Os 50 filmes de cyberpunk mais populares para assistir em 2023
Cyberpunk é um gênero de filmes que vem surgindo e se fortalecendo nos últimos anos. Esses filmes eram um subgênero nas listas de filmes de ficção científica, mas agora estão criando um nicho separado para si mesmos.
Para quem não sabe, Cyberpunk é um termo cunhado por Bruce Bethke para descrever uma futura sociedade distópica onde a tecnologia, especificamente a IA cibernética, dominou o mundo.
Antigamente, quando os computadores, a internet etc. não eram comuns, eles teriam descrito o cenário como Máquinas dominando o mundo.
O filme de 1927, Metropolis seria um exemplo disso. À medida que a visão da internet, da IA e dos robôs começou a se tornar realidade, todos aqueles futuros distantes e divagações malucas começaram a parecer mais reais.
O gênero Cyberpunk ganhou mais fãs, pois não parecia mais selvagem. Embora nossa sociedade esteja longe de ser distópica e a IA não tenha dominado o mundo, os filmes cyberpunk nos dão uma espiada em um futuro não tão distante.
Para ajudá-lo a saciar sua sede por gêneros novos e mais divertidos, ENTOIN criou esta lista dos 50 filmes cyberpunk mais populares que irão agradar sua imaginação e estimular sua imaginação.
50. O cortador de grama (1992)
The Lawnmower Man é sobre um jardineiro que se torna objeto de pesquisa de um cientista que experimenta maneiras de aumentar a capacidade de compreensão do cérebro humano.
Dr. Larry Angelo é um cientista que escolhe seu jardineiro simplório, Jobe Smith, para fazer experiências. Dr. Angelo consegue melhorar com sucesso a inteligência de Jobe Smith com drogas psicoativas e realidade virtual.
No entanto, o problema começa quando Jobe decide assumir o experimento. Ele decide se tornar o deus digital.
O roteiro do filme foi criado a partir de Lawnmower Man, de Stephen King, e outro roteiro chamado CyberGod. No entanto, King processou os produtores para que seu nome fosse removido dos créditos do filme.
49. Mudo (2018)
Mute é a sequência de Moon e também é conhecido como Moon II. A história é baseada na história em quadrinhos Madi: Era uma vez no futuro.
O filme se passa no futuro, onde dois cirurgiões administram um negócio ilegal de prostituição, cirurgias cibernéticas etc.
Um barman mudo se apaixona por uma garçonete, mas ela está ligada a um dos cirurgiões desse negócio ilegal.
Isso arrasta o barman mudo para seu rebanho até que sua vida seja ameaçada. O filme foi criticado pela crítica e desfavoravelmente comparado a Blade Runner.
O filme é dirigido por Duncan Jones, filho de David Bowie. Ele dedicou este filme a seu pai.
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48. Virtuosidade (1995)
Virtuosity é um thriller policial futurista estrelado por Denzel Washington e Russell Crowe. Esses atores e estrelas talentosas competiram entre si pelo Oscar em várias ocasiões.
O SID 6.7 é um composto de realidade virtual de mais de 150 serial killers ao longo da história. Ele foi projetado para ser uma simulação de treinamento para detetives da polícia de Los Angeles.
No entanto, esse personagem altamente inteligente e psicótico se apegou à nanotecnologia para escapar para o mundo real. Agora, é responsabilidade de Parker Barnes prendê-lo e acabar com seu reinado de terror.
O trabalho de CG neste filme foi renderizado por cálculos vetoriais puros. Foi considerada tecnologia de ponta. No entanto, comparado ao trabalho de CG em Jurassic Park, parecia cafona e primitivo.
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47. Johnny Mnemônico (1995)
Johnny Mnemonic é um filme baseado no romance de mesmo nome de William Gibson. O filme se passa em 2021, quando mais da metade do mundo é viciada em internet e sofre de Síndrome de Atenuação Nervosa.
As megacorporações que dominam o mundo perpetuam a condição. Johnny Mnemonic tem um implante cerebral cibernético que possui todas as informações e conhecimentos que podem revelar a verdade.
Ele tem que entregar este pacote o mais rápido possível, pois se torna alvo de megacorporações e teóricos da conspiração.
Em uma cena na Crazy Bob's Computer Store, Mnemonic parece estar encomendando um iPhone, que ainda não havia sido criado na época do filme.
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46. Hardware (1990)
Hardware é uma produção britânica baseada na história SHOK! Do Juiz Dredd Annual 1981. O filme foi processado por plágio da história e, posteriormente, eles receberam crédito pelo trabalho após vencer o caso.
Ao resgatar peças robóticas, um nômade descobre as partes do corpo de um ciborgue, que foi enterrado em um terreno baldio.
Essas peças são entregues a um sucateiro que involuntariamente faz com que o ciborgue se conserte e seja ativado.
Este ciborgue reativado segue em uma matança. Os críticos tiveram críticas mistas do filme. Eles apreciaram o conto de advertência, mas acharam que era desnecessariamente sangrento e alto.
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45. Fortaleza (1992)
Fortress se passa em uma prisão futurística onde um poderoso sistema de computador controla todos os prisioneiros com mão de ferro.
O sistema de computador chamado Zed-10 não apenas gerencia a segurança, mas também monitora de perto os presos usando CFTVs. Também monitora seus sonhos e através de implantes, atende dores físicas e mentais severas.
