Os 50 rappers mais populares dos anos 80
O rap pode ser um dos maiores gêneros da indústria da música hoje, mas nem sempre foi assim. Embora o gênero, como o conhecemos, tenha surgido no Bronx, em Nova York, na década de 1970, só conseguiu ganhar destaque no início dos anos 1980.
Não há como negar que o rap tem raízes na cultura africana e, portanto, é amplamente liderado por comunidades e artistas afro-americanos urbanos. A maioria desses artistas alcançou a fama durante os anos 80, que são frequentemente referidos como a 'Era de Ouro do Hip-Hop'.
Para ser bastante honesto, a década é creditada por lançar as bases para a evolução futura da cultura. Não é de surpreender, portanto, que tenha visto a ascensão sem precedentes de muitos artistas talentosos.
No entanto, para nossos leitores, reunimos uma lista dos 50 maiores rappers da década de 1980, que moldaram esse novo gênero musical no auge de suas respectivas carreiras.
50. Antonieta
Principalmente lembrada por sua treta com MC Lyte, Antoinette Lovell Patterson é uma rapper americana do Bronx, Nova York, amplamente conhecida apenas por seu primeiro nome. Embora ela tenha sido mencionada na publicação Vibe Hip-Hop Divas, sua canção 'I Got An Attitude' (1987) foi incluída na lista Complex de 'As 50 melhores canções de rap por mulheres'.
Antoinette lançou seu primeiro álbum 'Who's The Boss?' em 1989 e seu segundo, 'Burnin' At 20 Below' em 1990.
49. Chubb Rock
Chubb Rock era um National Merit Scholar quando abandonou a Brown University para seguir sua carreira musical. Ele lançou vários álbuns de hip-hop de sucesso no final dos anos 1980 e início dos anos 1990.
O artista apareceu pela primeira vez no cenário nacional com seu álbum de estreia autointitulado Chubb Rock, lançado em 1988. No ano seguinte, And the Winner is... caiu para aclamação.
Na verdade, ele prosperou com o hit menor 'Ya Bad Chubbs', que ganhou espaço no Yo! Raps da MTV na época.
48. Kid'n Play
Kid 'N Play foi mais popular no final dos anos 1980 e início dos anos 1990. A dupla de hip-hop se originou na cidade de Nova York e era composta por Christopher Reid (Kid) e Christopher Martin (Play).
Diz-se que o par se encontrou por acaso enquanto se apresentava em grupos rivais do ensino médio. Depois que eles decidiram se unir, eles passaram a se chamar Fresh Force Crew.
Além de se destacarem na indústria da música, eles também são notáveis por se dedicarem à atuação. A dupla gravou três álbuns entre 1988 e 1991.
47. Chill Rob G
Chill Rob G se esforçou para fazer seu nome fazendo parte da versão original do coletivo Flavor Unit, que incluía artistas como Lakim Shabazz, The 45 King e Queen Latifah, entre outros.
No entanto, ele assinou um contrato com a Wild Pitch Records de Stu Fine em 1987, após o qual seu álbum, Ride the Rhythm, foi descartado. O álbum, cuja música alternava entre um som hardcore e um tom descontraído e coloquial, foi escolhido pelo The Source como um dos 100 melhores álbuns de rap.
46. Whodini
O trio de Whodini, baseado no Brooklyn, em Nova York, saiu da fértil cena do rap nova-iorquino do início dos anos 1980. Eles são lembrados por serem um dos primeiros grupos de rap a adicionar um toque de R&B à sua música; portanto, lançando as bases para um novo gênero - new jack swing.
O grupo é formado por Jalil Hutchins, John Fletcher e DJ Drew Carter. Eles lançaram seis álbuns de estúdio e quatorze de seus singles chegaram às paradas da Billboard.
Não apenas isso, mas quatro dos álbuns do grupo foram certificados como Platina pela RIAA. Whodini é creditado por cultivar seguidores de alto nível para a música hip-hop e por fazer incursões significativas no rádio urbano.
45. Ed especial
Nascido e criado no Brooklyn, filho de pai afro-jamaicano e mãe indo-jamaicana, Special Ed é um rapper e produtor que lançou seu primeiro álbum aos 17 anos.
Ele é mais conhecido pelas canções 'I Got It Made', 'Think About It' e 'I'm the Magnificent'; todos os três fizeram parte de seu primeiro álbum, Youngest in Charge.
Youngest in Charge vendeu mais de meio milhão de cópias na época de seu lançamento. Dito isto, Ed também participou do filme de 1992 Fly By Night.
