O final, como toda a temporada audaciosa, quebrou muitos ovos e gerou algo surpreendente.
Seguem spoilers para a temporada completa de Watchmen da HBO:
Agora: temos um deus para matar.
É uma afirmação ousada que Lady Trieu (Hong Chau) faz no final de Watchmen da HBO - ousadia sendo parte da descrição de trabalho de um gênio louco por quadrinhos. É também uma espécie de declaração de missão para esta série ousada e de tirar o fôlego, que em uma temporada pegou a história americana e a mitologia pop, desmontou em seus menores átomos e reconstruiu em uma forma que era familiar, mas totalmente nova.
É difícil exagerar o quão arriscado e preparado para o desastre foi o desafio para o qual o criador, Damon Lindelof, se inscreveu. Primeiro, para adaptar um quadrinho subversivo de super-heróis notoriamente difícil de adaptar. Em seguida, subverter de forma amorosa e travessa essa subversão, estendendo a história para trás e para a frente no tempo. Para fazer tudo isso enquanto reformula a história como um thriller anti-racista, pesado sem ser pomposo ou explorador. Oh - e também poderia ser eletrizante, lúdico e divertido?
Surpreendentemente, poderia, culminando em See How They Fly, um final alucinante e desafiador da gravidade que pousou com sucesso esta improvável aeronave.
Como um bom relógio ou um ovo de galinha, os símbolos aos quais o final voltou, esta temporada foi uma maravilha da engenharia independente. Conseguiu, primeiro, no artesanato e na performance, com invenção visual e trabalhos memoráveis de Chau, Regina King, Jean Smart, Jeremy Irons, Louis Gossett Jr. e muitos outros. Ele criou uma cadeia de mistérios que o final foi satisfatoriamente recompensado.
Mas também criou algo mais: um entretenimento urgente que era tão insignificante quanto o toque de uma campainha de alarme.
Alan Moore, o criador da história em quadrinhos, não endossou este projeto, assim como não possui outras adaptações de seu trabalho. No entanto, a abordagem de Lindelof - honrá-lo desmontando-o e questionando o apelo dos vingadores mascarados em primeiro lugar - estava muito no espírito do original.
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
Reinventar Watchmen ao tornar seu sujeito a supremacia branca em vez da Guerra Fria - sem falar em fazer de sua heroína Angela Abar (King), uma vingadora ninja policial negra - também combina com a crítica de Moore ao gênero do super-herói, como ele a colocou em um Entrevista 2016 .
Exceto por um punhado de personagens não brancos (e criadores não brancos), disse Moore, esses livros e esses personagens icônicos ainda são sonhos de supremacia branca da raça superior. Na verdade, acho que um bom argumento pode ser feito a favor de D.W. ‘Nascimento de uma nação’ de Griffith como o primeiro filme de super-herói americano e o ponto de origem de todas aquelas capas e máscaras.
Lindelof (que sabiamente montou uma sala de diversos escritores para o trabalho) fez uma forma desse argumento. Então ele complicou e recomplicou.
Uma das primeiras coisas que vemos em Watchmen não é o nascimento de uma nação, mas seu antítese imaginária do filme mudo : Trust in the Law !, a história do marechal de Oklahoma Bass Reeves, tocando em um cinema de Tulsa que está prestes a arder no massacre terrorista branco de 1921.
O menino sentado naquele teatro cresce e se torna Will Reeves (Gossett), que assume o sobrenome do marechal e se torna o primeiro super-herói da América, Hooded Justice, sob o disfarce de uma máscara de vítima de linchamento. Sua história de origem, como ele a chama no final, é horrível. No entanto, há também um otimismo de partir o coração na ideia de que essa criança iria crescer com a confiança - ou pelo menos uma determinação furiosa - de que a lei poderia vencer, mesmo que demorasse um século.
A história e o presente do racismo americano figuram diretamente em Watchmen: o uso da nostalgia como uma droga literal; o ressentimento do Sétimo Kavalry por ter que pedir desculpas pelos supostos pecados do passado; o gesto do polegar e do dedo na testa com círculos da sociedade secreta racista Ciclope, que se assemelha à vida real apropriação do poder branco do O.K. símbolo.