Brennick e sua esposa violam a lei da política do filho único ao buscar o segundo filho. Ao fugir para o México, eles são capturados e enviados para uma prisão privada chamada Fortaleza por 31 anos.
Brennick está ansioso para deixar a prisão porque sua esposa está prestes a dar à luz. O filme tinha um orçamento original de $ 70 milhões, pois eles queriam escalar Arnold Schwarzenegger.
No entanto, ele desistiu do filme e o orçamento foi reduzido para US $ 12 milhões. Foi bem e arrecadou $ 48 milhões em todo o mundo.
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44. O Teorema Zero (2013)
O Teorema Zero trata da descoberta do sentido da vida em um mundo futurístico comandado por computadores em realidade virtual.
Qohen Leth é um gênio da computação que recebe a tarefa de resolver o Teorema Zero, que revelará o significado da vida e da existência.
No entanto, o teorema é notoriamente difícil de resolver. Leth começa a enlouquecer e eventualmente quebra seu computador, pois não consegue resolvê-lo.
A Direção está determinada a obter resultados e usa todos os meios para motivar e induzir Qohen Leth a continuar.
O Teorema Zero é o último da trilogia distópica satírica feita por Terry Gilliam. Matt Damon e Ben Wishaw estavam determinados a participar do filme, então concordaram em trabalhar em escala.
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43. Nirvana (1997)
Nirvana é um filme italiano que explora maneiras de superar a perda e a rejeição por meio do conceito religioso do Nirvana.
No filme, Jimi é um desenvolvedor de jogos que cria um novo jogo para Okasama Star, onde Solo é o personagem principal do jogo.
Devido a um vírus de computador, Solo ganha consciência e implora a Jimi para matar seu personagem e deletar o jogo.
Solo diz que não pode continuar sofrendo e morrendo várias vezes no jogo. Jimi entende sua dor pela perda de sua namorada.
O resto do filme é sobre como Jimi e seus amigos se infiltram nos servidores principais do Okasama Star e deletam o jogo.
O pôster promocional do filme usa uma imagem da deusa Kali do hinduísmo como representante do poder, tempo, destruição e morte.
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42. Burst City (1982)
Burst City é um thriller de ação japonês ambientado em um futuro distópico, onde a polícia e o governo usam a tecnologia para forçar e subjugar os cidadãos.
O enredo do filme gira em torno de dois pontos de foco separados. Um é uma usina nuclear e o outro é um caso de assassinato.
Os cidadãos da cidade de Tóquio são divididos em classes rígidas, e as pessoas passam o tempo correndo com carros, festejando e brigando.
Quando são informados de que uma nova usina nuclear será construída lá, eles protestam e revidam em suas batalhas de música punk rock.
Ao mesmo tempo, um menino mudo e seu amigo perseguem membros da Yakuza que mataram seu irmão.
Os dois grupos se unem ao perceber que os empresários por trás da usina nuclear são os mesmos que mataram o irmão.
Todas as forças se unem para lutar contra a corrupção.
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41. Código 46 (2003)
Code 46 é um filme futurístico ligeiramente diferente dos demais. É um filme britânico escrito por Frank Cottrell Boyce e dirigido por Michael Winterbottom.
O Code 46 se passa em um futuro distópico, onde todos vivem em cidades densamente povoadas, chamadas de interior, ou no deserto aberto, conhecido como Exterior.
Tudo é rigorosamente governado com acompanhamento de perto. As pessoas de dentro têm acesso a todas as instalações médicas e tecnológicas modernas, enquanto as de fora sofrem sem nenhuma.
William tem a tarefa de examinar os documentos de viagem para entrar na cidade assim que for descoberto que foram falsificados.
Lá ele conhece e se apaixona por Maria, a falsificadora, mas seu amor é proibido, e o casal paga um alto preço por isso.
A linguagem deste mundo futurista é um amálgama de muitas línguas do mundo, como espanhol, francês, chinês, etc.
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40. Hackers (1995)
Hackers é um clássico cult ambientado nos primórdios da internet. A comunidade hacker retratada neste filme tinha ideais e manifestos que aderiam à simples curiosidade como fator motivador.
Crime e prevaricação foram rejeitados como a motivação. Dade, ou Crash Override, é um hacker ético que já tem uma ficha de acusação de um crime na infância.
No colégio, ele conhece um grupo de jovens e talentosos hackers e, por sorte, um de seus amigos acaba tendo problemas com o Serviço Secreto.
É hora de Dade e seus amigos hackers se levantarem e pegarem o criminoso original para resgatar seu amigo.
Johnny Lee Miller e Angelina Jolie se conheceram durante as filmagens deste filme e se apaixonaram. Eles se casaram depois que o filme foi lançado e se divorciaram quatro anos depois.
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39. Matrix Revolutions (2003)
The Matrix Revolutions é a terceira parte da trilogia Matrix criada pelos irmãos Wachowski. Não se pode assistir The Matrix Revolutions individualmente e entender o filme, pois é uma continuação do enredo dos dois primeiros filmes, e neste filme vemos o fim da guerra das Máquinas.
Neo, Trinity e Morpheus continuam a perseguir o Arquiteto para libertar os humanos da Matrix enquanto o sistema tenta segurá-lo.
No filme final, Morpheus retorna a Zion para participar do confronto com as Máquinas. Neo e Trinity partem em uma missão suicida para negociar com o líder da cidade das máquinas e acabar com o programa desonesto chamado Agente Smith.