44. Funky 4 + 1
Outro grupo de hip-hop do Bronx, em Nova York, que chegou à nossa peça é o Funky 4 + 1. Composto por Jazzy Jeff, Sharon Green, DJ Breakout, Guy Williams, Keith Keith, The Voice of KK e Rodney Stone, eles foram o primeiro grupo de hip-hop a receber um contrato de gravação.
Além de ser o primeiro grupo de hip-hop a se apresentar na televisão, eles também ganharam fama por serem o primeiro grupo notável a ter uma MC mulher, Sha-Rock. A música deles, 'That's The Joint', ficou em 41º lugar nas 100 melhores canções de hip hop do VH1 em 2008.
43. Rei T
Roger McBride, mais conhecido por seu nome artístico King T, foi um dos primeiros artistas a surgir de Compton. Hoje, o lugar é conhecido por ter produzido uma tonelada dos maiores artistas de hip-hop do mundo.
O artista assinou com a Capitol Records e lançou seu primeiro álbum Act A Fool em 1988. No final dos anos 1980 e início dos anos 1990, ele foi visto colaborando com o produtor DJ Pooh. King T é o CEO de sua própria gravadora, King T Inc.
42. Boogie Boys
Este grupo de hip-hop do Harlem, em Nova York, foi o primeiro a assinar com a Capitol Records. Eles tiveram um single de sucesso chamado 'Fly Girl' em 1985, após o qual lançaram dois álbuns de sucesso também.
O grupo era formado por William 'Boogie Knight' Stroman, Joe 'Romeo J. D.' Malloy e o xerife Rudy 'Lil 'Rahiem'. No entanto, eles desistiram um dia depois que o xerife decidiu deixá-los em 1988.
Dito isso, os Boogie Boys eram veteranos em samples usando sistemas de ponta, como o Synclavier, o Fairlight, um emulador e o sintetizador DKI Synergy.
41. Desenvolvimento Parado
Este grupo de hip-hop foi fundado por Speech e Headliner como uma alternativa afrocêntrica ao gangsta rap popular no final dos anos 80. Depois de terem sido formados em Atlanta em 1988, eles lançaram seu primeiro álbum, 3 anos, 5 meses e 2 dias na vida de..., que se tornou o álbum mais vendido no Village Voice's 1992 Pazz e Jop Critic's Enquete, bem como na escolha do crítico de 1992 do The Wire.
O grupo floresceu no verdadeiro sentido da palavra nos anos 90. Eles não apenas ganharam dois prêmios Grammy em 1993, mas também foram nomeados Banda do Ano pela Rolling Stone.
Além disso, seu álbum de estreia vendeu mais de 6 milhões de cópias em todo o mundo até então. O cineasta Spike Lee abordou o Arrested Development para compor uma música para sua cinebiografia baseada na vida de Malcolm X.
40. Gang Starr
Composto pelo produtor musical do Texas DJ Premier e pelo rapper Guru de Massachusetts, Gang Starr era uma dupla de hip-hop baseada no Brooklyn ao longo de sua carreira. Eles atingiram o auge absoluto de sua jornada musical no final dos anos 1980 e são, de fato, considerados uma das melhores duplas de MC e produtores da história do hip-hop.
Guru sofreu um ataque cardíaco, entrou em coma e faleceu aos 48 anos em fevereiro de 2010. No entanto, ele sempre será reconhecido por criar sucessos como 'Mass Appeal', 'Take It Personal' e 'Full Clip' .
39. º Baixo
Este grupo de hip-hop de Nova York se destacou por ser um dos primeiros grupos de hip-hop interracial de sucesso de sua época. Era composto por MC Serch, Pete Nice e DJ Richie Rich.
Foi relatado que Serch supostamente tentou se juntar ao grupo de hip-hop Beastie Boys, de Nova York, mas não teve sucesso em sua tentativa. Seja como for, 3rd Bass produziu dois álbuns de estúdio inicialmente em sua carreira, ambos certificados com ouro pela RIAA.
Dito isso, depois de assinarem com a Def Jam Records, eles herdaram a rivalidade da gravadora com os Beastie Boys.
38. Irmãos da Selva
Jungle Brothers é um trio de hip-hop americano cujo trabalho abriu caminho para De La Soul e A Tribe Called Quest. Composto por Michael Small (Mike Gee), Nathaniel Hall (Afrika Baby Bam) e Sammy Burwell (DJ Sammy B), eles eram conhecidos por sua agradável mistura de estilos de jazz, hip-hop e house.
