‘Steven Universe’ evolui de curtas de 11 minutos para um musical de 90 minutos
A criadora do programa de sucesso, Rebecca Sugar, discute como foi fazer um filme sobre Steven e as joias de cristal.
Desde sua estreia em 2013, Steven Universe do Cartoon Network acompanhou o adorável adolescente titular em suas aventuras com as Crystal Gems, uma equipe de extraterrestres defensores da Terra. Juntos, eles lutam em batalhas cósmicas épicas enquanto tentam se encaixar com seus vizinhos humanos na peculiar cidade de Beach City.
O show terminou sua quinta temporada com Steven, que é meio-humano e meio-Gem, superando um trio de autoritários intergalácticos e salvando o mundo pela enésima vez. E ele fez tudo isso usando seus pontos fortes - um grande coração, uma mente aberta, uma música sincera e, claro, a mágica joia rosa alojada em seu umbigo.
É exatamente aí que Steven Universe: The Movie começa. O musical de TV completo (que vai ao ar na segunda-feira) mostra o jovem herói colocando seu duramente conquistado felizes para sempre em espera quando um novo e misterioso vilão entra em cena.
Somando-se à já formidável discografia do show de canções originais aconchegantes, o filme oferece 15 novas faixas vocais, com colaboradores como Chance the Rapper, Aimee Mann, Ted Leo e Estelle (a voz de Garnet, uma das joias do cristal )
No centro de toda essa diversão de fantasia de ficção científica estão temas de inclusão, empatia e o significado da família em todas as suas formas. A criadora do programa, Rebecca Sugar, que se identifica como não binária e usa os pronomes ela / ela e eles / eles, também colocou um grande foco em L.G.B.T.Q.I.A. representação, oferecendo uma ampla gama de personagens que espelham essa comunidade multifacetada. Ressoou com o público: este ano, o programa ganhou um GLAAD Media Award e um Peabody Award por seu trabalho inovador em programação infantil e o episódio da 5ª temporada Reunited - que apresenta um casamento do mesmo sexo - foi nomeado para um Emmy.
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Não queremos fazer uma história que seja um desenho animado genérico, disse Sugar. Quanto mais capturar uma experiência real, quanto mais capturar algo que você nunca viu antes, melhor.
Em uma recente entrevista por telefone, ela discutiu a importância de se sentir visto, o trabalho que envolveu a criação de um filme musical e o que o futuro reserva para Steven and the Gems.
Parabéns pelo seu último aceno de Emmy. Qual foi sua reação ao anúncio?
Reunited é tão especial para mim. Tínhamos tentado fazer aquele episódio por tantos anos e estávamos batendo em muitas paredes, apenas em termos do que era permitido na televisão infantil naquela época. Estávamos apresentando a história de Ruby e Sapphire em 2015, antes que o casamento gay fosse legal nos Estados Unidos, e não podíamos de forma alguma fazer muitas das coisas que muito desejávamos para expressar o amor belo e saudável entre esses personagens. Então, para finalmente chegar ao casamento e ser nomeado para um Emmy, é difícil colocar em palavras o quão impressionante é.
ImagemCrédito...Rede dos desenhos animados
Sendo um dos poucos programas familiares que se concentra em L.G.B.T.Q.I.A. representação, você já se sentiu pressionado a ser tudo para todos os membros dessa comunidade?
Absolutamente. Mas também sinto a pressão de ser o mais autêntico possível em relação à minha experiência pessoal e de dar aos membros da minha tripulação a oportunidade de se expressarem da forma mais honesta e pessoal possível. O que descobri em minha vida é que, sem ter acesso a histórias de pessoas como eu, senti que o que estava vivenciando era irrelevante ou simplesmente inexistente. Eu não tinha como encontrar uma conexão com outras pessoas que estavam passando pelo que eu estava passando quando criança. Especialmente porque L.G.B.T.Q.I.A. as histórias eram consideradas adultas, por isso foram mantidas longe de mim quando eu era jovem.
Freqüentemente, a conversa em torno da representação é direcionada a showrunners cis, homens, brancos e como eles podem causar um impacto positivo, o que é extremamente importante. Mas, no caso do Steven Universe, estamos contando histórias sobre nossas próprias experiências. Acho que é tão importante que L.G.B.T.Q.I.A. as pessoas têm uma plataforma para alcançar outras pessoas como elas e não apenas contar suas próprias histórias, mas também se divertir.
A série também apresenta um elenco extremamente diversificado de atores de voz. Isso foi intencional?
Tudo é reflexo da equipe. Eu desenvolvi o show com Ian Jones-Quartey e muitos dos personagens são baseados em sua família, minha família, bem como em nossos outros escritores e storyboarders. Muitos membros da tripulação são negros, então, para sermos precisos em nossas experiências, fazia sentido que isso fizesse parte de todos os aspectos do show.
Você deixou de criar episódios de 11 minutos para fazer um musical de 90 minutos. Seu processo criativo foi diferente?
Foi um projeto completamente diferente. Foi enorme. Estávamos saindo de nosso especial de uma hora, Change Your Mind, então tínhamos acabado de fazer a coisa mais difícil que já havíamos feito. Então, de repente, estávamos entrando no novo coisa mais difícil. Não foram apenas muitos episódios alinhados um ao lado do outro. Fizemos arcos que duraram muitos episódios. Mas para fazer algo que funcione por conta própria, você aborda isso de uma maneira muito diferente.
Tive seis semanas para escrever todas as músicas. Foi muito intenso. Assisti a todos os musicais que pude colocar em minhas mãos, apenas para descobrir o que estava e o que não estava funcionando. Com o show, gostamos de pegar coisas que pareçam familiares e aprofundá-las. Então, eu queria abordar um musical de Steven Universe dessa maneira: essas são coisas que você reconhece de outros musicais, mas com esses personagens.
Quais foram os mais influentes?
Embora eu tenha assistido muitos musicais que nunca tinha visto antes para estudar, o filme é mais inspirado nos musicais que eu amava quando era mais jovem, como The Music Man, Victor / Victoria, West Side Story e The Sound of Music. Também é influenciado pelos musicais de palco que mudaram minha vida, como as corridas na Broadway de Sweeney Todd e Gypsy, que apresentavam Patti LuPone [que tem um papel recorrente no show de animação], e a performance de Guys and Dolls no Takarazuka Revue, que influenciou fortemente o filme de Steven.
Você está calado sobre o enredo do filme e seu grande vilão, mas o que você planejou alcançar com o filme?
Uma coisa que espero descobrir é que, por mais que Steven queira ajudar, você não pode salvar pessoas. Mas as pessoas podem salvar a si mesmas, se estiverem empenhadas em fazê-lo. Para qualquer pessoa que já teve que descobrir como se comunicar com alguém que é muito tóxico, espero que isso ressoe.
Haverá uma sexta temporada?
Este não é o fim. Acho que é tudo o que posso dizer. O que aconteceu na série e no filme continuará a ter importância no futuro.