Este filme, como os outros dois filmes de Matrix, tem computação gráfica de ponta, acrobacias inacreditáveis, coreografias de artes marciais excelentes e uma narrativa envolvente.
38. Gritadores (1995)
Screamers se passa em um futuro distante, onde o homem explorou o universo e localizou formas de vida alienígenas. Para proteger os humanos da vida alienígena, criamos um exército de robôs chamados Autonomous Mobile Swords, que são robôs auto-reparadores e replicantes.
Com eles, o homem viajou para Sirius 6B para negociar um acordo de paz. O comandante da unidade fica desanimado ao saber que os poderes constituídos os traíram, e a única maneira de sobreviver é formar uma nova aliança com o New Economic Black.
O problema é que a unidade AMS ou Screamers está espalhada por todo o planeta e eles não estão discriminando entre alienígenas e humanos antes de matá-los.
O filme é inspirado no conto Second Variety de Philip K. Dick. Ele é o escritor de romances que foram adaptados para filmes como Minority Report, A Scanner Darkly, Blade Runner, etc.
37. Cyberpunk (1990)
Cyberpunk é um documentário sobre o nascimento e o significado do Cyberpunk como um subgênero de filmes, arte, música e estilo de vida.
O documentário apresenta William Gibson, autor do clássico romance cyberpunk Neuromancer. Ele nos dá uma introdução ao mundo do cyberpunk, a ascensão e importância da Internet para esta revolução, música techno, arte, etc.
Também somos apresentados aos pensadores que foram considerados loucos, hackers de computador e artistas de computador que criaram a tecno-arte.
A segunda parte do documentário também conta com a participação do Dr. Timothy Leary, que explica o uso de drogas psicodélicas nesse movimento cyberpunk.
36. O Corredor (1987)
The Running Man é baseado no romance de mesmo nome escrito por Richard Bachman (também conhecido como Stephen King).
O enredo gira em torno de um game show intitulado The Running Man, que coloca prisioneiros contra gladiadores em uma corrida pela liberdade.
Em 2019, a América degenerou em um estado policial onde o governo controla a mídia e o entretenimento. O programa de TV governamental mais popular é The Running Man, onde lutadores parecidos com gladiadores, criminosos, civis inocentes etc. são forçados a participar de uma corrida para ganhar a liberdade.
Embora o filme seja baseado em um romance de Stephen King, um processo determinou que The Running Man é um plágio de um filme francês chamado Le Prix du hazard, feito em 1983.
35. Elísio (2013)
Elysium é uma estação espacial na órbita da Terra, que abriga acomodações luxuosas para humanos ricos e poderosos.
Eles têm tecnologia de ponta, remédios, armamento e defesa, enquanto a Terra definha na pobreza, superpopulação, doenças e labuta. A sociedade é uma dicotomia de ricos e pobres que é exagerada várias vezes.
Max é um pobre que trabalha em uma fábrica em condições de trabalho perigosas. Ele está exposto a quantidades perigosas de radiação e precisa chegar ao Elysium para salvar sua vida em cinco dias.
Para conseguir isso, um hacker oferece a ele um acordo para roubar informações confidenciais de um CEO rico. O problema é que essa informação pode comprometer essa tentativa de golpe de estado no Elysium.
Sharlto Copley interpreta o agente Kruger como um sul-africano. Quando fez o teste para o papel, Copley ofereceu um sotaque americano, um europeu oriental e um sotaque britânico para o vilão antes de finalizar com sotaque africâner.
34. Homem Demolidor (1993)
Demolition Man é um filme de ficção científica ambientado em um futuro onde não há crime na sociedade e todos os cidadãos pacíficos são governados por leis rígidas e autoritárias em nome da paz e da não-violência.
Muitas liberdades civis são pisoteadas, o que leva ao surgimento de um movimento clandestino que se opõe firmemente ao governo.
John Spartan é um policial honesto e determinado de 1996 que tem uma tendência a destruir propriedades durante o combate ao crime.
Ao tentar prender o notório senhor do crime Simon Phoenix, ele causa a morte dos reféns. Como resultado, Phoenix e Spartan são congelados criogenicamente.
Em 2032, quando Phoenix escapa da prisão e começa a causar estragos, eles precisam chamar Spartan de volta para pegá-lo.
Stallone admitiu ter ficado apavorado durante as cenas de criocongelamento.
33. Megazona 23 (1985)
Megazone 23 é um filme japonês de animação em quatro partes. Em um futuro distante, a Terra se tornou inabitável devido a questões ambientais.
A humanidade deixou a Terra para viver em colônias espaciais chamadas Megazonas, e o governo da Megazona 23 está travando uma batalha com outra Megazona.
Eles criaram uma nova moto de teste que pode se transformar em um mecha para ajudar na luta contra as colônias inimigas.
Esta nova moto cai nas mãos de Shogo Yahagi, que descobre a verdade de que eles não vivem na Terra, mas em uma colônia espacial.
A primeira parte desta série de vídeos em quatro partes foi o maior sucesso da série. O conceito de realidade alternativa se tornando a norma do dia é a inspiração para muito mais filmes de ficção científica e cyberpunk.
32. A Fuga de Logan (1976)
Logan's Run é baseado no romance de mesmo nome escrito por William F. Nolan e George Clayton Johnson.
Ele retrata um futuro distópico onde o mundo está obcecado com a juventude e controla em grande medida a vida dos cidadãos, os recursos disponíveis, etc.