O grupo lançou seu primeiro álbum Straight Out The Jungle em 1988 e foi o primeiro a colaborar com um produtor de house music. Mais cedo ou mais tarde, eles assinaram com a Warner Bros. Records, com quem decidiram lançar Done By the Forces of Nature no final de 1989.
37. Boogie Down Productions
Boogie Down Productions (BDP) foi um grupo americano de hip-hop que foi considerado pioneiro na fusão do reggae dancehall e da música hip-hop. Foi originalmente composto por KRS-One, D-Nice e DJ Scott La Rock.
No entanto, o último infelizmente assassinado apenas cinco meses após o lançamento do álbum de estreia do grupo, Criminal Minded. O álbum continha descrições da vida no South Bronx durante o final dos anos 1980.
Desnecessário dizer que preparou o terreno para o que viria a ser chamado de gangsta rap. Além disso, devemos acrescentar que o nome do grupo deriva de um apelido para a seção South Bronx da cidade de Nova York.
36. Pesado D
Este rapper, produtor musical e ator americano nascido na Jamaica foi o líder do Heavy D & the Boyz. Enquanto o grupo floresceu nos anos 90, Heavy D fez um rap convidado no single de sucesso de Janet Jackson, 'Alright', em 1989.
Foi o primeiro exemplo de suas aparições no rap em números pop. Heavy D & the Boyz foi um dos primeiros grupos a assinar com a Uptown Records, com Heavy D servindo como vocalista e único rapper.
Seu álbum de estreia, Living Large, foi lançado em 1987 e se tornou um sucesso comercial. O artista também foi visto atuando no filme de drama de 1999, The Cider House Rules.
35. Equipe ao vivo
Este grupo de hip-hop de Miami, Flórida, teve seu maior sucesso comercial do final dos anos 1980 ao início dos anos 1990. Eles foram capazes de fazer ondas nos Estados Unidos da América, cortesia do conteúdo sexualmente explícito em suas canções, particularmente em seu álbum de 1989, As Nasty as They Wanna Be.
Visto como um elemento importante na cena hip-hop de Miami, o grupo lançou seu primeiro single, 'Revelation', em seu próprio selo 'Fresh Beat Records' em 1984. No entanto, foi seu segundo álbum, Move Somethin', que foi ouro certificado.
Apresentava os singles 'Move Somethin '' e 'Do Wah Diddy Diddy', que se tornaram famosos no final da década. O 2 Live Crew não deixou que o ímpeto que haviam encontrado acabasse com seu terceiro álbum, As Nasty as They Wanna Be, que também se tornou o de maior sucesso até então.
34. Os Garotos Gordos
Os Fat Boys, originalmente conhecidos como Disco 3, surgiram no início dos anos 80. Eles originalmente incluíam Mark 'Prince Markie Dee' Morales, Damon 'Kool Rock-Ski' Wimbley e Darren 'Buff Love' Robinson.
O trio autodepreciativo conseguiu trazer uma quantidade decente de humor ao gênero do rap, que foi preenchido com composições que eram principalmente social ou politicamente conscientes. Creditado por trazer o beatboxing à proeminência, o trio abriu portas para beatboxers como Biz Markie e Doug E. Fresh. Acrescente a isso o fato de que The Fat Boys foi um dos primeiros grupos de rap a lançar álbuns de rap completos.
33. Tone Loc
Tone Loc ganhou fama após o lançamento de seu álbum de estreia, Lōc-ed After Dark, em janeiro de 1989. Conhecido por sua voz rouca, alguns de seus maiores sucessos foram 'Wild Thing' e 'Funky Cold Medina', para os quais ele foi até indicado ao Grammy.
O artista, que é conhecido por ter enfrentado várias questões legais, também apareceu em 'We're All in the Same Gang', que foi um single colaborativo do West Coast Rap All-Stars.
Atualmente, ele está na lista de artistas da I Love the 90s Tour, que passou a se apresentar no palco globalmente desde abril de 2016.
32. Martelo MC
Muitos de vocês consideram MC Hammer uma maravilha de um hit, mas é difícil negar que ele foi aclamado como um inovador do pop-rap e foi, de fato, o primeiro artista de hip-hop a alcançar o status de platina com um álbum.
Enquanto aqueles que ouviram 'U Can't Touch This' nunca podem esquecer como deve ter sido a primeira vez, o que, no entanto, também vale a pena mencionar é seu estilo de marca registrada que incluía movimentos de dança OTT.
