A ópera é uma das formas de arte mais exigentes e belas do mundo. Esta forma de arte da música clássica combina canto com teatro e tem sido o lar de uma tonelada de grandes artistas desde o seu início.
Os performers, que dominam seu ofício com determinação incomparável, são capazes de transmitir uma ampla gama de emoções por meio de suas performances dinâmicas. Desnecessário dizer que eles conseguiram dar vida a alguns dos personagens mais complexos já escritos com élan.
Não é de surpreender que eles tenham mostrado seus talentos nas casas de ópera da maioria das grandes cidades do mundo. Portanto, neste artigo, darei uma olhada em 40 dos maiores e mais populares cantores de ópera que deixaram sua marca na forma de arte e cujos nomes serão, por direito, lembrados pelas próximas gerações.
Nascida em Veneza e criada sob a proteção dos compositores irmãos aristocráticos Alessandro e Benedetto Marcello, Faustina Bordoni fez sua estreia operística em Veneza em 1716 em Ariodante de Carlo Francesco Pollarolo.
Seu canto foi guiado pelo compositor musical Michelangelo Gasparini e ela esteve a serviço do Eleitor Palatino por vários anos de sua vida. Uma lenda dos tempos de Handel, Bordoni continuou a cantar em sua cidade natal até 1725 e seu legado está marcado na história da ópera graças a seus seguidores fervorosos.
Infelizmente para os fãs de ópera genuínos em todo o mundo, não há muitas gravações dela disponíveis no mundo real hoje.
Referida como uma das cantoras de ópera mais glamorosas de todos os tempos, Angela Gheorghiu é conhecida por seu estilo incrível e aparência deslumbrante. Ela ganhou destaque em 1992 na Royal Opera House, onde cantou Mimi em La boheme.
Não muito tempo depois, a artista foi vista fazendo sua estreia no famoso Metropolitan Opera de Nova York e na Ópera Estatal de Viena, respectivamente. Quando ela cantou sua muito aclamada e popular Voilette in La Traviata na Royal Opera House em Covent Garden em 1994, a BBC assegurou-se de liberar seus horários para transmitir sua performance ao vivo.
Muitos meios de comunicação e críticos avaliaram o mesmo afirmando que 'nasce uma estrela'. Desnecessário dizer que Gheorghiu tem sido procurado em casas de ópera e salas de concerto em todo o mundo desde então.
A carreira de Roberto Alagna começou depois que ele conseguiu vencer o Concurso Internacional de Voz Luciano Pavarotti. Esta foi uma iniciativa louvável que foi apoiada pelo Ministério Italiano de Patrimônio Cultural e Atividades.
Ele começou a receber várias ofertas depois de ter feito sua estreia profissional como Alfredo Germon em La Traviata com a companhia de turismo Glyndebourne. Logo depois, ele foi visto se apresentando em cidades menores na Itália e na França.
Ele desempenhou o papel de Alfredo mais de 150 vezes e foi convidado para cantar em grandes teatros como La Scala em Covent Garden e atuar como Rodolfo no Metropolitan Opera.
Desnecessário mencionar que ajudou sua reputação a crescer e lhe trouxe fama. A atuação de Alagna como Romeu em Romeu e Julieta de Charles Gounod em Covent Garden em 1994 continua a ser o ponto alto de sua carreira.
Dietrich Fischer-Dieskau foi um estimado barítono alemão que atuou desde a década de 1950 até sua trágica morte em 2012. Considerado um dos artistas mais prolíficos da história, ele era conhecido por sua excelente musicalidade.
Tudo graças à sua habilidade de cantar com força e beleza, ele foi capaz de deixar uma marca duradoura no mundo da ópera. Fischer-Dieskau também era conhecido por sua interpretação dramática e bem recebida dos papéis, o que o ajudou a criar algumas performances verdadeiramente memoráveis no palco, que são lembradas com carinho pelos historiadores da música.