A vida em sociedade é pacífica, vibrante e impulsionada pela tecnologia, com condições de vida aparentemente fartas e felizes. No entanto, abaixo da superfície, o governo esconde um segredo obscuro de controles, regulamentos e punições estritos em nome de uma sociedade melhor.
Logan aproveitou a vida desta sociedade até que chegou a sua vez de pagar o preço pela vida de fartura.
A sociedade neste filme era tão obcecada pela juventude que os cidadãos tinham que usar roupas que denotassem sua idade, por isso a maioria do elenco usava vermelho.
Apenas os Sandmen usavam roupas pretas com linhas prateadas, e os Clean-up men usavam o padrão inverso.
31. Cera, ou a descoberta da televisão entre as abelhas (1991)
Wax, or the Discovery of Television Between the Bees é um drama documental feito por um cineasta independente, David Blair.
Ele escreveu, dirigiu, produziu e estrelou o filme. Wax, or the Discovery of Television Between the Bees tem a distinção de ser o primeiro filme a ser transmitido na Internet em 1993.
Este documentário é sobre avanços tecnológicos nas forças armadas, defesa e guerra. Ele discute a guerra do Golfo, a guerra dos drones e o possível futuro da tecnologia usando animação digital, imagens encontradas e filmagens regulares.
O filme dá uma olhada no que o mundo detém através da internet.
30. Arquivo (2020)
Arquivo é uma história de amor, natureza humana e relutância em aceitar a morte. A história foi escrita e dirigida por Gavin Rothery em sua estreia na direção.
O bloqueio do COVID-19 afetou o filme e não teve um grande lançamento. Foi lançado digitalmente, com apenas alguns cinemas exibindo-o.
A história gira em torno dos esforços de um cientista que vive em um futuro distante. Ele está fazendo um esforço desesperado e determinado para construir e aperfeiçoar um robô de IA que seja o mais próximo possível da natureza humana. No entanto, seus esforços parecem esconder um motivo secreto por trás de suas ações.
29. THX 1138 (1971)
THX 1138 é um filme escrito e dirigido por George Lucas em sua estreia na direção. A história foi escrita quando Lucas era aluno da Escola de Artes Cinematográficas da USC.
Inicialmente, o filme recebeu críticas mistas. No entanto, depois de Star Wars, foi dado um novo sopro de vida e conquistou seguidores cult.
A história se passa em um futuro distante, onde a sociedade é estritamente controlada e regulamentada. Neste mundo distópico, tecnologia, máquinas e andróides governam a sociedade, e supressores de humor são administrados à força para matar todas as ideias de rebelião e mudança.
Neste ambiente altamente controlado, um homem THX 1138 desenvolve consciência e emoção. Com a ajuda de uma mulher LUH 3417, ele planeja mudar a vida em sociedade.
28. Dredd (2012)
Dredd é uma adaptação em quadrinhos da popular revista em quadrinhos 2000 AD, que apresentava a história em quadrinhos do Juiz Dredd.
A história em quadrinhos foi criada por John Wagner e Carlos Ezquerra. Juiz Dredd se passa em uma sociedade distópica futurista, onde a América se transformou em um terreno baldio após os eventos apocalípticos.
Juízes são policiais que atuam como juízes, jurados e carrascos com total e inegável autoridade. Eles são temidos em todo o país, e o Juiz Dredd é o juiz mais temido de todos.
No filme, Dredd é acionado para combater uma nova variedade de drogas chamada Slo-Mo, que altera a realidade e a torna uma fração de segundo mais lenta do que é.
Em entrevista, Karl Urban, que interpretou Dredd, revelou o fato de Alex Garland ter escrito o roteiro, produzido e também ser considerado o diretor não oficial do filme.
27. Tron (1982)
Tron é uma história sobre diferentes programas de computador que trabalham juntos para lutar contra a tirania do MCP. O MCP é um programa de controle mestre que desenvolveu inteligência virtual e planeja assumir outros programas poderosos para expandir seu controle sobre os servidores.
Kevin Flynn é um desenvolvedor de jogos que trabalhou anteriormente para a ENCOM e está descontente com o fato de seu trabalho ter sido plagiado por Dillinger.
Em sua tentativa de encontrar evidências contra Dillinger, Flynn invade os servidores da ENCOM. No entanto, o MCP suga Flynn para o servidor digitalizando-o e planeja matá-lo dentro do sistema.
Tron é um dos primeiros filmes a usar imagens geradas por computador ou tecnologia CGI. No entanto, o filme foi desqualificado para receber o Oscar de Efeitos Especiais porque a academia sentiu que era trapaça usar CGI.
26 Videodrome (1983)
Videodrome é um filme de terror corporal de ficção científica que trata do futuro da programação de televisão e vídeo.
Um pequeno canal de TV sobrevive à competição transmitindo conteúdo questionável como filmes snuff. O CEO do canal é Max Renn, que está constantemente em busca de programas mais perturbadores.
Ele encontra um sinal de satélite perturbador que transmite tortura e assassinato o dia todo. Apesar dos avisos do Prof. Brian O'Blivion de que este canal é uma ferramenta de guerra política e ideológica, Max Renn transmite os programas.
Ele logo percebe que os programas estão enviando mensagens subliminares para assassinar alvos e pessoas. Videodrome gravou três finais diferentes para o filme.
A versão final tem o final sugerido pelo ator principal James Wood.