Acrescente a isso o fato de que aquelas icônicas 'calças Hammer' eram simplesmente imperdíveis, para dizer o mínimo. Hammer é conhecido por ter colaborado com vários artistas conceituados, como Tupac Shakur, Tha Dogg Pound e Big Daddy Kane.
31. Muito curto
Embora ele possa ter conhecido o nome de Too Short, esse rapper e produtor musical deu passos largos ao se tornar famoso na cena hip-hop da Costa Oeste no final dos anos 1980, tudo graças a suas letras baseadas em tópicos como cafetinagem, promiscuidade , cultura das drogas e sobrevivência nas ruas.
O burburinho em torno dele começou a ganhar força depois que ele lançou um álbum independente em 1983. Prosperando com seu som, que era uma combinação de batidas simples de bateria e riffs de funk, ele lançou Born to Mack em 1988.
Foi ouro em nenhum momento e o estabeleceu no verdadeiro sentido da palavra.
30. EPMD
O álbum de estreia da dupla de rap de Long Island EPMD, Strictly Business, foi uma revelação para o mundo do hip-hop quando foi lançado em 1988. Seus membros, Erick Sermon e Parrish Smith, garantiram a transformação de sua produção em paisagens sonoras mais ricas e divertidas; algo que não foi realmente visto na época.
Embora suas rimas não fossem exatamente habilidosas ou técnicas, seu tom monótono de trabalhador cotidiano conseguiu se encaixar muito bem na produção. A dupla tinha uma pegada street mais pesada e era bastante descolada.
Portanto, quando discutimos os melhores rappers dos anos 80, temos que mencionar Erick e Parrish Making Dollars (EPMD).
29. Pobres professores justos
Muitas vezes referido como PRT por seus fãs, Poor Righteous Teachers é um grupo de hip-hop social e politicamente consciente de Trenton, Nova Jersey, fundado em 1989. Eles tinham um estilo único e seu conteúdo musical foi inspirado nos ensinamentos da Nação de Deuses e Terras.
Os membros do grupo, que cresceram em Nova Jersey, lançaram seu primeiro álbum 'Holy Intellect' em 1989. Sua faixa, 'Rock Dis Funky Joint' teve um desempenho muito bom após o lançamento do álbum.
A música não apenas alcançou o número quatro na parada de singles do Hot Rap, mas também foi para o 17º lugar na parada de singles do Hot R&B.
28. O Novo Príncipe
Antes do talentoso Will Smith se transformar em uma estrela de Hollywood e ganhar fama por suas realizações cinematográficas, ele era um dos maiores e mais populares rappers; especialmente durante a década de 1980.
Ele e o DJ Jazzy Jeff se encontraram em uma festa em casa em 1985 e logo se uniram para lançar seu single de estreia 'Girls Ain't Nothing but Trouble', cujo sucesso os ajudou a assinar um contrato com a Jive Records.
Em 1987, a dupla estava em sua primeira grande turnê com nomes como Run-D. MC e Public Enemy. Como esperado, eles continuaram a lançar um single de sucesso após o outro e até ganharam o primeiro prêmio Grammy de Melhor Performance de Rap em 1989.
27. O D.O.C.
Vindo de West Dallas, Texas, The D. O. C fez seu nome em Los Angeles, desempenhando um papel fundamental nas futuras gravadoras da Costa Oeste, como Ruthless e Death Row.
Enquanto ele começou sua jornada servindo como escritor em N.W.A.'s Straight Outta Compton e Eazy-E's Eazy-Duz-It, ele fez sua estréia solo com No One Can Do It Better em 1989.
Prosperando com o estilo superlírico do rapper de Dallas e a produção divertida de Dre, o álbum se tornou um dos melhores lançamentos de rap dos anos 80. Infelizmente para o artista, um acidente de carro quase fatal esmagou sua caixa de voz, após o que sua carreira de rap nunca mais foi a mesma.
Seja como for, The D.O.C. continuou a fazer sentir sua presença na cena do rap da Costa Oeste, contribuindo com letras para Dre's The Chronic e Snoop Dogg's Doggystyle.
26. Grandmaster Flash e os Cinco Furiosos
Abra caminho para Grandmaster Flash, que é creditado com a criação de uma técnica de DJ chamada Quick Mix Theory. Com seu grupo, Grandmaster Flash & The Furious Five, ele fez vários sucessos de rap no início dos anos 80.
A música deles, 'The Message', falava sobre viver na pobreza no gueto e lutar para sustentar sua amada família. A música ganhou destaque graças ao seu som eletro e bordões memoráveis.
