‘Dickinson’ é uma história de origem literária excêntrica, escrita no fogo
Na segunda temporada misteriosa e absurdamente absurda, o jovem poeta pondera se é melhor ser Ninguém.
Em 2019, o novo serviço de streaming Apple TV + lançou um reboque para Dickinson, que enquadrou a história do enigmático poeta americano do século 19 como um melodrama contemporâneo para jovens adultos, completo com trilha sonora de balada poderosa e emprego conspícuo do Dude honorífico. A série parecia ridícula. Naturalmente, eu tive que assistir.
Na primeira temporada, Emily Dickinson (Hailee Steinfeld) pega uma carona de ônibus com Death (interpretado pelo rapper Wiz Khalifa), maldições fora o pomposo Henry David Thoreau (John Mulaney) e dança com a alucinação de uma abelha gigante (Jason Mantzoukas) enquanto bebe ópio. Sim, eu percebi, isso é ridículo. Ridiculamente brilhante .
A primeira grande série da Apple TV +, criada por Alena Smith, tem o desafio de muitos professores de inglês do ensino médio: tentar convencer uma nova geração de que um nome dos sérios programas de literatura americana era uma pessoa carnal, com paixões tão urgentes quanto as nossas, vivendo em uma época indisciplinada de fermento cultural e convulsão política.
Esse tipo de esforço inevitavelmente corre o risco de fazer você parecer o instrutor puxando uma cadeira para trás e dizendo às crianças: Vamos bater. Mas Smith e companhia produziram uma obra que, como a própria poesia, arrisca a risibilidade para produzir algo deslumbrante - a história de origem de uma super-heroína literária que é inebriante, engraçada e cheia de sentimento, mortalmente séria sobre seu assunto, mas pouco séria sobre si mesma.
Dickinson apresenta a poetisa iniciante em seus vinte anos - uma Millennial de outro milênio - bêbada de palavras e irritada com uma família burguesa de Amherst que não sabe o que fazer com ela. Ela está apaixonada pela Morte (Ele é um cavalheiro. Sexy como o inferno) e pela noiva de seu irmão, Sue (Ella Hunt), a quem o poeta escreveu com devoção na vida real.
A série leva você a uma versão dos anos 1850 em tom tão deliberadamente anacrônico que você poderia esperar que alguém sacasse um iPhone das dobras de seu vestido. Solavancos do hip-hop na trilha sonora; os personagens bebem de Bleak House como se fosse uma série da Netflix. (Eu sou uma Esther! Diz a irmã de Emily, Lavinia, interpretada por Anna Baryshnikov.)
Tudo oscila à beira da autoparódia de História da Bêbada. (O elenco de Jane Krakowski como a mãe de Emily brevemente faz Dickinson parecer algo que sua personagem Jenna Maroney teria estrelado como uma piada de corte em 30 Rock.)
A melhor TV de 2021
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
- 'Dentro': Escrito e filmado em uma única sala, a comédia especial de Bo Burnham, transmitida pela Netflix, vira os holofotes para a vida na internet em meio a uma pandemia.
- ‘Dickinson’: O Apple TV + série é a história de origem de uma super-heroína literária que é muito sério sobre o assunto, mas não é sério sobre si mesmo.
- 'Sucessão': No drama cruel da HBO sobre uma família de bilionários da mídia, ser rico não é mais como costumava ser.
- ‘The Underground Railroad’: A adaptação fascinante de Barry Jenkins do romance de Colson Whitehead é fabulístico, mas corajosamente real .
Mas funciona, graças a uma voz exuberante, à ludicidade dos episódios de meia hora e à paixão pelos versos do protagonista, que aparecem na tela como se escritos em fogo. Steinfeld interpreta Emily como uma rebelde sarcástica possuída por forças que ela só parcialmente entende; é uma biografia literária na forma de uma comédia dramática sobrenatural de WB.