25. Dias Estranhos (1995)
Strange Days é um filme escrito por James Cameron e dirigido por Kathryn Bigelow.
O filme recebeu críticas polarizadas. Alguns elogiaram o filme por sua atmosfera corajosa, performances do elenco principal, etc.
Outros críticos sentiram que o filme falhou em comentar ou condenar a violência e a injustiça da violência racial e o papel da polícia nos distúrbios raciais de Los Angeles em 1992.
Lenny é um policial aposentado que faz o comércio ilegal de gravações de eventos junto com emoções feitas com SQUID (SQUID é um dispositivo de gravação ilegal).
Ele anseia por sua ex-namorada, que é cantora, e vai ao seu encontro. Ao mesmo tempo, uma pessoa desconhecida deixa cair uma gravação SQUID em seu carro, e essa gravação abre uma lata de minhocas ao revelar a feia verdade dos tumultos.
Bigelow não queria que as cenas do ponto de vista fossem capturadas usando técnicas de câmera tradicionais. Então, uma câmera especial foi feita pela produtora de Cameron para ser usada nessas sequências.
24. eXistenZ (1999)
eXistenZ é sobre o mundo dos jogos no futuro, onde os dispositivos de jogos orgânicos substituíram os dispositivos eletrônicos. David Cronenberg escreveu, dirigiu e produziu este filme cyberpunk que fracassou nas bilheterias, mas recebeu críticas positivas da crítica.
Allegra Geller é uma desenvolvedora líder de um novo jogo intitulado eXistenz. Ela é atacada por um fanático com uma arma orgânica enquanto testava o jogo em uma convenção.
Ela escapa por pouco com a ajuda de um estagiário, Pikul, mas a única cópia do jogo está danificada.
Geller e Pikul devem salvar o jogo antes de seu lançamento e descobrir quem está sabotando o jogo. O filme foi produzido por produtores húngaros, e o personagem de Ian Holms exclama 'Köszönöm' quando começa a operar a partir do pod de jogo de Allegra.
23. O décimo terceiro andar (1999)
The Thirteenth Floor se passa no mundo dos jogos de simulação de realidade virtual. O enredo é baseado no romance Simulacron-3 escrito por Daniel F. Galouye. O filme recebeu críticas negativas que diziam que o enredo era confuso, mas elogiavam o visual.
O filme começa em 1999, quando uma empresa de jogos desenvolve um jogo de simulação de realidade virtual, ambientado em 1937 na América.
Antes que o jogo seja lançado, o dono da empresa morre e o próximo herdeiro se torna o principal suspeito.
Embora pareça inocente, todas as evidências apontam para ele. Depois de um longo e confuso jogo de gato e rato, a verdade é revelada.
O filme foi lançado em 1999 junto com The Matrix, que também era um filme de simulação de realidade virtual. O filme foi indicado para visuais, mas Matrix ganhou os prêmios.
22. TRON: Legado (2010)
TRON: O Legado é a sequência do filme de grande sucesso Tron de 1982. O diretor de Tron, Steven Lisberger, voltou na sequência como produtor com Joseph Kosinski como diretor.
O filme segue uma configuração semelhante ao primeiro filme, com um mundo de realidade virtual que abriga os vários programas de computador como seus cidadãos.
Sam Flynn é filho de Kevin Flynn e está zangado com o pai por seu desaparecimento há vinte anos.
Depois de ser preso, Alan Bradley salva Sam e conta a ele sobre uma mensagem de seu pai no pager. Isso o leva ao antigo fliperama, onde Sam encontra um sistema que está em execução e é sugado para o Grid.
Sam tem que pegar o culpado e escapar. Os trajes de jogo usados no filme custam $ 60.000. Eles foram equipados com baterias de lítio para alimentar as luzes dos trajes.
21. Matrix Reloaded (2003)
The Matrix Reloaded é a segunda parte da trilogia Matrix. Ele traz de volta a maior parte do elenco do primeiro filme.
Ele também apresenta muitos novos personagens e leva a trama ao seu clímax no terceiro filme. No primeiro filme, Neo foi libertado da Matrix e se torna Aquele que salvará os humanos das máquinas.
Neste filme, Neo continua trabalhando para libertar Zion da ameaça das máquinas. Eles percebem que, para salvar a humanidade, precisam encontrar o chaveiro, derrotar o merovíngio e encontrar o arquiteto para negociar um acordo de paz para Zion.
Para o papel de Seraph, os Wachowskis queriam escalar Jet Li, mas ele cobrou tanto quanto Neo pelo papel.
Da mesma forma, eles queriam Sean Connery para O arquiteto, mas ele não entendeu o conceito do filme.
20. A Cidade das Crianças Perdidas (1995)
A Cidade das Crianças Perdidas é uma produção cinematográfica internacional feita pela França, Alemanha e Espanha. A história é de Jean-Pierre Jeunet e Gilles Adrien.
É ambientado em um futuro desconhecido, onde um cientista fabricou humanos e os clonou, apenas para abandoná-los.
As crianças clonadas pelo cientista maluco tramam um plano maligno para sequestrar crianças e roubar seus sonhos. Esses sonhos devem manter os clones jovens.
Quando os clones sequestram o irmão adotivo de um homem forte do circo, ele decide resgatá-lo a qualquer custo.
O filme tem um esquema de cores único que foi obtido usando maquiagem branca em todos os atores e ajustando o tema de cores até que atingissem um tom de pele. Isso distorceu todas as outras cores.