Desnecessário dizer que Grandmaster Flash logo consolidou seu lugar como um dos melhores rappers dos anos 80, principalmente por causa de seu foco em questões sociais.
25. A Gangue Sugarhill
The Sugarhill Gang é creditado por inspirar vários artistas a tecer palavras significativas e entregá-las melodicamente durante os anos 80. Isso eles puderam fazer após o lançamento do rap, 'Rapper's Delight'.
Embora o número tenha sido seu único sucesso nos Estados Unidos da América, conseguiu chamar a atenção do grupo em todo o mundo. Embora tenha atingido a posição 36 nas paradas dos Estados Unidos, alcançou a quarta posição nas paradas de R&B dos Estados Unidos.
No entanto, 'Rapper's Delight' não parou por aí, pois alcançou o primeiro lugar nas paradas canadenses, o segundo lugar na Holanda e a Suíça e o terceiro no Reino Unido, respectivamente.
24. Beastie Boys
Este grupo de hip-hop da cidade de Nova York foi formado em 1978 e era composto por membros da banda punk hardcore experimental Young Aborigines. Depois que um dos membros, Shatan, saiu em 1981, a banda recebeu um telefonema para mudar seu nome para Beastie Boys.
A maioria de suas canções misturava rap e rock, semelhante a como Run-D. M. C. fez na época. Uma de suas canções mais populares foi 'Fight For Your Right', lançada em 1986.
Ele alcançou o número sete nas paradas da Billboard Hot 100 e conquistou alguns ouvintes leais para o grupo. Os Beastie Boys fizeram uma transição completa para o hip-hop depois de terem alcançado o sucesso com o single de comédia hip-hop de 1983 'Cooky Puss'.
23. De la Soul
Mais conhecido por suas amostras ecléticas e letras peculiares, o trio De La Soul contribuiu para a expansão do rap com infusão de jazz e um som alternativo durante os anos 80. Seus samples inovadores e entrega lírica precisa passaram a se conectar massivamente com seus ouvintes.
Seu sucesso mais notável foi a canção 'Me, Myself & I', de 1989, que era uma peça sobre ser você mesmo em um mundo que adora estereotipar todos e cada um o tempo todo.
De La Soul, que é o segundo grupo Native Tongues mais antigo, ganhou um Grammy por sua colaboração com Gorillaz em seu single 'Feel Good Inc' em 2006.
22. Eazy-E
Um dos principais rappers do grupo N.W.A., Eazy-E era mais conhecido e apreciado por suas letras cruas e voz única. Seu álbum solo 'Eazy-Duz-It' teve uma faixa de mesmo nome, que avançou para a posição 41 no Top 100 da Billboard dos EUA.
Nascido e criado em Compton, Califórnia, ele é frequentemente referido como o 'Padrinho do Gangsta Rap'. No entanto, sua morte infeliz em 1995 acabou com sua vida muito cedo. Seu álbum, Straight Outta Compton, junto com outros membros do N.W.A., foi lançado em 1988 e agora está classificado entre os maiores e mais influentes álbuns.
21. Cubo de Gelo
Os fãs de rap devem estar cientes do fato de que Ice Cube existe há muitos anos. No entanto, eles também devem saber que ele começou com um grupo chamado N.W.A., que significa N*ggas With Attitude. Considerado um dos primeiros grupos a trazer o 'gangsta rap' para o gênero, o N.W.A. compôs faixas que se esforçavam para contar histórias difíceis sobre como viver a vida e sobreviver nas ruas de Compton.
Um dos sucessos mais memoráveis e controversos do grupo foi a música 'Fuk Da Police'. Abandonado em 1988, abordou questões de brutalidade policial e discriminação racial, que, infelizmente, continuam a ser questões relevantes no mundo contemporâneo.
20. Uma Tribo Chamada Quest
Considerado um pioneiro do hip-hop alternativo, A Tribe Called Quest é um grupo que influenciou vários músicos de hip-hop e R&B durante seu apogeu. Seu álbum de estreia, People's Instinctive Travels and the Paths of Rhythm, os estabeleceu como um ato aclamado pela crítica após seu lançamento.
Conhecido por seu estilo de rap alternativo, o grupo costumava misturar sua entrega lírica suave com elementos de jazz. Faixas como 'Bonita Applebum' e 'Can I Kick It?' acabou por ser dois dos mais populares de seu álbum de estreia.