Uma mezzo-soprano lírica-coloratura americana, Joyce DiDonato é notável por suas interpretações de óperas e obras de concerto na era romântica do século XIX. Uma soprano completamente moderna, ela também fez interpretações de obras de Handel e Mozart.
Franca, mas nunca cantada, ela é a favorita dos fãs há algum tempo e tem as credenciais para apoiá-la. Quem assistiu ao seu show em 2007 talvez jamais esqueça que ela quebrou a perna no palco e, ainda assim, conseguiu terminar de alguma forma a apresentação.
Não apenas isso, mas ela completou o resto da corrida em uma cadeira de rodas.
A cantora de ópera Birgit Nilsson esteve ativa desde a década de 1940 até sua aposentadoria na primeira metade da década de 1980. Considerada uma das maiores sopranos de todos os tempos, ela possuía uma voz poderosa que era capaz de expressar as coisas maravilhosamente.
Além de suas atuações nas obras de Richard Wagner e outros, ela também era conhecida por sua habilidade de cantar com beleza e clareza mesmo nos registros mais agudos.
Desnecessário mencionar que a presença de palco de Nilsson era impressionante, para dizer o mínimo.
Considerada uma das maiores sopranos wagnerianas de todos os tempos, Kirsten Flagstad é admirada por muitos por sua voz poderosa e performances comoventes. Portanto, não foi uma surpresa quando o gerente do Metropolitan Opera, Giulio Gatti-Casazza, passou a chamá-la de presente para os Estados Unidos da América ao lado do icônico Enrico Caruso.
Uma das apresentações mais famosas de sua célebre carreira foi 'Liebestod' da ópera 'Tristan und Isolde'. Esta ária era sobre uma mulher que confessa seu amor por um homem que já faleceu.
Não seria exagero afirmar que o desempenho de Flagstad foi tão comovente que fez todos os presentes se sentirem como se tivessem perdido alguém que amavam até a lua e de volta.
O cantor, compositor e produtor musical italiano Andrea Bocelli está facilmente entre os artistas de ópera mais vendidos de todos os tempos, com vendas de mais de 90 milhões de discos em todo o mundo. Recebedor de inúmeros prêmios ao longo de sua carreira, incluindo um lugar na prestigiada Calçada da Fama, ele inspirou uma tonelada de aspirantes a cantores de ópera em todo o mundo.
Bocelli ganhou alguns elogios merecidos por suas contribuições ao teatro ao vivo.
Esta soprano alemã foi uma das cantoras de ópera mais conhecidas da sua geração e pelas razões certas. Conhecida por ter dado várias masterclasses por todo o mundo, apresentou-se em algumas das mais prestigiadas casas de ópera do mundo.
Algumas de suas apresentações mais notáveis ocorreram em casas de ópera como o Metropolitan Opera, La Scala e a Ópera Estatal de Viena. Sua dedicação à arte pode ser avaliada pelo fato de ela ter passado seu tempo como professora de canto.
Não é de surpreender que ela seja uma das cantoras de ópera mais respeitadas da história.
Conhecida por seus papéis de soprano coloratura, Lily Pons foi uma cantora de ópera franco-americana nascida em 1898. Embora o som que ela criou fosse caracterizado por sua leveza, ela também conseguia atingir todas as notas altas com facilidade.
Ela cantou o papel de Lakme na ópera de mesmo nome, e sua 'Canção do Sino' é uma das árias mais populares de toda a ópera. A composição é basicamente sobre uma mulher que tenta ao máximo seduzir um homem com o som de sua campainha.
A Itália quase sempre esteve na frente da fila quando se trata de produzir mestres da ópera, e a inclusão de Claudia Muzio em nossa lista apenas consolida o fato.
Nascida em 1889, ela fez sua estreia na ópera com apenas 16 anos e alcançou a fama em pouco tempo. Por ser a filha amada de um gerente de palco operístico e membro de um coral, ela foi exposta à música desde cedo.