19. O Quinto Elemento (1997)
O Quinto Elemento é um filme de ficção científica de Luc Besson. Ele escreveu a história do filme aos dezesseis anos e finalmente fez o filme aos trinta e oito.
O filme também foi o filme francês mais caro feito até 2011, quando foi destronado por Os Intocáveis. É o século 23 e a Terra está ameaçada pelo mal.
Pode ser salvo pelo quinto elemento que vem à Terra uma vez a cada cinco mil anos. Ela vem e pousa no táxi de Korben Dallas.
Ele deve ajudar o quinto elemento a encontrar os outros quatro elementos e desviar a destruição iminente.
Luc Besson queria retratar o futuro como um lugar brilhante e animado, ao contrário de outros filmes apocalípticos. Ele contratou os artistas de quadrinhos Jean 'Moebius' Giraud e Jean-Claude Mézières para criar as imagens.
18. Cidade Sombria (1998)
Dark City é um filme de ficção científica neo-noir que se passa em um mundo distópico, onde é perpetuamente noturno.
Murdoch acorda neste mundo sem se lembrar de sua identidade. Ele descobre que é um suspeito de assassinato em uma série de assassinatos, e um grupo de pessoas pálidas o estava perseguindo.
Enquanto Murdoch desvenda o mistério que o cerca, ele percebe que tem o poder da psicocinese e pode mudar a realidade do mundo à sua vontade.
Ele usa esse poder para escapar dos Estranhos, que o perseguem, e resolver todas as questões em sua mente.
No filme, Mr. Sleep foi retratado por Satya e Noah Gumbert, que eram fãs de The Rocky Horror Picture Show.
Então, Richard O'Brien narraria o filme para entreter a equipe.
17. Mundo em um fio (1973)
World On A Wire é um filme cyberpunk alemão adaptado do romance Simulacron-3 de Daniel F. Galouye. O mesmo tema foi usado em 1999 para fazer The Thirteenth Floor.
No entanto, enquanto The Thirteenth Floor dependia do aspecto de ação da história, World On A Wire retratou a filosofia e os aspectos humanos da história.
Um supercomputador abriga a versão mais recente de um jogo de simulação que possui mais de 9.000 tipos de personagens humanos. O diretor técnico do programa está à beira de uma descoberta quando desaparece.
Isso leva a suspeitas sobre seu sucessor. Aos poucos, ele percebe que todos eles fazem parte de uma simulação, e seu mundo não é real.
16. I.A. Inteligência Artificial (2001)
A. I. Artificial Intelligence é um filme de Steven Speilberg inspirado no conto Supertoys Last All Summer Long de Brian Aldiss.
Spielberg escreveu o roteiro, dirigiu e produziu o filme. Em uma sociedade pós-mudança climática, os andróides se tornam realidade. David é um andróide infantil, construído com a capacidade de amar como uma criança.
Ele é adotado por uma família cujo filho é criocongelado. Inicialmente, eles amam David como seu próprio filho, mas quando o filho retorna, eles descartam David.
O coração partido de David anseia pelo amor de sua mãe e procura por ela em todos os lugares. Em preparação para seu papel como andróide, Haley Joel Osment praticou não piscar por longos períodos. Jude Law assistiu e praticou se comportando como Fred Astaire.
15. Recordação Total (1990)
Total Recall é um filme de Paul Verhoeven baseado no conto 'We Can Remember It for You Wholesale'', de Philip K. Dick. O filme foi refeito em 2012 com a mesma história. No futuro, o homem colonizou Marte com sucesso.
Um trabalhador da construção civil na Terra tem estranhos sonhos fantasiosos de aventuras em Marte. Quanto mais ele tenta descobrir o significado do sonho, mais ele é reprimido.
Porém, o homem descobre a verdade reprimida em suas memórias e os segredos da organização que colonizou Marte para criar ali uma sociedade distópica.
O filme foi um dos primeiros papéis de Sharon Stone, e o diretor ficou impressionado com sua capacidade de mudar de uma mulher inocente e charmosa para uma máquina de luta a qualquer momento. Então, ele a escalou em Instinto Básico.
14. Fantasma na Concha (1995)
Ghost in The Shell é um filme de anime japonês baseado em uma série de mangá de mesmo nome criada por Masamune Shirow.
Este filme é considerado um dos melhores filmes de anime em seu gênero e inspirou muitos diretores de Hollywood como The Wachowskis, James Cameron, etc.
Em 2029, os ciborgues estão por toda parte entre os humanos, e também dominamos a tecnologia para conectar nossos cérebros diretamente à internet.
Nesse momento, um hacker chamado Puppet Master está causando o caos ao invadir o sistema para roubar informações e cometer outros crimes.
A policial Motoko Kusanagi trabalha para a ultra secreta Seção 9 e planeja prender o Puppet Master. Masamune Shirow nomeou a série de mangá Ghost in The Shell como uma homenagem ao seu livro favorito, The Ghost in the Machine, de Arthur Koestler.
13. Eu, Robô (2004)
I, Robot é baseado na história de Jeff Vintar, que se inspirou na premissa do livro I, Robot de Isaac Asimov.
Vintar usou a premissa de I, Robot para criar a história do filme. O público adorou o filme e fez dele um sucesso, mas os críticos não gostaram do enredo.
Dr. Lanning é o fundador da U. S. Robotics, a principal empresa de robótica que instalou um robô na casa de cada americano.