19. Roxanne Shante
Enquanto algumas pessoas começam a fazer rap à medida que se afeiçoam ao gênero musical, outras simplesmente nasceram para o rap. Roxanne Shante pertence à última categoria. Dizemos isso porque ela se conectou com Tyrone Williams de Cold Chillin, DJ Mr Magic e Marley Marl para gravar 'Roxanne's Revenge' aos 14 anos.
Desnecessário mencionar que ela ganhou fama instantânea após o lançamento da faixa. Logo depois, a adolescente se juntou ao Juice Crew e lançou seu primeiro álbum, Bad Sister, em 1989, que iniciou oficialmente sua lendária carreira.
Embora fosse uma época em que as rappers femininas eram discriminadas, essa durão Queensbridge MC provou que ela era tão boa quanto qualquer rapper masculino em seu auge.
18. Salt-N-Pepa
Uma das rappers femininas mais impactantes de todos os tempos, o grupo Salt-N-Pepa surgiu em uma época em que o hip-hop ainda não era levado a sério pela indústria fonográfica e pelos executivos.
Desnecessário dizer que o sucesso do grupo abriu as portas para que futuras rappers fossem levadas mais a sério. Enquanto seu primeiro single 'The Showstoppa' foi tocado nas rádios de Nova York, foi seu álbum de estreia, Hot, Cool & Vicious, que se tornou um dos lançamentos de rap mais significativos dos anos 80.
Seu single, 'Push It', conseguiu uma indicação para Melhor Performance de Rap no Grammy Awards. Mais cedo ou mais tarde, Salt-N-Pepa se tornou a primeira banda de rap feminina a alcançar o status de ouro e platina.
17. Golpe Kurtis
Kurtis Blow realmente surpreendeu a todos quando se tornou o primeiro artista de hip-hop a assinar com uma grande gravadora. Não apenas isso, mas seu 'The Breaks' também foi a primeira música de rap a ser certificada com ouro.
Um dos rappers mais influentes de todos os tempos, ele foi um pioneiro da velha escola e criador cuja contribuição para o gênero estabeleceu as bases para futuras gerações de rappers.
Enquanto ele realmente abalou a cena com o lançamento de seu álbum de estreia, Blow não foi capaz de sustentar seu ímpeto ao longo dos anos 80.
16. MC Shan
É triste como muitos entusiastas do rap param de se lembrar de MC Shan por sua guerra de palavras com KRS-One e por ser a lenda moderna de Queensbridge que ele é.
O MC agudo e endurecido pelas ruas teve um impacto inegável em gerações de rappers que saíram dos notórios conjuntos habitacionais da época. Artistas como Nas confessaram publicamente que o estilo de rap de Shan o ajudou a criar seu estilo de rap.
Mais conhecido por sua música 'The Bridge', o homem abriu caminho para vários rappers por meio de sua música, ajudando-os a soar exatamente como desejavam.
15. Kool Keith
O nome de Kool Keith aparece com bastante frequência quando estamos folheando listas de hip-hop sobre MCs narcóticos. Ele não foi apenas um dos melhores rappers dos anos 80, mas também um dos maiores rappers underground.
Um nome bastante subestimado hoje, ele influenciou gerações de artistas independentes e underground e estava literalmente à frente de seu tempo. Não é nem um pouco surpreendente, então, que alguns fãs de rap continuem a acompanhar suas rimas em Critical Beatdown.
Considerado uma das personalidades mais excêntricas e incomuns do hip-hop, Keith é conhecido por suas letras surreais e incompreensíveis.
14. Kool G Rap
Amplamente considerado o padrinho do rap mafioso hoje, Kool G Rap é um dos MCs mais difíceis e impactantes de todos os tempos. Embora ele não tenha se destacado até o início dos anos 90, seu único lançamento durante os anos 80 foi Road to the Riches com DJ Polo.
Conhecido por seu estilo lírico incrivelmente cru, mas cativante, ele apresentou uma performance louvável em 'The Symphony' do Juice Crew. Rakim, Kane e KRS podem ter sido os reis líricos que reinaram supremos no final dos anos 80, G Rap foi definitivamente um monstro emergindo de Corona, Queens que tinha muito a oferecer no microfone.
13. MC Lyte
Outra rapper conhecida dos anos 80 que ajudou a abrir caminho para outras mulheres que lutavam para ter sucesso na indústria da música na época foi MC Lyte. Ao ouvir seu álbum de estreia, Lyte as a Rock, a primeira coisa que você notará é sua voz aguda, distinta e forte.
Talvez porque ela confiasse em sua identidade como mulher afro-americana. Lyte, cuja voz foi amostrada inúmeras vezes ao longo da história do hip-hop, começou a escrever canções aos 12 anos.