Muzio, conhecida por sua fabulosa técnica vocal e atuação expressiva, faleceu tragicamente aos 47 anos. Porém, a essa altura, ela havia consolidado seu lugar como uma das maiores cantoras de ópera de todos os tempos.
O tenor alemão Fritz Wunderlich, nascido em 1930, é a próxima lenda a entrar em nossa compilação. Filho de violinista e maestro de coro, ele foi exposto à arte da música desde muito jovem, e foi na década de 1960 que sua carreira começou a florescer dramaticamente.
Conhecido por sua voz excepcionalmente bonita, ele tinha uma presença de palco e um carisma difíceis de ignorar. Infelizmente, o homem morreu aos 66 anos. Mas ele deixou um legado como um dos maiores artistas de ópera que já esteve no palco.
A falecida grande soprano turca Leyla Gencer foi uma das cantoras de ópera mais aclamadas de seu tempo. Conhecida por sua voz poderosa e expressiva, ela foi capaz de dar vida até mesmo aos personagens mais complexos com extrema graça.
Embora sua performance mais notável seja 'La Danza' da coleção Les soirées musicales de Rossini, é fato que eles sempre foram cheios de emoção. Dito isso, é difícil negar que ela tem um alcance vocal incrível e uma habilidade dramática.
Anna Netrebko pode ter iniciado sua jornada profissional como zeladora, mas acabou se transformando em uma fantástica cantora de ópera depois de assistir a ensaios gratuitos no Conservatório de São Petersburgo.
Tudo graças a um maestro russo, ela conseguiu trabalhar em seus vocais e estreou como Susanna em 'The Marriage Of Figaro'. Pouco depois de ter iniciado sua viagem musical, ela se juntou ao Metropolitan Opera em 2002 e atuou como Donna Anna em 'Don Giovanni'. Premiada com o título de 'Artista do Povo da Rússia', ela se envolveu em uma polêmica e teve que enfrentar algumas críticas após a invasão russa da Ucrânia no início de 2022.
Diana Damrau ganhou destaque em seu país natal logo no início de sua carreira profissional. Ela sempre teve o desejo de cantar profissionalmente e, por isso, estudou ópera na escola e frequentou a escola de música Hochschule em Wurzburg.
No entanto, ela foi diagnosticada com uma condição inflamatória chamada edema, que ameaçava danificar suas cordas vocais. Mais cedo ou mais tarde, o artista decidiu se submeter a uma cirurgia para corrigir o problema.
Seja como for, os desafios que a vida lhe impôs não a impediram de construir uma carreira sólida como soprano coloratura. Na verdade, sua determinação e trabalho árduo fizeram com que outros cantores da indústria da música a respeitassem.
O sucesso de Nellie Melba foi importante porque ela foi a primeira australiana a experimentar fama internacional no palco operístico ou, de fato, em qualquer formato de música clássica. Uma soprano que se apresentou durante a era vitoriana, ela começou a aprender música ainda jovem.
Depois de se mudar para Paris e ser ensinada por uma cantora alemã chamada Mathilde Marchesi, ela se destacou rapidamente e profissionalmente. Ela foi a primeira cantora internacional a estrelar um programa de rádio e teve papéis famosos em 'Romeu e Julieta', 'Pagliacci' e 'Lucia Di Lammermoor'. Antes de se tornar uma das cantoras de ópera mais famosas, ela assinou um contrato de dez anos para cantar em Paris.
A inimitável Marian Anderson não foi apenas a primeira mulher negra a se apresentar na Casa Branca, mas também no Metropolitan Opera. Tudo graças ao seu inegável potencial e talento, ela abriu caminho para futuras cantoras negras.
Embora ela tenha começado a cantar no coral da igreja, ela teve sua primeira tentativa negada na faculdade devido à cor de sua pele. Anderson teve sua grande chance quando ganhou uma competição de canto realizada pela Filarmônica de Nova York.