O filme se passa em um futuro onde os robôs são comuns e permeiam todas as esferas da vida. Nesse cenário, o Dr. Lanning morre em circunstâncias misteriosas que indicam que seu robô Sonny o matou.
No entanto, uma trama mais sinistra está em andamento e pode levar a uma mudança revolucionária na maneira como vemos e usamos esses robôs.
12. Jogador Pronto Um (2018)
Ready Player One é sobre um jogo de realidade virtual que pode decidir a propriedade da maior empresa que criou produtos e jogos de RV.
A história é baseada no romance de mesmo nome de Ernest Cline. Wade Watts vive em um mundo viciado em simulação de realidade virtual à custa da vida pessoal, familiar, etc.
Todos estão conectados ao OASIS, um universo VR que oferece todo tipo de entretenimento. Quando seu dono morre, ele inicia um jogo de caça ao tesouro que pode decidir o próximo dono da empresa.
Isso causa uma grande sensação onde todos querem vencer. Este filme de Steven Spielberg tem muitas referências da cultura pop a filmes como De Volta para o Futuro, O Iluminado e O Gigante de Ferro.
Spielberg chamou o filme de um de seus filmes mais difíceis.
11. Blade Runner 2049 (2017)
Blade Runner 2049 é a sequência do bem-sucedido filme cyberpunk Blade Runner. Neste filme, os dois oficiais Rick Deckard e Gaff voltam para a sequência.
O filme retoma o enredo vários anos após o final do primeiro filme. O filho de Deckard e Rachel nasceu em segredo, e Deckard se mantém longe dela para a segurança da criança.
No entanto, ao longo dos anos, o movimento de liberdade dos replicantes e a busca pelo filho de Rachel continuaram. Wallace Corp, o sucessor da Tyrell Corp que criou Rachel quer o segredo de reproduzir replicantes para que eles possam criar uma colônia de escravos.
Denis Villeneuve, o diretor de Blade Runner 2049, queria escalar David Bowie como CEO da Wallace Corp.
No entanto, após a morte de Bowie, ele escalou Jared Leto para o papel.
10. Akira (1988)
Akira é um filme de anime japonês que se passa em uma Tóquio distópica que foi criada trinta anos após o fim da terceira guerra mundial.
Akira é considerado o maior filme de anime dos gêneros de ação, ficção científica e cyberpunk. Ele inspirou o famoso truque de deslizamento de bicicleta de Akira.
Trinta anos após o fim da Terceira Guerra Mundial, Neo Tokyo voltou a ser uma metrópole em expansão. No entanto, é administrado por empresários corruptos, criminosos e militares.
Um membro da gangue de motoqueiros, Tetsuo, é pego pelos militares, que fazem experiências com ele e lhe dão poderes telecinéticos semelhantes aos de Akira.
Agora, ele está prestes a destruir Neo Tokyo, semelhante à ação de Akira, e Shōtarō Kaneda é o único a detê-lo.
9. Atualização (2018)
Upgrade é um filme de Leigh Whannell que ele escreveu e dirigiu. O filme recebeu elogios e aplausos por sua narrativa afiada, humor negro e enredo interessante.
O público também gostou do filme. Gray é um tecnófobo, vivendo em um mundo onde a tecnologia, os chips de computador e a inteligência artificial começaram a dominar muitos campos.
Gray é convencido a obter um implante de chip de computador chamado STEM depois que um acidente de carro o deixa paralisado e sua esposa morta.
Usando este chip, ele recupera as funções motoras, mas perde o controle de sua vida. A história de Upgrade foi comparada à história em quadrinhos Venom, onde um simbionte alienígena assume suas funções motoras.
Coincidentemente, os atores principais de ambos os filmes são parecidos.
8. Gattaca (1997)
Gattaca não é o típico filme cyberpunk em seu sentido básico. Foi classificado como biopunk, mas os elementos da ficção científica, uma sociedade distópica onde a tecnologia é suprema, permanecem em Gattaca.
O filme trata da eugenia, onde a tecnologia permite a seleção e discriminação genética. No futuro, a seleção genética se tornou uma norma e qualquer criança nascida fora deste projeto é discriminada.
Freeman sonha em ir para o espaço, mas seu status inválido o desqualifica. Tendo nascido fora do programa de eugenia, ele é rejeitado.
No entanto, com a ajuda de uma trama inteligente, Freeman e Jerome conseguem enganar o sistema e ele vai para o espaço.
Como uma jogada de marketing, antes do lançamento de Gattaca, os pais tiveram a chance de ter seus filhos geneticamente modificados.
Um número surpreendente de pessoas mostrou interesse.
7. Brasil (1985)
O Brasil é uma sátira negra ambientada em um mundo distópico repleto de totalitarismo, consumismo, burocracia e tecnocracia.
Um funcionário do governo de baixo escalão sonha em resgatar sua amada enquanto trabalha em um emprego entediante. Sam Lowry vive em um mundo de hipervigilância por tecnologia defeituosa usada por burocratas corruptos.
Quando ele encontra sua amada, ele espera resgatá-la das falsas acusações de terrorismo feitas contra ela.
Mas o sistema não quer mudar e perder seu status quo. Robert de Niro queria o papel de Jack Lint, mas Gilliam já havia prometido o papel a Michael Palin, então de Niro interpretou Tuttle.
Katherine Helmond assumiu o papel da Sra. Lowry, apesar de saber que sua personagem é feia por dentro e por fora.