Sua faixa de 1988, Lyte as a Rock, foi reconhecida como um dos discos de rap mais importantes do ano.
12. Repolho Moe Dee
Surgindo no final dos anos 70 como membro do grupo de hip-hop Treacherous Three, Kool Moe Dee foi um dos poucos criadores de rap da velha guarda; um dos únicos que conseguiu fazer a transição com sucesso para a nova era do rap.
Após o Run-D. MC lançou 'Sucker MCs', ficou claro que era hora de a nova geração começar a fazer sua presença ser sentida. No entanto, o tenaz Moe Dee recusou-se a ficar para trás e lançou o álbum Kool Moe Dee em 1986.
Seus lançamentos subsequentes demonstraram sua capacidade de criar singles de sucesso por conta própria.
11. Biz Markie
Biz Markie nunca disse que era o melhor rapper vivo, mas com certeza era incrivelmente talentoso; a maioria dos quais ele compartilhou conosco ao longo dos anos 80. Seu hit mais memorável foi 'Just A Friend', lançado em 1989.
O artista é conhecido por ter usado uma mistura de canto e rap para expressar a dor que sentiu depois de ter sido insultado por uma mulher chamada 'blá-blá-blá'. Bem, não vamos ficar chocados com o fato de que a faixa alcançou o número nove na infame Billboard Hot 100 dos EUA.
Carinhosamente referido como 'O Príncipe Palhaço do Hip Hop', Markie foi inspirado por artistas extravagantes da velha escola.
10. Ice-T
O rapper Ice-T, nascido em Nova Jersey e criado em Crenshaw, começou sua carreira como rapper underground na década de 1980. Ele assinou um contrato com a Sire Records em 1987, após o qual seu álbum de estreia Rhyme Pays foi lançado.
O artista lançou quatro álbuns clássicos consecutivos, três dos quais foram lançados nos anos 80. Seu '6 in the Mornin '', lançado em 1986, é creditado por desencadear todo o movimento gangsta rap da Costa Oeste, e pelas razões certas.
Na verdade, o impacto da faixa foi tão intenso que inspirou 'Boyz-n-the-Hood' de Eazy-E. Considerado o padrinho do hip-hop da Costa Oeste, Ice-T é um dos artistas de hip-hop mais famosos de todos os tempos.
9. KRS-One
Um dos rappers de batalha mais temidos de sua geração, KRS-One personifica a cultura hip-hop melhor do que a maioria dos rappers que você conhece hoje. Não é surpresa, então, que seu nome seja um acrônimo para Conhecimento Reina Supremo Sobre Quase Todos.
Um rapper socialmente consciente, ele lançou a música 'My Philosophy' em 1988, que se tornou uma das músicas mais inesquecíveis da Era de Ouro do Hip Hop.
O KRS-One também chamou a atenção em meados dos anos 80, zombando de artistas como MC Shan, Marley Marl e Juice Crew.
8. Chuck D e Public Enemy
O grupo de rap Public Enemy ganhou destaque por injetar em sua música uma tonelada de mensagens políticas, incluindo assuntos como o racismo americano e a grande mídia americana. Desnecessário dizer que algumas de suas canções foram altamente controversas.
Seu rapper principal, Chuck D, raramente se esquivava de elucidar tópicos como racismo, brutalidade policial, abuso de drogas e perfil racial em sua música. Acrescente a isso o fato de que o co-rapper Flavor Flav adicionou uma presença cômica de mascote para suavizar a seriedade das faixas.
Juntos, eles formaram um time formidável, mas isso não os impediu de enfrentar o calor de vez em quando. Dito isto, o Public Enemy conseguiu liderar as paradas com o lançamento de sua música 'Fight the Power' em 1989.
7. Slick Rick
Slick Rick pode não ter sido o rapper mais prolífico dos anos 80, mas ele compensou isso com o impacto absoluto de seu som inconfundível. 'La Di Da Di', lançado em 1985, fez dele uma estrela e o homem foi visto fazendo o mesmo em shows ao vivo e no rádio; tudo isso antes mesmo de seu primeiro álbum ser lançado.
Então, as coisas realmente dispararam quando The Great Adventures of Slick Rick foi lançado. Ele prosperou em faixas como 'Children's Story', 'The Moment I Feared' e 'Teenage Love', e estabeleceu Slick Rick como um renomado contador de histórias de rap de sua época.
Dizem que artistas como Nas, Jay-Z e Biggie foram inspirados por Slick Rick, que por acaso é um dos artistas de hip-hop mais sampleados da história do rap.
