A comédia dos anos 90, estrelada por Fran Drescher, causou sensação na alfaiataria desde que todas as seis temporadas chegaram à HBO Max. É também, argumenta o escritor, um show encantador que, ao contrário de alguns de seus contemporâneos, ainda parece fresco.
Desde a chegada de todas as seis temporadas de The Nanny na HBO Max no mês passado, houve algumas semanas em que parecia que todos que eu conhecia ou seguia estavam assistindo . Se, enquanto estava preso dentro de casa, você ficou um pouco grudado demais nas redes sociais, pode ter visto os posts animados e contas inteiras dedicado à glória da sagacidade e senso de moda de Fran Drescher. Os escritores de estilo têm sido efusivos, chamando o show icônico , para master class na moda de sitcom e maravilhosamente excitado .
Tem, como se costuma dizer - e como a conta do Instagram whatfranwore's 330.000 seguidores atestam - tem sido um pouco diferente .
The Nanny, uma sitcom multicâmera da CBS que funcionou de 1993 a 1999, conta a história de Fran Fine, uma ex-atendente de noivas de Flushing com um forte sotaque do Queens, que, ao vender maquiagem no Upper East Side, acidentalmente se torna a cuidadora principal para os três filhos de um milionário produtor da Broadway. (A música tema anuncia essa história desde o início, e o programa regularmente faz referência a ela em diálogos às vezes fofos, às vezes desajeitados.)
Eu estava um pouco preocupado que isso não se sustentasse totalmente, como tantos de seus contemporâneos de comédias cômicas centradas em nova-iorquinos brancos, ou que suas abundantes referências culturais do momento o fariam parecer antiquado. Mas acabou que eu não precisei. A babá continua alegre, piscando e um bálsamo fácil para um ano doloroso.
A Nanny me conforta porque:
Conforme desenvolvido e interpretado pela estrela da série, Fran Drescher, a babá chamada Fran, enquanto a música tema trina, é exuberante, corajosa e calmante. Firmemente alinhado com o calor e a inteligência de suas estrelas âncoras de sitcom, Brett Butler e Reba McEntire, Drescher encarna uma heroína inesquecível. De certa forma, uma herdeira do enredo de trabalho para casamento de Maria von Trapp em The Sound of Music, Fran é uma figura de peixe fora d'água tão cativante que o pai viúvo entupido (Charles Shaughnessy) começa a se apaixonar por ela, embora Fran é mais livre para se afirmar com humor e atrevimento do que a Maria de Julie Andrews. Fran consegue ser intransigente no que é importante para ela, sem nunca perder a empatia do público.
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
Fran está em uma colaboração amigável e silenciosa com quase todos os outros no programa: a saber, as crianças, em seus esforços adorável e desajeitados para se tornarem elas mesmas, e o mordomo, Niles (Daniel Davis), em sua campanha eterna contra o miseravelmente do Sr. Sheffield - associado de negócios emoldurado, CC Babcock (Lauren Lane). Às vezes arqueado em resposta à amargura amplamente desenhada de C.C., Fran raramente é mal-humorado. Niles, por sua vez, é muito espirituoso para que possamos torcer contra; ele se gloria em seu despeito, e C.C. devolve.
Em contraste direto com a rigidez de seu chefe, Fran é consistentemente realista. Ela compra coisas à venda, se mete em encrencas e brinca sobre corpos e suas fraquezas. E ela está à frente de qualquer um que possa zombar de sua moda barulhenta, sua voz anasalada, seu histórico de classe ou até mesmo seu judaísmo: Drescher faz seu personagem ouvir todas essas piadas antes de quase todo mundo. Ela costuma brincar para a câmera com olhares zombeteiros, zombando gentilmente do mundo do show de privilégios particularmente rarefeitos.
Drescher aperfeiçoa sua própria versão das expressões faciais elásticas de Lucille Ball e pratfalls habilmente executados, como quando Fran afunda no chão depois de provar wasabi (um triunfo cômico sem palavras) ou quando, disfarçada como uma striper de doces, ela é solicitada a raspar a parte de baixo de seu chefe. Mas apesar de toda a palhaçada, Fran também é o coração ético do show, permanecendo revigorantemente real em seus modos malucos.
A moda de Fran é tão estranhamente inesquecível quanto seu cabelo é grande. Cores ousadas, padrões espalhafatosos e um estilo assumidamente sexy marcam quase todas as roupas que Drescher usa. (Como a conta do Instagram Fran Fine Fashion Database atualmente crônicas, muito disso foi designer). Esse abraço sincero de maquiagem feminina e roupas justas não atendia à maioria dos padrões do feminismo dos anos 90, mas certamente se encaixa em uma abordagem mais do século 21: ela usa o que quer e como quer, não importa o que digam.
De certa forma, a estética de Fran lembra a de seu compadre Peg Bundy de Fox’s Married ... With Children (1987-1997), que compartilha a afinidade de Fran por cabelos grandes e meio bufantes e estampa de leopardo colante à pele. Mas seus respectivos sitcoms os tratavam de maneira muito diferente: Peg era frequentemente ridicularizado, enquadrado de forma nada caridosa como um idiota. Fran consegue dominar os momentos mais espirituosos, e nem a mesquinhez nem o aperto de suas roupas limitam a maneira como ela é tratada.
E o programa espirituosamente subverte as políticas de gênero tradicionais com mais frequência do que as defende, especialmente cada vez que ela brilha uma correção cativante para o Sr. Sheffield - mesmo a Maria de Andrews não costumava fazer isso. (E Niles é o verdadeiro trabalhador doméstico da casa; o programa costuma piscar para o fato de que Fran, embora apoie firmemente as crianças, não faz muito trabalho real.)
Na constante vontade, não é, tensão sexual entre Fran e o Sr. Sheffield, ela costuma ser a agressora, com falas como, eu ouvi gemidos e gritos vindos do seu quarto e imaginei ... eu deveria fazer parte disso! O programa está envolvido nas piadas sobre as armadilhas de gênero e totalmente no controle delas - em parte, eu suspeito, porque Drescher foi um dos criadores (junto com seu então marido, Peter Marc Jacobson).
ImagemCrédito...Spike Nannarello / CBS
Simplificando, a babá é hilária. Ele encontra piadas em todos os lugares, às vezes três ou quatro em uma linha, e as liga entre episódios e enredos. Fran é sempre autodepreciativa (assim como sua mãe irritantemente amorosa, interpretada por Renée Taylor), e há leveza quando até mesmo as frases de efeito mais diretas chegam. (Não sei por que Seinfeld recebeu tanto crédito por estabelecer a forma do humor de sitcom judaico de Nova York nos anos 90; Drescher estava usando a mesma herança criativa, com sombras de Henny Youngman e Joan Rivers, um pouco mais tarde. )
O show ainda consegue a complicada façanha de concordar com o que eram então eventos atuais enquanto ainda se sente renovado. (Até Roger Clinton, o meio-irmão de Bill Clinton, apareceu.) Muitos dos convidados chamativos satirizam-se: Elizabeth Taylor faz piadas sobre o divórcio; Lamb Chop, a marionete de meia dublada pela ventríloqua Shari Lewis, abertamente atinge Sheffield.
A inteligência, o calor e - sim - o talento da babá fazem companhia maravilhosa em uma primavera, quando os nova-iorquinos estão retornando, em velocidades diferentes, às nossas atividades pré-pandêmicas. Acontece que Fran é mais do que um conforto - ela também é um modelo para reimaginar uma vida que você pensava ter trabalhado, com pontos extras para cor, entusiasmo e risos.