6. Metrópolis (1927)
Metropolis é um filme de 1927 que incorpora o conceito de cyberpunk, apesar de ter sido feito décadas antes de tecnologias como computadores, realidade virtual e ciberespaço serem inventadas.
O filme é sobre uma sociedade distópica onde os ricos desfrutam dos benefícios e conforto de máquinas que são dirigidas pelos que não têm.
Metropolis é uma sociedade distópica que depende de máquinas para fornecer todos os confortos materiais aos ricos. Ainda assim, eles desconhecem as pessoas pobres que trabalham nessas máquinas e não têm direitos ou comodidades.
Quando uma revolta contra os ricos é planejada, o líder totalitário planeja reprimi-la impiedosamente, jogando todos na anarquia.
Metropolis é um filme alemão baseado no romance homônimo de Thea von Harbou. Prega o lema O Mediador Entre a Cabeça e as Mãos Deve Ser o Coração.
5. Relatório Minoritário (2002)
Minority Report é um conto de Philip K. Dick. Foi originalmente planejado para ser feito como uma sequência de Total Recall.
No entanto, a produtora entrou com pedido de falência e o roteiro foi abandonado. Mais tarde, Steven Spielberg decidiu fazer o filme e começou a trabalhar.
John Anderton é o chefe do departamento Pré-crime. Que detecta o crime antes de ser cometido usando precognição. A capacidade de se tornar um precog ocorre devido à dependência da droga Neuroin e, fazendo mau uso dessa condição, Lamar Burgess cria a divisão Pré-crime.
As brechas no sistema começam a surgir depois que o chefe Anderton é acusado e preso. Tom Cruise aprendeu a ficar debaixo d'água e liberar pequenas bolhas de ar em vez de usar CGI como sugeriu Spielberg.
Ele também decidiu abrir mão de seu salário para se manter dentro do orçamento. Em vez disso, ele recebeu 15% do salário bruto como pagamento.
4. O Exterminador do Futuro 2: Dia do Julgamento (1991)
Terminator 2: Judgment Day é a segunda parcela da franquia Terminator. O primeiro filme foi um grande sucesso que marcou as carreiras de Arnold Schwarzenegger e James Cameron.
O segundo filme consolidou sua posição como atores e diretores de sucesso. No segundo filme, vemos que o programa de inteligência artificial da organização Skynet não foi abandonado.
Nesse ínterim, Sarah Connor foi internada após a experiência traumática do primeiro filme, e John Connor está morando longe dela.
Desta vez, dois robôs são enviados do futuro pelos bons e pelos maus para se combaterem.
Robert Patrick, que interpreta T1000, praticou sua corrida e respiração para parecer crível como um ciborgue. Ele era tão bom nisso que facilmente alcançou Edward Furlong em sua bicicleta.
3. O Exterminador do Futuro (1984)
O Exterminador do Futuro é o primeiro filme da franquia Terminator, que gerou uma série de cinco filmes. A história foi criada por Gale Anne Hurd e James Cameron, e Cameron também dirigiu o filme.
Este filme catapultou o ator e o diretor para a grande liga. A Skynet é uma megacorporação que fabrica a mais recente tecnologia em robótica e inteligência artificial.
Em algum momento no futuro, essa tecnologia desenvolve sua inteligência e domina a humanidade. Para garantir esse apocalipse ciborgue, o líder da resistência, John Connor precisa ser eliminado.
O Terminator, T-800, viaja no tempo para assassiná-lo. Para melhor retratar o papel, Schwarzenegger evitou completamente Linda Hamilton e Michael Biehn para manter a frente fria. Ele também tinha apenas 14 linhas ao longo da linha.
2. Blade Runner (1982)
Blade Runner é um filme cyberpunk icônico dirigido por Ridley Scott e baseado no romance Do Androids Dream of Electric Sheep?, escrito por Philip K. Dick.
Ele conquistou seguidores de culto e também gerou uma sequência de Blade Runner 2049. Na sociedade futura distópica, o homem criou andróides chamados replicantes que fazem todo o trabalho para os humanos.
A corporação Tyrell cria esses andróides para tarefas específicas. Blade Runners são policiais que perseguem replicantes fugitivos e os matam.
Um Blade Runner, Deckard se apaixona por uma replicante Rachel enquanto persegue um perigoso grupo de replicantes. Isso desencadeia uma mudança na luta pela liberdade dos replicantes.
Rutger Hauer retrata Batty como o líder da resistência replicante, e ele oferece um monólogo comovente Tears In Rain enquanto ele morre.
Este monólogo foi improvisado por Hauer a partir de um discurso complicado para aumentar o impacto.
1. Matrix (1999)
The Matrix é o melhor exemplo do gênero cyberpunk; o primeiro filme é a franquia Matrix com mais três continuações.
Os Wachowskis escreveram e dirigiram o filme inspirado na série japonesa de mangá cyberpunk, como Ghost in The Shell e muito mais.
Neo é um hacker noturno e tropeça na internet em busca da verdade. Ele é contatado por Trinity e oferece a chance de ver o mundo por trás de uma cortina.
Neo é apresentado a Morpheus e sua equipe, que abrem seus olhos para uma realidade onde o mundo é uma simulação de realidade virtual criada por máquinas para colher a bioenergia dos humanos.
Para conseguir a aparência emaciada e careca no casulo, Keanu Reeves perdeu sete quilos e raspou todo o cabelo.