Durante a primeira temporada, a poetisa reúne seus poderes e aprende sobre os desafios para as mulheres no mundo literário do século 19 por meio de uma série de encontros, incluindo um jantar de Natal com a ambiciosa Louisa May Alcott (Zosia Mamet), que conversa fiada Nathaniel Hawthorne , adora correr (isso é um fato real sobre mim) e faz um brainstorm do enredo para Pequenas Mulheres, à procura de um virador de páginas para juntar esse dinheiro.
A segunda temporada, cujos primeiros três episódios chegam na sexta-feira, lida mais diretamente com o mistério da vida real que está no cerne da série. A verdadeira Emily Dickinson, como nos diz um prólogo do piloto, publicou apenas alguns poemas e passou grande parte de sua vida sozinha em seu quarto. Por que um poeta brilhante e obstinado resistiria à fama?
ImagemCrédito...Apple TV +
A temporada começa em 1859 com a chegada da máquina da fama dos anos 1850 - um jornal, o Springfield Republican - que chega a Amherst como a chegada da internet, suas páginas cheias de política, comércio e fofoca.
O jornal também transforma a ideia de fama literária; uma corrida de impressão e suas palavras estão na frente de milhares. Seu editor arrogante e desleixado, Samuel Holmes (Finn Jones), tem interesse em publicar o trabalho de Emily.
Para os telespectadores da geração influenciadora, para quem a atenção é um presumido bem, o fato de isso não terminar em um feliz-para-sempre de celebridade literária sugere que algo deve ter dado errado - Emily deve ter se contido.
E sim, ela ainda tem que lidar com os gostos de um oftalmologista que ela visita para cansaço visual (James Urbaniak), que ri quando ela diz que é uma escritora: Você pode querer parar de fazer tanto disso! (Por outro lado, seu pai advogado e político, um Toby Huss divertidamente entupido, gradualmente passa a apreciar, se não entender, o vício da palavra de sua filha.)
Mas a temporada sugere que o retiro de Emily também foi um trabalho interno. Ela começa a ter visões de um jovem fantasmagórico, que se apresenta como Ninguém, a personificação de talvez o poema mais famoso dela , uma rejeição da publicidade. A fama não é genuína, diz ele. Isso vai te usar. Isso vai destruir você.
Ela está ouvindo sua própria voz aqui ou a do mundo exterior? Todos aqueles travessões em seus versos - eles representam uma pressa sem fôlego para ser ouvido? - ou uma saudade dos silêncios que caem entre as palavras? Emily parece ter cada vez mais dúvidas sobre si mesma como pessoa, ao mesmo tempo que fica mais confiante como artista; a dúvida, sugere Dickinson, pode ser inseparável de sua arte.
O dispositivo em execução da aparição de Ninguém torna a 2ª temporada, embora ainda extremamente engraçada, um passeio mais sério e assustador. O mesmo acontece com o avanço da história da vida real, à medida que a Guerra Civil se aproxima.
A poesia de Emily parece cada vez mais como uma sessão espírita, como se suas imagens intensas (todas aquelas dividir cotovias e olhares de agonia ) estavam aproveitando as forças selvagens que em breve serão lançadas no país. A temporada também usa a abordagem da guerra para construir seus personagens negros abolicionistas, embora suas histórias ainda pareçam periféricas entre os privilegiados brancos da Nova Inglaterra.
Os espectadores e estudiosos podem, é claro, argumentar sobre a precisão de Dickinson. (Suponhamos que a abelha gigante seja fictícia.) Mas estou mais interessado em suas ideias de história, de liberdade, de criatividade como um presente selvagem e uma espécie de droga. Além disso, como o próprio Dickinson diz na abertura da 2ª temporada, há pouca documentação concreta desse período na vida do poeta.
Tudo isso libera este show para ter licença poética - para contar sua versão da verdade, mas para diga estranhamente, deliciosamente inclinado .