabricação de cerâmica através de uma infinidade de desafios. A essência da mostra reside na exploração de diversos estilos de cerâmica, abrangendo o espectro do tradicional ao contemporâneo. Os competidores são levados aos seus limites criativos, incentivados a transcender as fronteiras artísticas e a desenvolver suas habilidades ao longo da competição.
Além do processo de cerâmica, o espetáculo investiga as diversas personalidades dos ceramistas participantes. À medida que os espectadores se conectam com esses artistas, eles investem não apenas na competição, mas também nas jornadas e histórias dos indivíduos envolvidos. Para os fãs curiosos sobre o paradeiro de seus ceramistas favoritos após a competição, continue lendo para descobrir as últimas atualizações e empreendimentos em que esses talentosos artesãos embarcaram.
Matt Cronshaw é o proprietário da Little Torch Ceramics hoje
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Matt Cronshaw, ex-ciclista e finalista do show, testemunhou uma mudança transformadora em sua vida após a vitória. Reconhecido pela sua experiência com porcelana, Matt traduziu perfeitamente a sua paixão pela cerâmica numa carreira próspera. Aventurando-se além da roda de oleiro, ele expandiu-se para o domínio do design de interiores, com grande foco na elevação de espaços em cozinhas, banheiros e iluminação.
Assumindo o comando como proprietário da Little Torch Ceramics, Matt se tornou uma figura proeminente no mundo da arte. Em colaboração com os principais museus, as suas exposições mostram a beleza intrincada das suas criações. Abraçando a era digital, Matt tornou seu trabalho artístico acessível a um público global por meio de plataformas online, garantindo que suas obras-primas encontrassem lares muito além dos limites das galerias tradicionais.
Claire Murdock agora possui a cerâmica Claire Murdock
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Vencedora do prêmio Mulher Mais Forte da Europa, Claire Murdock, entrou com a personalidade carismática de um fisiculturista e acabou se tornando a semifinalista do show. Após o show, ela se tornou uma artista e designer contemporânea de cerâmica sobre rodas na Irlanda do Norte. Além disso, Claire começou a dar aulas particulares na Rosegift Cottage Crafts e trabalha na confecção de uma variedade de talheres, pingentes requintados e peças de joalheria. Além disso, ela evoluiu para uma virtuosa e empreendedora da cerâmica.
Como orgulhosa proprietária da Claire Murdock Ceramics, ela abriu uma plataforma online vibrante, convidando os fãs a mergulharem em sua jornada artística. Desde o compartilhamento de fotos cativantes de suas últimas obras-primas até a oferta de aulas interativas, o espaço virtual de Claire é um centro de criatividade e aprendizado. Além de suas atividades criativas, Claire abraçou a felicidade conjugal em 2021, se casando com Paul Stewart. Mas o seu talento não se esgota na cerâmica – ela é uma força a ser reconhecida nos desportos de força, garantindo o título de Mulher Mais Forte da Europa em 2016. Da roda de oleiro ao pódio da vencedora, a jornada de Claire Stewart é uma mistura cativante de arte, habilidade e força.
Flea Brudenell-Bruce é hoje designer de joias.
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Flea Brudenell-Bruce, agora conhecida como Flea St George, já era uma cativante modelo e atriz inglesa antes de enfeitar o show. No mundo da cerâmica e do artesanato, Flea demonstrou não só o seu talento artístico, mas também a sua vantagem competitiva. Sua habilidade no show foi semelhante a transformar argila em uma obra-prima, deixando o público e os jurados maravilhados com suas habilidades. No entanto, a vida após o show viu Flea embarcar em um tipo diferente de jornada criativa. Ela fez uma transição graciosa para o mundo do design e atualmente está fazendo sucesso na Monica Vinader, uma empresa de design de joias. Além de suas façanhas glamorosas, ela também é autora, tendo escrito o livro intitulado “The Potter’s Way”.
Adicionando o último capítulo à sua jornada artística, Flea St George revelou uma fascinante coleção de cerâmica em seu site, chamada 'Fleur de la Mer'. Este novo empreendimento mostra não apenas sua evolução como designer, mas também sua capacidade de infundir a beleza de o oceano em obras de arte tangíveis. Além de sua vida profissional, ela também se destacou por sua vida pessoal. Seus relacionamentos românticos com o príncipe Harry e Jenson Button já foram o assunto da cidade, mas agora ela mora feliz com o marido, Henry St. George, e dois filhos nas Bahamas, equilibrando sua vida profissional e pessoal.