Não demorou muito para ela começar a se apresentar em toda a América do Norte e Europa. Ela se aposentou do canto profissional em 1965.
Pode ter havido alguns cantores de ópera afro-americanos, mas Leontyne Price foi o primeiro a se tornar um sucesso internacional. Uma artista de renome em todos os principais teatros de ópera do mundo, incluindo La Scala e o Met, ela era conhecida por ser uma das melhores atrizes em um palco de ópera.
Price, cujos papéis mais notáveis foram Aida e Bess, era um cantor e ator impecável. No entanto, muitos acreditavam que sua atuação ofuscou seu canto. Ela recebeu a Medalha Presidencial da Liberdade e 19 Grammys ao longo de sua carreira.
Renata Tebaldi é outra adorada cantora de ópera nascida e criada na Itália. Desde que ela cresceu ouvindo ópera quando criança, era óbvio que ela sempre quis ser uma grande ópera.
Escusado será dizer que ela começou a cantar na adolescência e no início dos 20 anos. O artista encontrou fama e reconhecimento na Itália e internacionalmente após o auge da Segunda Guerra Mundial.
Tebaldi, que se apresentou quase exclusivamente no Met por 20 anos e 270 apresentações, fez sua estreia americana na San Francisco Opera no papel-título de Aida em 1950.
Alfredo Arnold Cocozza adotou o nome artístico de Mario Lanza porque desejava se destacar na indústria cinematográfica. No entanto, ele era um cantor profissional desde os 16 anos.
Apesar de ter cantado em apenas mais duas óperas após ter assinado contrato com a Metro-Goldwyn-Mayer, continuou a cantar ópera no cinema. É preciso mencionar que várias músicas que Lanza cantou em filmes se tornaram sucessos genuínos no rádio e venderam milhões de cópias.
Infelizmente, Lanza era viciado em álcool, o que o levou a sérios problemas de saúde, resultando em sua morte aos 38 anos.
Ela pode ter sido demitida do Metropolitan Opera em 1994 após uma série de brigas profissionais, mas a diva é a única palavra adequada para descrever a poderosa soprano Kathleen Battle.
Mais conhecida por sua qualidade e alcance vocal coloratura, ela foi uma soprano líder em companhias de ópera e grandes sinfonias em todo o mundo. Ganhadora de três prêmios Grammy, Battle fez sua estreia na ópera em 1980, quando a Zurich Opera Company a escalou como Adina em L'elisir d'amore.
Ao longo dos anos, ela cantou em cidades como São Francisco, Londres, Genebra, Viena e Berlim.
Originalmente dos arredores de Chicago, Sherrill Milnes foi o principal barítono do Metropolitan Opera por mais de três décadas sólidas. Durante seu tempo lá, ele passou a criar vários papéis.
Indiscutivelmente um dos melhores barítonos de todos os tempos no palco da ópera, ele cantou mais de 50 papéis no total, incluindo seis em óperas de Puccini e impressionantes 17 de Verdi.
Milnes, que ganhou elogios por sua performance no 100º aniversário da Estátua da Liberdade em Nova York, abriu uma organização sem fins lucrativos para treinar jovens cantores junto com sua amada esposa em 2001.
Nascida no Brooklyn, em Nova York, Beverly Sills foi uma criança prodígio que começou a cantar no rádio aos 4 anos de idade. Aos 16 anos, sua estreia profissional nos palcos ocorreu cantando operetas de Gilbert e Sullivan.
Ela havia vencido um concurso nacional de canto para amadores aos 10 anos de idade. Embora não precisasse ir muito longe para ir ao Metropolitan Opera, levou algum tempo para chegar lá.
Embora tenha marcado presença em várias casas de ópera europeias, Sills permaneceu principalmente nos Estados Unidos devido às limitações físicas e mentais de seus dois filhos. Ela fez sua tão esperada estreia no Met cerca de 30 anos depois de se tornar profissional.
