Crítica: ‘Grease: Live!’ É um espetáculo que maximiza os momentos da história

Quando Fox's Grease: Live! chegou à sua conclusão comemorativa no domingo, as opiniões sobre isso sem dúvida divergiam, mas uma coisa era clara: a tendência dos musicais ao vivo na televisão não é mais tentar capturar a magia de estar em uma casa da Broadway, se é que algum dia foi.

The Grease que o diretor Thomas Kail (de Hamilton da Broadway) serviu foi cinematográfico - de maneira impressionante, com suas incontáveis ​​câmeras, seus tracking shots, seus zooms, seu galope de palco em palco. Executar tal produção ao vivo deve ter exigido uma quantidade inacreditável de coordenação e conhecimento técnico. Mas, apesar da presença de um público ao vivo em partes dele, a experiência para os espectadores não era nem remotamente um teatro. O bom teatro é de arrepiar; Graxa: Live! foi um espetáculo.

Isso não é uma crítica; é apenas uma declaração de quais devem ser nossas expectativas à medida que essa moda continua. Versões para TV ao vivo de Hairspray e muito mais estão em desenvolvimento, e a produção de Kail certamente elevou o padrão em termos de quanto brilho, inovação e poder de estrela essas extravagâncias precisarão ter. Se houvesse pensamentos em 2013, quando a NBC deu início a essa tendência com The Sound of Music, de que o objetivo era apenas trazer a amada música de palco para um público nacional, eles se foram agora. Essa Grease era, em certo sentido, uma nova forma de arte: não teatro; mais parecido com o filme Grease, mas tocado ao vivo.

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Alguns dos brainstorms do Sr. Kail funcionaram muito bem. O show começou com Jessie J dando uma volta pelos bastidores enquanto cantava Grease Is the Word, um dispositivo para chamar a atenção que lembrava os números de abertura de algumas transmissões recentes do Tony Awards. O primeiro sinal sério de que isso era algo mais do que uma produção de palco filmada, no entanto, foi quando Marty (Keke Palmer, que era uma delícia) cantou uma música chamada Freddy My Love que se transformou de uma festa do pijama em uma luxuosa sequência de sonho com uma passarela passeio. Pode ser tecnicamente possível executar tal coisa no palco, mas este foi um conceito que foi muito aprimorado pela versatilidade da televisão.

E houve mais momentos assim conforme a noite avançava. O Greased Lightning, que agradou ao público, foi agradavelmente energizado por múltiplas perspectivas de câmeras. Carly Rae Jepsen, interpretando Frenchy, recebeu uma música escrita apenas para esta produção, e ela se misturou em uma delicada Beauty School Dropout, cantada por Boyz II Men de uma maneira que não seria desajeitada no palco. Uma arrancada foi feita pelo menos moderadamente convincente com um pouco de fumaça, truques de luz e ângulos de câmera divertidos.

O que acontece, porém, quando o espetáculo substitui a intimidade, é que os personagens e a história também desaparecem. Julianne Hough era impressionante como Sandy, especialmente nos números de dança; Danny de Aaron Tveit foi útil; e Vanessa Hudgens, cujo pai tinha morrido na noite anterior, merece algum tipo de prêmio por destripá-lo como Rizzo. Os atores se deram bem, mas os personagens e seus arcos tornaram-se secundários na execução do grande esquema.

Em outras palavras, esse foi um programa que tratou mais de momentos individuais do que de construir uma história. Talvez isso tenha sido deliberado, partindo do pressuposto de que todos já conheciam a história e estariam mais interessados ​​na microanálise: as canções adicionadas melhoraram em relação às canções omitidas? (Resposta: Não.) Os floreios tópicos e meta-piadas valeram a distração? (Resposta: Não.) As escolhas entre quais letras do original bastante obsceno limpar e quais deixar inalteradas fizeram algum sentido? (Resposta: Não)

Entre pequenos pontos de debate como esses e as maiores distrações do show (o público ao vivo sendo o maior e o mais mal aconselhado), o que costumava ser o coração de Grease quando era um novato violento no início dos anos 1970 estava longe de ser encontrado. Que pena, porque aquele Grease - pré-John Travolta e Olivia Newton-John; pré-higienização para uso em escolas de ensino médio; pré-adição de músicas prontas para o Top 40 - teve muito mérito. A versão de domingo também, mas com mérito de um tipo brilhante e tecnicamente proficiente. A magia teatral é algo totalmente diferente.