Jacob Chan é agora um famoso ceramista
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Jacob Chan, um talentoso artista e ceramista, agraciou a tela com seu talento e habilidades e chegou à etapa final do espetáculo como finalista. Embora ele não tenha conseguido vencer, o show serviu de plataforma de lançamento, permitindo que Jacob mostrasse seu talento e, desde então, ele continuou a evoluir como artista. As criações de Jacob são uma fusão de tradição e inovação, onde, segundo ele, as formas e formas tradicionais chinesas fornecem a tela para a sua expressão artística. Um marco notável na jornada artística de Jacob foi sua exposição no Bluecoat Display Center durante o evento ‘July Meet the Maker’ em 2020.
Em 2021, a proeza artística de Jacob continuou a florescer com uma exposição na Walker National Art Gallery, uma prova da expansão do âmbito do seu trabalho. Suas criações transcenderam as fronteiras ao colaborar com Matt Cronshaw. Além das paredes da galeria, a criatividade de Jacob se estende aos esforços colaborativos com Rosie Williams, sua parceira. Juntos, eles mergulharam no mundo do barro, experimentando materiais fornecidos pelo Projeto Terra Dourada de Gabriel Lau. A sua presença em seminários no Grand Designs Live sublinha ainda mais o seu compromisso em ultrapassar os limites da arte do barro.
Kit Andrews agora é conhecido como The Cornish Potter
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Kit Andrews, conhecida pelo apelido de Cornish Potter, deixou uma marca indelével no público durante sua cativante passagem pelo programa. Suas criações em cerâmica, especialmente seus vasos e canecas ergonômicas adornadas com designs minimalistas e curvas graciosas, eram uma sinfonia visual que ressoou entre fãs e jurados. Após o confronto com a cerâmica, Kit embarcou em uma jornada transformadora, despedindo-se de seu estúdio na Cornualha para abraçar a energia dinâmica de Bristol.
No entanto, a história não para por aí. As atividades artísticas de Kit levaram-na a mudar-se da movimentada cidade para a zona rural tranquila em redor de Bristol, mostrando também a sua criatividade em vários workshops. Recentemente juntou mãos criativas ao prestigiado Tate Collective, uma união artística sinónimo de excelência no mundo da arte contemporânea.
Leonard Young agora é um Potter Freelancer
Aposentado da carreira de diretor de empresa, a jornada de Leonard Young não terminou com a aposentadoria; em vez disso, fez um desvio artístico na televisão nacional. A presença breve, mas impactante, de Leonard no programa deixou uma marca duradoura. Apesar de ser discreto nas redes sociais, ele redirecionou seu foco para seus empreendimentos pós-carreira, especialmente como ceramista freelancer, enfatizando o compromisso com o crescimento pessoal e novas oportunidades.
Rainna Erbas tem uma comunidade Clay Date hoje
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Rainna Erbas, tendo feito barulho com sua jornada impressionante no programa, fez uma transição perfeita para uma fase dinâmica de criatividade. Colaborando com organizações locais como Future Foundry e Ceramics Art Dover, Rainna tornou-se um farol de inspiração artística em sua comunidade. A sua paixão pela cerâmica vai além do estúdio, pois organiza eventos envolventes no Clay Date, promovendo um sentido de comunidade através da alegria do barro.
Atualmente, Rainna é a orgulhosa proprietária de seu próprio site, onde generosamente compartilha ideias sobre seus workshops, mostra sua arte e administra uma loja e galeria online. Ela também montou um home studio perto de River, Kent, criando um espaço tranquilo onde sua arte e sua vida familiar coexistem harmoniosamente. No meio destas atividades criativas, Rainna abraçou um novo papel como mãe, enfrentando os desafios da maternidade com resiliência.