Infelizmente, poucas pessoas sabem sobre Beniamino Gigli hoje, possivelmente porque ele não gravou tanto quanto seu compatriota e antecessor Enrico Caruso. No entanto, os historiadores da ópera estariam bem cientes do fato de que ele fez sua estreia em casas de ópera em toda a Itália, incluindo Las Scala, Palermo, Nápoles e Roma, entre 1914 e 1920.
Rumores de ser o verdadeiro favorito de Benito Mussolini, ele também se apresentou em Buenos Aires e Nova York. Após o auge da Segunda Guerra Mundial, Gigli decidiu enfrentar o microfone para concertos e óperas mais uma vez.
Acrescente a isso o fato de ter aparecido em mais de 20 filmes após a guerra.
Mais conhecida por cantar no casamento do príncipe Charles e Lady Diana Spencer, Kiri Te Kanawa é uma artista da Nova Zelândia que iniciou sua carreira na ópera em Londres em 1968 com as produções da Royal Opera de The Magic Flute.
Poucos anos depois de fazer sua estreia, ela passou a dominar vários papéis cruciais, incluindo a Donzela das Flores em Parsifal, a Condessa em As Bodas de Fígaro e o papel-título em Tosca.
Conhecida por ter cantado em casas de ópera em todo o mundo, sua colaboração mais popular foi no papel de Maria em uma versão gravada de West Side Story com o fabuloso Jose Carreras.
Jussi Bjorling foi um dos cantores de ópera mais populares durante os anos que antecederam a Segunda Guerra Mundial. Desde que nasceu em uma família de cantores, ele cresceu confiante o suficiente para fazer sua estreia na Royal Swedish Opera antes de completar 20 anos.
Creditado por cantar mais de 50 papéis em oito anos com sua companhia de ópera nacional, o artista também é conhecido por ter cantado para o Metropolitan Opera, San Francisco Opera e Chicago Opera, respectivamente.
Nomeado Cantor da Corte Real pelo Rei Gustaf V da Suécia, ele voltou às casas de ópera americanas depois que a terrível guerra chegou ao fim.
Ninguém pode negar que Montserrat Caballe foi reconhecida como uma das mais poderosas vozes de soprano. A lendária cantora de ópera ganhou fama por substituir durante uma apresentação de Lucrezia Borgia no Carnegie Hall em 1965.
Uma das poucas cantoras espanholas a obter sucesso na ópera alemã, como Der Rosenkavalier, ela recebeu muitos elogios por seu dueto com Freddie Mercury para a música tema oficial dos Jogos Olímpicos de 1992.
Aqueles que estão familiarizados com o trabalho de Caballe sabem que ela foi uma substituta tardia na produção da Ópera de Basel (Suíça) de La Boheme em 1956 também.
Nascido em Dresden, na Alemanha, Rene Pape se tornou um dos cantores de ópera wagneriana mais renomados do mundo. Após sua estreia em 1995 no Metropolitan Opera em Nova York, ele desempenhou pelo menos um papel em cada temporada no Met por 16 anos consecutivos.
Embora essas performances incluíssem papéis em Die Walkure, Die Meistersinger, Carmen e Don Giovanni, seus melhores trabalhos vieram nos papéis do rei Marke em Tristão e Isolda e como o papel-título em Boris Godunov.
O artista ganhou dois prêmios Grammy por seu canto.
Outra mezzo-soprano, Cecilia Bartoli é conhecida por suas interpretações de óperas de Rossini, como O Barbeiro de Sevilha, Otello e La Cenerentola. Ela nasceu em Roma e atuou em sua primeira ópera com a tenra idade de 9 anos.