6. Run-D.M.C
Uma das maiores e mais importantes bandas de rap de todos os tempos, Run-D. M.C pode ser facilmente agrupado na categoria de rap da velha escola devido à natureza de seus esquemas de rima simples.
No entanto, é imperativo referir que o lançamento dos seus singles 'It's Like That' e 'Sucker M. C.'s' levou à mudança da guarda. O trio alcançou a fama tão rapidamente que os atos de rap antes deles foram considerados desatualizados em pouco tempo.
Durante os anos 80, eles lançaram quatro álbuns e pretendiam mudar o jogo do rap várias vezes com o lançamento de cada um deles.
5. Doug E. Fresh
Conhecido como o 'Human Beat Box', Doug E. Fresh foi o pioneiro do beatboxing americano do século 20. Ele prosperou em seu estilo único e ganhou seu nome porque conseguiu criar seus instrumentais usando sua voz e garganta.
Ele executou a maioria de suas canções anteriores com seu parceiro Slick Rick, e 'La Di-Da-Di' foi uma de suas peças mais populares. Foi lançado em 1985 como um lado B de sua música, 'The Show'.
Ambas as faixas foram consideradas os clássicos do hip-hop para a época. Fresh é membro da Igreja da Cientologia e tem uma fundação chamada Hip Hop Public Health.
4. LL Cool J
Ladies Love Cool James é um rapper atraente que invadiu as paradas nos anos 80 com sua música esparsa, contundente e emocionante. Ele começou a criar fitas demo na casa de seus avós aos 16 anos.
Seu single de estreia, 'I Need a Beat', não apenas se tornou o primeiro lançamento oficial da Def Jam, mas também o estabeleceu como um dos pioneiros da nova escola de rappers. Dito isso, foi seu segundo álbum, Bigger and Deffer, que o ajudou a se tornar uma estrela no verdadeiro sentido da palavra.
Tudo graças ao seu som, LL Cool J conseguiu ter as mulheres em uma mão e as cabeças do hip-hop hardcore na outra. Bem, isso quer dizer alguma coisa!
3. Paizão Kane
Embora a maioria das pessoas reconheça que Rakim estava ocupado revolucionando esquemas de rimas, padrões de fluxo e lirismo de rap como um todo durante os anos 80, Big Daddy Kane foi um dos poucos que conseguiu estar lá com ele.
Este último fazia a sua parte para transformar a paisagem à sua maneira. Ele era uma mistura inesquecível de piadas soberbas, carisma incrível e carisma, e talvez seja por isso que a maioria de seus ouvintes acreditava que ele era o único rei lírico que poderia desafiar Rakim pelo trono.
Não se surpreenda ao saber que futuros grandes nomes do Brooklyn, como Jay-Z e Biggie, adoraram em seu altar. Escusado será dizer que Big Daddy Kane foi o pacote completo e é realmente um dos maiores rappers de todos os tempos.
2. Queen Latifah
Abram caminho para Queen Latifah, que se estabeleceu tanto como atriz famosa quanto como musicista. Uma das cantoras lésbicas mais poderosas a entrar em nossa história, ela é amplamente considerada a 'Rainha do Rap'.
Latifah, que começou como artista de hip-hop, foi beatboxer do Ladies Fresh e membro da Flavor Unit. Ela alcançou a fama depois de lançar seu primeiro single, 'Wrath of My Madness', no final dos anos 1980.
Outra faixa popular da cantora é 'U.N.I.T.Y.', lançada em 1993. Foi reconhecida por suas críticas à misoginia na cultura hip-hop. O estilo musical de Latifah parece ter seguido o caminho do soul e do jazz desde o início dos anos 2000.
1. Eric B. e Rakim
Os fantásticos Eric B. e Rakim podem facilmente ser apelidados de dois dos melhores rappers que fizeram seu nome nos anos 80. Eles começaram como disc jockeys e ganharam fama considerável por seus esforços.
As pessoas gostaram de suas vozes suaves e entrega suave e seu álbum de estreia, 'Paid In Full', atingiu a parada Top Black Albums no número 8 depois de ter sido lançado em 1987.
Então, quando falamos de certas épocas do hip-hop, as classificamos como antes de Rakim e depois de Rakim. Embora o rap fosse bastante direto antes de sua ascensão, as possibilidades de rimas compostas e multissilábicas e padrões de fluxo tornaram-se ilimitadas depois que sua carreira disparou.
Portanto, não seria exagero afirmar que Rakim é o MC mais influente de todos os tempos.