Ronaldo Wiltshire agora é professor particular no Morley North Kensington College
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Ronaldo Wiltshire, o aclamado Artista Cerâmico e Tutor, continua a deixar sua marca no mundo da cerâmica após seu desempenho estelar na mostra. Sob a bandeira de Clay Vibes, ele transmite seus conhecimentos por meio de aulas de reforço, deixando um impacto duradouro em aspirantes a artistas. Além da sala de aula, Ronaldo é um educador dedicado no Morley North Kensington College, onde compartilha com os alunos sua paixão pela cerâmica. Em outro empreendimento criativo, Ronaldo supervisiona a Hamilton’s Pottery Barbados, onde ministra workshops.
A jornada artística de Ronaldo também encontra expressão em exposições notáveis como “Fire & Ice” no The Ice House Holland Park em agosto de 2022 e “The Diaspora Exhibition” no Salisbury Arts Centre. Apesar de manter uma vida pessoal privada, Ronaldo partilha generosamente a sua arte nas redes sociais, permitindo aos entusiastas mergulhar na rica tapeçaria das suas criações. Sua história se desenrola como uma narrativa cativante de educação artística, influência global e uma sinfonia visual contada através do barro.
Rosa Wiland Holmes agora tem aulas em seu estúdio, The Broomhill House
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Rosa Wiland Holmes, vencedora da 3ª temporada, combina perfeitamente suas habilidades como designer de moda treinada no mundo da cerâmica. A energia criativa vai além de sua vitória no programa, quando Rosa abre as portas de seu estúdio na Broomhill House, oferecendo fins de semana e aulas diurnas de cerâmica residencial. Este espaço único torna-se um refúgio de exploração artística, onde a argila se transforma num meio de expressão sob a sua orientação.
Além das aulas práticas, Rosa abraça a era digital com uma plataforma online onde mostra sua arte e oferece aos fãs um vislumbre de sua vida. Esta janela virtual para o seu mundo não só promove uma conexão com o seu público, mas também serve como uma tela para a sua jornada artística em evolução. A história de Rosa Wiland Holmes se desenrola como uma mistura harmoniosa de maternidade, habilidade artesanal e um triunfo que ressoa muito além do ateliê de cerâmica.
Rosalind Worland é uma Potter Home hoje
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Rosalind Worland, como uma habilidosa ceramista doméstica de Essex, continua a esculpir sua jornada criativa após a exposição. Ela continuou a ganhar louros em competições locais, como a Essex Handicraft Association. Para além dos limites do seu estúdio, pode-se ver, através da sua conta nas redes sociais, que empreendeu um projeto notável – a criação de um conservatório vitoriano dentro da sua casa, mostrando não só as suas habilidades em cerâmica, mas também as suas impressionantes capacidades de bricolage.
Para aumentar a intriga, Rosalind compartilha ativamente suas façanhas artísticas em seu Instagram e Facebook, fornecendo uma galeria virtual para os entusiastas testemunharem suas criações ganhando vida. A sua presença online não só a conecta com um público mais amplo, mas também serve como um testemunho da intersecção moderna entre artesanato e tecnologia. Além disso, Rosalind amplia o seu alcance realizando exposições, permitindo que a sua arte transcenda o mundo digital e encontre um espaço tangível no mundo.
Sampada Gurung é o orgulhoso fundador e curador do The Slightly Curious Studio Today
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Sampada Gurung, natural do Nepal, teve uma trajetória marcante no show. Hoje radicado em Londres, Sampada é o orgulhoso fundador e curador do The Slightly Curious Studio, um paraíso para a exploração e aprendizagem artística. Dentro das paredes do seu estúdio, a criatividade não tem limites, pois ela transmite seus conhecimentos por meio de aulas e workshops. A viragem na evolução artística de Sampada veio depois de um espetáculo cativante, incluindo a sua exposição na Affordable Art Fair em 2021. No mesmo ano, Sampada estreou-se na revista Mollie, acrescentando mais uma pena ao seu ilustre boné.
Tom James agora está associado à The Art House, Sheffield
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Tom James, um maestro que orquestra música e argila sem esforço, cria sua arte fazendo cerâmicas tocáveis. Além de seu trabalho inovador com cerâmica lúdica, ele é um expositor experiente, exibindo seu talento artístico em prestigiadas exposições de arte. Além disso, encontrou um lar na estimada Art House Sheffield, uma associação que solidifica ainda mais o seu lugar no cenário artístico. Embora não se saiba muito sobre sua vida pessoal, os espectadores ficam intrigados com seus perfis nas redes sociais que retratam maravilhas artísticas.