No início deste mês, os criadores de Westworld anunciaram um plano para frustrar os teorizadores online que adivinharam tantas reviravoltas na trama durante a primeira temporada: eles postariam um vídeo no Reddit que estragaria toda a segunda temporada. Os fãs curiosos que não resistiram a pressionar Play foram, em vez disso, tratados com a estrela Evan Rachel Wood cantando Nunca vou desistir de você, de Rick Astley.
A piada - uma reviravolta em uma pegadinha de uma década na internet, Rickrolling - não desistiu da mercadoria. Mas acabou sendo uma prévia de como a nova temporada carrega as falhas da primeira, bem como alguns passos provisórios para consertá-las.
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Por outro lado, Westworld ainda se trata mais como um jogo a ser vencido do que como uma história a ser contada. Se o show foi atormentado por decodificadores zelosos, é porque ele não criou personagens tão envolventes quanto sua trama labiríntica.
No lado encorajador, o vídeo era uma piada, e até mesmo uma tentativa empoeirada de humor foi uma mudança bem-vinda de ritmo vindo de um programa cuja primeira temporada foi implacavelmente sombria, pesada e protuberante em seu próprio labirinto.
A nova temporada expande o campo de jogo de Westworld, mas também expande seu espírito. Há vislumbres de uma versão da série que é mais esportiva, menos auto-séria. É como se os criadores da série, Jonathan Nolan e Lisa Joy, percebessem que assistir uma série sobre um jogo deveria ocasionalmente dar a sensação de jogar.
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
A estreia da temporada, domingo na HBO, começa na sequência de uma rebelião no parque temático do título, onde robôs anfitriões desempenharam papéis em uma série de narrativas do Velho Oeste para os entediados e sanguinários ricos do futuro. Depois que um código sorrateiro concedeu senciência a alguns dos hosts, eles se tornaram Exterminadores em seus guardiões.
A primeira temporada foi cheia de idéias sobre consciência, exploração (especialmente de mulheres ou mulheres-robô) e a sedução de entretenimentos sangrentos. Mas sem personagens totalmente desenhados para incorporá-los, eles permaneceram apenas idéias - a arte como algoritmo.
Os anfitriões começaram como personagens literais em uma narrativa, suas personalidades maleáveis, suas memórias apagáveis. Isso foi feito para as performances da Sra. Wood como Dolores, programadas como a filha de um fazendeiro de olhos brilhantes, e Thandie Newton como Maeve, uma experiente madame de bordel.
ImagemCrédito...John P. Johnson / HBO
Mas era difícil investir de verdade neles quando o que conhecíamos como eles poderia ser alterado com alguns ajustes em seu software. A nova temporada dá a eles um upgrade - o livre arbítrio - que oferece às suas histórias o que está em jogo e os eleva de meras vítimas.
Eu, pelo menos, dou as boas-vindas aos nossos novos senhores robôs. Dolores radicalizou-se, vagando pelas terras ermas para libertar seu povo, e a Sra. Wood torna-se tão comandante uma zelota quanto uma ingênua.
Maeve, por sua vez, está procurando sua filha perdida, arrastando Lee (Simon Quarterman), o cínico redator principal do parque, como refém. A Sra. Newton a interpreta com sagacidade e arrogância, como uma Bond girl transformada em James Bond. Quando Maeve dá a Lee uma ameaça anatomicamente gráfica, ele não pode deixar de apontar que escreveu a linha. Um pouco ampla, se quer saber, ela diz.
Outro anfitrião, Bernard (Jeffrey Wright), um cientista do Westworld que até recentemente se acreditava humano, tem um papel mais moderado, acompanhando uma força de segurança da Delos (a sombria corporação-mãe do parque) em uma missão que se relaciona com as reais ambições da empresa para seus AI tecnologia.
Todas essas peregrinações revelam novas áreas do vasto parque. Um, baseado no Japão do período Edo, já foi previsto, mas basta dizer que as fantasias de sangue e domínio dos convidados variam pouco por geografia ou época histórica. Essa perspectiva monotonamente sombria tornava os personagens humanos reais de Westworld os mais enfadonhos, desde os rudes visitantes do parque até os vilões corporativos.
Isso não mudou, especialmente no que diz respeito à tediosa busca de respingos do Homem de Preto (Ed Harris no presente, Jimmi Simpson em flashbacks). Proprietário majoritário de Delos e jogador mais inveterado de Westworld, ele continua a viajar pelo parque em busca de - eu não sei, algo da natureza brutal da humanidade.
Não espere muitas melhorias muito rápido do Westworld 2.0. Ainda está excessivamente focado em banhos de sangue de balé e falsos narrativos, e muito do diálogo ainda soa como se tivesse sido escrito como um slogan para um pôster de metrô, como o de Dolores, tenho um último papel a desempenhar: eu mesmo.
Mas Westworld continua sendo uma produção gloriosa de se ver, e há trechos em que ela se sente revigorada por seu novo mundo expandido - mais livre para respirar, relaxar, inventar. É 50% melhor quando se leva 25% menos a sério.
Isso vale a pena, por exemplo, em um episódio em que um bando de anfitriões fugitivos, viajando para um parque diferente, torna-se investido na narrativa de outro grupo anfitrião - mesmo que se pareça com uma que eles próprios representaram continuamente. Eles sabem que é um show, mas eles não podem deixar de ser transportados de qualquer maneira. Não é isso o que é ser humano?