A artista fez sua estreia profissional na ópera aos 21 anos e passou a interpretar inúmeras obras de Mozart ao longo dos anos. Ela também é conhecida por ter estrelado como Cleópatra em Giulio Cesare, de Haydn, em 2005.
Bartoli, que atua como diretor artístico do Salzburg Whitsun Festival, recebeu cinco prêmios Grammy de Melhor Performance Vocal Clássica.
Um dos poucos baixos-barítonos a fazer parte de nossa cobiçada compilação, a primeira performance operística de Bryn Terfel foi em Cosi fan Tutte na Welsh National Opera em 1990. Nascido no País de Gales, ele foi aclamado pela crítica por sua interpretação do Orador em A Flauta Mágica, Figaro em As Bodas de Fígaro e Ford em Falstaff, respectivamente.
Terfel, como qualquer baixo-barítono famoso, cantou o papel-título em Don Giovanni em vários locais desde 1999. Além disso, ele também cantou o papel-título no musical Sweeny Todd de Stephen Sondheim para o público do Lincoln Center em 2014.
Considerada uma das melhores mezzo-sopranos do século 20, Horne começou a cantar na área de Los Angeles, atuando como fundo em sitcoms de televisão. O artista nascido na Pensilvânia logo começou a ter papéis na câmera na versão para TV de The Odd Couple, bem como cantou no The Tonight Show com Johnny Carson.
Conhecida por interpretar os papéis principais de Carmen, Rinaldo e Mignon, ela colaborou várias vezes com Joan Sutherland. Eles não apenas fizeram duetos em shows, mas também co-estrelaram óperas juntos.
Robert Merrill foi um dos barítonos residentes do Metropolitan Opera por nada menos que 25 anos. Ele é conhecido por ter prestado trabalho vocal em dezenas de papéis, incluindo papéis em La Traviata, La Boheme e Pagliacci.
Embora o artista tenha decidido pendurar as botas no Met em 1976, ele nunca parou de cantar. Dizemos isso porque ele continuou a cantar o hino nacional em centenas de jogos do New York Yankees ao longo dos anos.
Também conhecido por ter aparecido na televisão várias vezes, o homem era uma presença permanente no Yankee Stadium enquanto cantava no dia de abertura, no dia do veterano e pelo menos uma vez a cada vez que os Yankees chegavam à World Series.
Nascida em Augusta, Geórgia, Jessye Norman é cinco vezes vencedora do Grammy e cresceu ouvindo as transmissões de rádio do Metropolitan Opera aos sábados. Ao longo de sua ilustre carreira, ela cantou papéis operísticos e executou oratórios, obras orquestrais e canções artísticas.
Depois de se apresentar em óperas e recitais no exterior por cerca de 15 anos, a artista fez sua aguardada estreia no Met durante a temporada de 100 anos da companhia de ópera. Uma das realizações mais notáveis de Norman foi cantar o hino nacional francês no 200º aniversário da Revolução Francesa em 1989.
Não só isso, mas ela também ajudou a abrir as Olimpíadas de Atlanta com seu belo som.
O terceiro dos Três Tenores, Jose Carreras começou sua carreira na ópera aos 11 anos em sua cidade natal, Barcelona, Espanha. Até agora, ele é conhecido por ter desempenhado mais de 60 papéis de tenor em todo o mundo.
Conhecido por suas interpretações de obras italianas de Puccini, Verdi e Donizetti, ele superou uma grave crise de leucemia no final dos anos 1980. Pouco tempo depois, ele voltou aos palcos para se apresentar nas finais da Copa do Mundo de 1990.
Creditado por estabelecer uma instituição de caridade em meados da década de 1990 para arrecadar dinheiro para a conscientização e tratamento da leucemia, Carreras também atuou como diretor musical nas Olimpíadas de Barcelona em 1992.
Nascida na Austrália, Joan Sutherland é bem vista por suas atuações como Lucia de Lammermoor, especialmente a 'Mad Scene'; uma composição que ela cantou por anos em diferentes locais do mundo.
