Crítica: 'História da Comédia' da CNN tem bom momento
Provavelmente é apenas uma coincidência de programação, mas a comédia parece estar em um trecho introspectivo e um tanto defensivo. No verão passado, o documentário Can We Take a Joke ?, um lançamento nos cinemas, explorou como é difícil contar uma piada nos dias de hoje sem ofender alguém. No próximo mês, outro documentário, A ultima risada, olha para questões semelhantes. E na quinta, a CNN começa A História da Comédia, uma série de documentos em oito partes cheia de perspectivas iluminadoras sobre o quão longe a comédia evoluiu - ou, alguns podem dizer, degenerou - ao longo das décadas.
O programa da CNN seria agradável apenas por sua riqueza de clipes antigos. A cena da comédia hoje é tão lotada e dedicada a inovar que é fácil defini-la apenas por meio dos nomes quentes do momento. Assistir a essa série é lembrar - ou, dependendo da sua idade, ser apresentado a - quadrinhos antigos que eram incendiários à sua maneira, em tempos muito menos permissivos.
A série é dividida por assuntos, e a Parte 1 na noite de quinta-feira é dedicada a obscenidades e obscenidades. Uma variedade de quadrinhos atuais bem escolhidos invoca os deuses usuais - Lenny Bruce, George Carlin, Richard Pryor - quando falam sobre o ataque às ameias da censura, mas também notam algumas figuras menos familiares. Aqueles que conhecem Redd Foxx apenas de sua sitcom relativamente moderada dos anos 1970, Sanford e filho, pode se surpreender com os trechos dos álbuns de comédia picante que ele estava gravando na década de 1950.
O episódio, que obviamente passa um tempo na batalha das sete palavras sujas de Carlin no início dos anos 1970, termina de forma hilária quando alguns quadrinhos atuais - Sarah Silverman, Lewis Black, Penn e Teller, Patton Oswalt e mais - tentam listar quais são as sete realmente estavam. Acontece que há muito mais do que sete.
ImagemCrédito...Photofest, via CNN
A edição da próxima semana, The Funnier Sex, traça a longa luta dos quadrinhos femininos para serem ouvidos na sala dos roteiristas e no palco. Também está cheio de material de arquivo, bem distribuído para deixar claro como o ambiente foi sufocante por um longo tempo e como foram ousadas as mulheres que o romperam. Os quadrinhos femininos de hoje têm atos cheios de material audacioso, e o episódio inclui um sampler delicioso, mas a frase mais ousada da hora pode vir de Joan Rivers em um clipe sem data.
Há quem diga que algumas das coisas que você faz ou diz são vulgares, diz um entrevistador, criando uma pergunta.
A melhor TV de 2021
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
- 'Dentro': Escrito e filmado em uma única sala, a comédia especial de Bo Burnham, transmitida pela Netflix, chama a atenção para a vida na Internet em meio a uma pandemia .
- ‘Dickinson’: O A série Apple TV + é a história da origem de uma super-heroína literária que é muito séria sobre seu assunto, mas não é séria sobre si mesma.
- 'Sucessão': No drama cruel da HBO sobre uma família de bilionários da mídia, ser rico não é mais como costumava ser .
- ‘The Underground Railroad’: A adaptação fascinante de Barry Jenkins do romance de Colson Whitehead é fabulística, mas corajosamente real.
A vida é vulgar, ela responde, interrompendo o entrevistador, parecendo irritada com a condescendência. A vida é ultrajante.
As mulheres finalmente alcançaram a paridade?
O fato de as pessoas terem que continuar falando sobre mulheres na comédia indica que não é igual, Anne Beatts, uma ex-escritora do Saturday Night Live, diz sem rodeios.
Episódios posteriores incluem Spark of Madness, que examina as carreiras de artistas brilhantes, mas atormentados, como Pryor, Jonathan Winters e Robin Williams, bem como os altos e baixos da forma de arte, para tentar descobrir o que impulsiona os quadrinhos.
ImagemCrédito...Gary Null / NBCU Photo Bank via Getty Images)
Tem os mesmos ritmos do combate, diz Oswalt, onde há muito tédio e, em seguida, uma tensão incrível, e tanto a vitória quanto o fracasso esmagador.
Ripped From the Headlines faz uma conexão entre quadrinhos de tema mordaz como John Oliver e o mais sóbrio dos stand-ups, Bob Hope. Foi Hope, dizem, que, quando estava entretendo soldados na Segunda Guerra Mundial, desenvolveu a prática agora padrão de usar uma equipe de escritores para inventar piadas baseadas nas notícias. O modelo transportado para a era de Johnny Carson e, eventualmente, Jon Stewart. Também abordado: o assunto arriscado de quando é muito cedo para brincar sobre uma tragédia como o 11 de setembro. Na comédia, é claro, o tempo é tudo.
O episódio final, Politics Aside, examinará a satirização de sujeitos e personalidades políticas. Não estava disponível para visualização prévia, mas pode ser mais relevante para o momento atual, quando os anfitriões noturnos e Saturday Night Live parecem empenhados em encontrar novas maneiras de irritar a administração Trump, mas os quadrinhos têm motivos para se perguntar que efeito eles estão tendo.
Há muita bravata nesta série sobre como os quadrinhos são os contadores da verdade da sociedade. Como diz Keegan-Michael Key: O quadrinho se tornou a pessoa que puxa a cortina para mostrar ao mundo que: ‘Você vê o que isso está acontecendo? Não fomos nós que inventamos isso. '
Claro, acabamos de passar por um período em que comediantes de todos os tipos brincam sobre um possível resultado da eleição presidencial americana como se nunca pudesse realmente acontecer, e aconteceu de qualquer maneira. Agora, os quadrinhos segurando aquela cortina podem estar percebendo que, às vezes, o mundo não está ouvindo ou não se importa.