A primeira coisa que assistimos Plum Kettle (Joy Nash) fazer em Dietland é olhar no espelho. Ela é direta sobre como se vê: Gorda. Tudo bem. Eu tenho permissão para dizer isso.
Dietland, uma volátil sátira feminista no AMC às segundas-feiras, é sobre muitas coisas: sexismo, mídia, vergonha do corpo, terrorismo, ódio de si mesmo, autodescoberta, vingança. Mas é também, do começo ao fim, sobre percepção - sobre as várias maneiras pelas quais Plum se vê e é vista pelo mundo exterior.
Às vezes ela é invisível. Outras vezes, ela é visível de uma maneira ruim, provocada, objetificada ou lamentada. Ela se visualiza, às vezes, como uma bolha de desenho animado arrastando-se em torno de uma existência monótona; outras vezes, como Alicia (seu nome de batismo), a versão imaginária e mais magra de si mesma que ela espera se tornar após a cirurgia de redução do estômago; outras vezes, quando criança, lembrando-se do sabor do chocolate quando era um prazer não adulterado pelo julgamento dos outros.
Plum trabalha na indústria da percepção, para uma revista de moda voltada para adolescentes chamada Daisy Chain, onde ela escreve uma coluna de conselhos para a imperiosa editora Kitty (Julianna Margulies). A mala postal é um catálogo de atrocidades cotidianas: cortes, distúrbios alimentares, abuso sexual.
As cartas - como as revelações dos movimentos #MeToo e Time’s Up - sugerem uma sobrecarga de indignidade e fúria que está prestes a explodir. E é verdade, mas em Dietland, os abusadores do sexo masculino não estão caindo de empregos importantes. Eles estão caindo do céu, sequestrados e arremessados de aviões para as ruas da cidade por Jennifer, um grupo de vigilantes anti-cultura do estupro (que mais tarde adiciona uma estrela pornô feminina ao número de mortos).
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
Dietland colidiu com nosso atual momento cultural como um corpo batendo no capô de um carro, e é tão sutil quanto. É um pouco de obstáculo tonal também, e os primeiros episódios lutam com muito enredo.
Para começar: Plum se junta a um coletivo feminista radical fundado pela filha (Robin Weigert) do fundador de um culto à perda de peso ao qual ela pertenceu. Ao mesmo tempo, ela está se reportando a um detetive (Adam Rothenberg) que investiga a possível conexão do grupo com a violência - tudo isso enquanto trabalha com Kitty e Julia (Tamara Tunie), que está planejando expor o glamour do mercado bem abastecido de Daisy Chain armário de beleza.
A Sra. Nash evita que essa história se desfaça sob sua força centrífuga com um desempenho natural e complexo. No presente, ela está vulnerável e com raiva, cansada e desconfiada com sua vida solitária. Em sua narração, ela interpreta uma versão futura confiante e desafiadora de Plum. Para todos os voos selvagens da trama, a questão central é como ela vai de A para B.
Marti Noxon, que atacou um conjunto diferente de mitos de beleza tóxicos em UnREAL de Lifetime, adaptou Dietland do romance de 2015 de Sarai Walker, que tem disse que ela estava inspirada em parte pelo espírito punk raivoso do romance muito centrado em homens, Clube da Luta, de Chuck Palahniuk. (Para enfatizar a conexão, um personagem aparece vestindo uma camiseta do Clube da Luta.)
ImagemCrédito...Phillippe Bosse / Freeform
Pela propriedade transitiva da TV, Dietland tem algumas semelhanças com Mr. Robot, um drama cujos empréstimos do Clube da Luta incluem voos do surrealismo, um espírito anticonsumista e um misterioso grupo terrorista.
Como o hacker Elliot Alderson do Mr. Robot, Plum é uma espécie de programador. Por acaso, sua habilidade é escrever código cultural para a Daisy Chain, que se baseou nas inseguranças de seu público jovem, mas agora vê o movimento Jennifer como uma oportunidade de branding capitalista desperta. Essa coisa vai ser maior do que a mudança climática, diz Kitty.
Há um ar febril em Dietland, enfatizado por suas imagens alucinatórias, seja Plum imaginando um amante de homem-tigre enquanto se desmama da medicação antidepressiva ou a materialização de uma platéia sorridente e aplaudindo em um café quando Plum se encontra com uma ex-estrela de sitcom radicalizada (Alanna Ubach).
Mas, de certa forma, a narrativa fragmentada do show reflete as muitas maneiras como o mundo vê seu protagonista. Quase todo mundo que Plum conhece - radical, policial, chefe, guru da perda de peso, fetichista - quer algo dela, quer que ela se veja de uma determinada maneira. Seu desafio é se tornar um sujeito ao invés de um objeto, para descobrir o que ela quer para si mesma.
Às vezes, Dietland pode parecer fragmentado, mais uma coleção de provocações do que uma história coerente. Mas é estimulante, talvez mais do que uma versão mais coletada e estruturada de si mesmo seria. É um espelho divertido, que reflete nosso momento maior, caricaturado e distorcido, mas que de alguma forma parece verdadeiro.
Outra série baseada em revistas de moda, The Bold Type, no meio de uma segunda temporada atraente (Tuesdays on Freeform), também usa seu feminismo abertamente. Mas onde Dietland rejeita a indústria do glamour por completo, The Bold Type está mais confiante de que a barra de ferramentas de publicação do mestre pode ser usada para desmontar a casa do mestre .
Kat (Aisha Dee) e Sutton (Meghann Fahy) estão subindo na carreira na revista feminina Scarlet, editada por Jacqueline (Melora Hardin), que é mais uma mentora de amor duro do que Kitty ou os vampiros tiranos de Betty Feia e O Diabo Veste Prada . Sua ex-colega de trabalho Jane (Katie Stevens) deixou Scarlet - ela recentemente teve problemas com um emprego em um site político - mas eles ainda se conectam e traçam estratégias.
Em The Bold Type, os personagens usam o armário da moda Scarlet como um ponto de encontro - é um santuário para eles, não o coração das trevas. (Em uma festa na estreia da temporada, os três amigos comandam o vestiário como um substituto, como Clark Kent se apropriando de uma cabine telefônica.)
Como muitas fantasias brilhantes de Manhattan antes, esta é uma história alegre e divertida de realização de desejos. Mas o desejo aqui é um pouco diferente: que seu grupo de amigos com diversidade racial e sexual possa ter carreiras fabulosas e ainda mudar o sistema por dentro. A série não vê nenhuma contradição entre lutar contra o patriarcado e ter uma tonelada de seguidores no Instagram.
Assim, The Bold Type empacota suas preocupações sociais em drama de carreira e envolvimentos românticos, como quando Kat começa a namorar Adena (Nikohl Boosheri), uma fotógrafa iraniana separada de sua casa pela proibição de viajar, ou quando um romance entre escritórios faz Sutton confrontar os dois pesos e duas medidas para homens e mulheres em conexões no local de trabalho.
Não sei se Jennifer, da Dietland, endossaria a visão aspiracional de The Bold Type, o que Kat descreve como feminismo furtivo. Mas, felizmente, há espaço na TV para os dois tipos de programas: um que quer reformar o guarda-roupa de uma nova geração, outro que quer queimar tudo.