Este artigo contém spoilers dos primeiros quatro episódios da 8ª temporada de Game of Thrones.
Barack Obama uma vez disse ao diretor David Nutter que ele matou todos os seus personagens favoritos em Game of Thrones.
Não é de admirar, já que este é o homem que supervisionou a matança dos Starks no Casamento Vermelho, a queima de Shireen e o assassinato de Jon Snow pela Patrulha da Noite. As parcelas de Nutter durante a temporada final de Game of Thrones - Episódios 1, 2 e 4 - foram um pouco menos violentas, com foco em reuniões de personagens clássicos e despedidas.
Durante uma entrevista por telefone na segunda-feira, Nutter compartilhou os insights que deu aos atores para ajudar a tornar esses momentos tão especiais. A seguir estão os trechos editados.
[ Leia nossa recapitulação da 8ª temporada, episódio 4. ]
Então, muitos fãs ficaram chateados porque o Ghost não ganhou nem um bichinho de estimação. Acho que foi um problema de CGI ...
Muito mesmo. É tudo uma questão de como equilibrar tudo isso e garantir que seja feito corretamente, e lembrá-lo dos personagens, o que está em jogo e o que está acontecendo em um determinado momento. Jon se despedindo do lobo gigante foi muito poderoso e rico por causa dos atores. Eles passaram muitos anos fazendo isso, e é o culminar de seus personagens em alguns aspectos, então é manipular o quanto você quer dar a eles. Com todo esse tipo de coisa, brincamos. É sobre encontrar a melhor ideia e ser capaz de contornar qualquer que seja essa ideia.
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
Os atores de Game of Thrones disseram que você traz à tona algo inesperado de sua atuação, dando-lhes uma nova visão ou uma nova visão. Você pode compartilhar alguma das notas que deu aos atores ao longo dos anos que moldaram seu desempenho geral?
Certo! Quando comecei no show, Rory McCann, que interpreta o Hound, era alguém que prometia muito. Ele foi fantástico, mas teve alguns problemas com seu desempenho. Ele não tinha atuado muito. Então, basicamente, sentei-me com ele, sentei-me à mesa com ele e lemos algumas sequências juntos. Dez minutos depois, olhei para ele e disse, OK, aqui está o negócio. Pare de agir. Basta dizer as palavras como Clint Eastwood as diria. Uma vez que ele começou a fazer isso, naquele ponto, estava basicamente tudo feito.
Às vezes, quando os atores procuram seus personagens, eles não estão à vista. Eles precisam encontrar algo dentro deles. E então os personagens estão bem ali. Como diretor, quero que eles encontrem o personagem que já está dentro deles, em vez de tentar fabricar, manipular ou inventar algo. Isso não é realmente honesto ou verdadeiro.
Que tal algo da 8ª temporada?
Uma coisa que fiz nesta temporada foi dizer a Sophie Turner sobre como Sansa deveria interagir com Dany. Houve um pouco de apreensão sobre isso, porque eles têm uma grande cena em que se encontram no Episódio 1, mas também estão se enfrentando. Eu tive que lembrar Sophie de pensar em Winterfell como a casa de Sansa: Esta é dela casa em que Dany está entrando. Eu queria dar a ela toda a confiança do mundo, para que ela pudesse retribuir o melhor que recebesse e não se intimidar de forma alguma. Acho que ela fez um trabalho incrível ao fazer isso.
Pode haver uma sequência em que uma pessoa vê outra pessoa, e eu farei o ator dizer algo que não está no roteiro e que pode ser mais parecido com o estado emocional em que o personagem está. Isso às vezes pode surpreender o outro ator.
Qual é um exemplo disso?
Uma que achei que funcionou muito bem foi no episódio de domingo. Eu disse a Nikolaj [Coster-Waldau] que quando Jaime está contando a Brienne sobre como tudo que ele fez, ele fez por Cersei. E enquanto ele estava dizendo suas falas, entramos no close-up de Brienne, no close-up de Gwendoline Christie, e houve um momento em que ela estava apenas olhando para ele, bem no final. E eu fui até Nikolaj e disse: A última coisa que quero que você diga a ela é que você não a ama mais. E, claro, ele estava essencialmente dizendo isso a ela de qualquer maneira, em algum aspecto, mas ela não esperava ouvir diretamente. Gwendoline não esperava esse momento e simplesmente o perdeu. Foi algo muito especial. Às vezes, surpreender um ator de uma maneira boa como essa pode realmente criar uma resposta que você não esperava. E com aqueles dois, eles são muito próximos também, então eu sabia que algo assim afetaria o caráter dela também.
E sobre os momentos finais entre Tyrion e Cersei, quando ele está tentando apelar para sua natureza melhor?
Acho que há um momento em que Tyrion está tentando tocar a sensação de Cersei de ser mãe, seu verdadeiro amor por sua família e seus filhos. Isso a afeta muito, de uma forma muito forte. Houve uma sequência que filmamos com Lena Headey e Pilou Asbaek em que ele basicamente a deixa sozinha na sala, e tudo que eu disse a Lena foi: Ele deixa você e vamos ficar agarrados a você por muito tempo, e quero que você tenha a chance de, de certa forma, validar o que acabou de fazer e ficar enojado com o que acabou de fazer. E foi uma cena usada em um dos trailers do episódio. Foi uma das tomadas mais longas da sequência, em que você viu a porta se fechando e a viu passar por essa gama de emoções em cerca de três segundos, o que achei bastante excepcionalmente poderoso e muito especial.
É quando Euron Greyjoy descobre que Cersei está grávida do que ele presume ser seu filho. Há um momento muito sutil em que Tyrion está conversando com Cersei e menciona aquela gravidez, e Euron olha para Cersei do tipo: Como diabos ele saberia disso?
Direito! A atuação é tão incrível que o objetivo de dirigir é apenas dar-lhes espaço para fazer suas coisas e criar um ambiente onde possam usar seus próprios instintos naturais. E também muito do que eu faço como diretor é controlado pela incrível edição do show. Eles são mestres mágicos em saber onde exatamente acertar a nota e como tocá-la lindamente.
As reações de Emilia Clarke neste episódio variam, especialmente quando você ajuda a preparar o terreno para as vibrações do Mad Queen de Dany.
Há realmente a sensação de que sua personagem está ficando isolada. Perceber que Jorah Mormont não está mais lá. Aquele momento em que ouviu Tormund falando sobre como Jon é um rei porque ele saltou sobre um dragão e lutou com um dragão, quando ela fez isso várias vezes e não foi reconhecida por isso. Eu acho que é um ponto de referência interessante para a personagem dela lidar. E também vendo Jon após o banquete, há realmente uma situação em que vemos como isso a afetou, e seu desespero para fazer Jon ouvi-la e não ser um anjo.
Acho que, no final dessa sequência, ela tem um senso real de determinação que é tão importante e poderoso, mas também uma nota, de modo que quando vemos Varys e Tyrion na sala do mapa, eles estão implorando para que ela não realmente faça o que ela está fazendo, ela tem uma qualidade quase calma, fria e controlada: esta é a decisão que eu tomei. É assim que vai ser. Esta é a minha vocação. E eu pensei que era uma maneira muito mais assustadora de protestar, ao invés de ficar histérica ou algo assim.
Eu também queria salvar aquela habilidade que Emilia tem, de usar seu rosto para se transformar em diferentes formas e fases, para o final do episódio, para refletir como sua personagem se sente. Há uma raiva que sai de Emilia, da personagem de Dany, no final desse episódio que eu nunca tinha visto de Dany antes. Na verdade, estou com muito medo do que ela fará a seguir!