ImagemCrédito...Mark Hill / HBO
Mas Watchmen também perguntou: E se negros estivessem entre os que usam máscaras? E se um homem negro - um policial negro - fosse o primeiro herói mascarado? Por que ele precisaria proteger sua identidade, ainda mais do que Clark Kent? E o subterfúgio funcionaria tão bem que - como vimos no programa American Hero Story - as gerações posteriores assumiriam que ele devia ser um homem branco?
Tudo isso se desenrolou no sexto episódio, Este Ser Extraordinário, que reimaginou a origem da Justiça Encapuzada de Moore, surpreendentemente pegando os símbolos daquele personagem - o capuz e o laço - e amarrando-os à história sombria do linchamento de uma forma que parecia como se aquela leitura estivesse sempre lá, implorando para ser revelada.
The Watchmen endgame então superou este gambito, refazendo talvez o personagem mais memorável dos quadrinhos originais, Dr. Manhattan, revelado aqui não estar no exílio em Marte, mas vivendo incógnito como o marido de Angela, Cal (Yahya Abdul-Mateen II).
A própria imagem, de um homem afro-americano como o Übermensch azul - como preto e azul, para citar Fats Waller - foi uma declaração impressionante, reimaginando o único super-ser do universo como um ícone da arte Afrofuturística.
Agora o programa estava perguntando: O que significa dar a Deus o rosto de um homem negro? E se as mesmas pessoas antes excluídas das histórias de super-heróis forem as que mais reivindicam seus temas e ideais? Quem tem maior interesse na verdade, na justiça e no estilo americano - um exílio de Krypton ou a criança negra que fugiu de um cinema em ruínas, mas não abandonou as palavras de Bass Reeves?
No final, Watchmen voltou ao assunto do poder: quem o detém, a quem pode confiar e o que deve ser feito com ele.
Superpotências são obviamente horríveis nas mãos de malfeitores; daí a história do Sétimo Kavalry tentando roubar o poder do Dr. Manhattan, o enredo mais convencional do vilão dos quadrinhos.
Mas Watchmen também suspeita daqueles, como Veidt e Lady Trieu, que querem usar o poder para impor sua ideia de bem ao mundo. Essa oposição - ódio tóxico e idealismo tóxico - é paralela em segundo plano, nas presidências fictícias e quase autocráticas de Richard Nixon e Robert Redford.
Mas a retirada desapaixonada, representada pela retirada do Dr. Manhattan do mundo, também não é uma resposta. Ele era um bom homem, diz Will. Mas considerando o que ele poderia fazer, ele poderia ter feito mais.
ImagemCrédito...Mark Hill / HBO
Alguém pode ser confiável com poder absoluto? Pode ser empregado de uma forma que não crie problemas novos e maiores? Watchmen não responde a essas perguntas. Mas, ao terminar com a sugestão de que o Dr. Manhattan poderia transferir seus poderes para Ângela (incubado, como uma vacina, em um ovo cru), ele oferece uma sugestão de quem pode ser o melhor tipo de pessoa a quem confiar o poder.
Talvez, o final sugere, alguém que não pediu por isso. Talvez alguém que viu Deus e seu único amor morrerem simultaneamente. Talvez uma mulher negra que engoliu as memórias de um século de injustiça, perseguição e luta, que literalmente (por meio de um ovo e uma pílula) trouxe para seu corpo tanto o poder quanto a compreensão da impotência.
Ficamos nos perguntando o que Ângela fará e deve fazer a partir daqui. Em um movimento essencialmente Lindelof, a tela escurece no instante em que a sola de Angela toca a superfície de sua piscina, para testar se ela pode, como a Dra. Manhattan, andar sobre a água.
É tentador chamar isso de suspense, embora eu não tenha nenhuma razão para acreditar que a série pretende resolvê-lo. Você poderia chamar de provocação, mas não acho que seja o espírito da coisa.
Em vez disso, Watchmen nos deixa no momento elétrico da transformação - o instante preciso em que o pé encontra a água, a carne encontra o elemental, a mortalidade encontra a imortalidade.
Deus está morto. Que ela viva muito.