Uma das sopranos mais dramáticas de meados do século 20, ela ganhou reconhecimento por sua habilidade de pontuar os papéis da ópera italiana com trinados e agilidade vocal. Ela não apenas fez inúmeras gravações e filmes de ópera durante sua carreira, mas também adicionou novos papéis de tempos em tempos.
Acrescente a isso o fato de ela ser uma colaboradora frequente de muitos outros artistas de nossa lista.
Plácido Domingo pode ter construído sua reputação como maestro e cantor, mas lançou-se ao estrelato logo após ingressar nos Três Tenores. Hoje, ele é reconhecido como um dos mais renomados cantores de ópera que já subiu ao microfone.
O artista começou a se apresentar no final dos anos 1950 e desde então está ligado à Ópera de Los Angeles e à Ópera Nacional de Washington. Acrescente a isso o fato de ter participado de pelo menos 150 óperas diferentes durante sua carreira.
Vencedor de vários prêmios Grammy e Grammy Latino, Domingo também participou de uma competição internacional de canto realizada anualmente, chamada Operalia. O evento é popular por proporcionar aos jovens cantores uma iniciação na ópera.
Renée Fleming estabeleceu-se como uma das melhores cantoras da ópera moderna. Ela já ganhou quatro prêmios Grammy e a Medalha Nacional de Artes, até agora.
No entanto, sua performance mais aclamada não veio em um teatro de ópera, mas quando ela apareceu na notável trilha sonora de 'O Senhor dos Anéis'. Também creditada por cantar o Hino Nacional no Super Bowl, algumas de suas apresentações mais populares incluem Mimi em 'La Bohème' e a Condessa em 'The Marriage Of Figaro'. Fleming ganhou as manchetes quando se apresentou no World Trade Center após os eventos de 11 de setembro de 2001.
Enrico Caruso é um dos maiores cantores de ópera de todos os tempos e parte do motivo é que ele foi um dos primeiros artistas a serem gravados depois que o fonógrafo foi inventado.
Nascido em Nápoles, Itália, ele é creditado por ter feito cerca de 250 gravações no início de 1900, após sua estreia profissional na ópera aos 22 anos. últimos anos de sua carreira e vida na cidade de Nova York.
Enquanto estava lá, o grande artista estava ocupado cantando muitos papéis no Metropolitan Opera e gravando para a Victor Talking Machine Company.
Nascida na cidade de Nova York e criada na Grécia, Maria Callas é uma das maiores cantoras de ópera de todos os tempos. Ela não é conhecida apenas por sua voz dramática e terna, mas também por suas travessuras fora do palco e casos de amor ilícitos.
A artista começou a cantar ópera italiana no final da adolescência e logo se tornaria um marco no palco da ópera grega. No entanto, ela decidiu voltar para os Estados Unidos da América em 1945.
Callas ganhou fama por Fidelio, de Beethoven, aos 21 anos e foi uma das poucas sopranos que conseguiu desempenhar papéis pesados na ópera alemã com élan. Ela recebeu ofertas de papéis importantes no Metropolitan Opera House em Nova York e em vários teatros de ópera na Itália antes mesmo de completar 25 anos.
Possivelmente o cantor de ópera mais famoso da história, Luciano Pavarotti era conhecido como o indiscutível 'Rei dos C's agudos', graças à sua notável capacidade de alcançar a nota alta com precisão e determinação.
Conhecido por seu trabalho em óperas italianas, como La Boheme, Madama Butterfly, Turandot e Tosca, ele se apresentou nas principais casas de ópera do mundo com uma habilidade de estrela do rock.
Pavarotti, que foi um dos tenores famosos do megagrupo 'Três Tenores', também incendiou o palco ao se apresentar na final da Copa do Mundo de 1990. Não só isso, mas ele também fez sentir sua presença inegável em shows em Los Angeles e outras cidades.