A verdadeira história de Maria da Netflix, explicada

O filme musical ‘Maria’ de Pablo Larraín é uma ode à vida glamorosa, mas trágica, de uma cantora de ópera de renome mundial, à medida que se aproxima do fim prematuro da sua carreira. Gira em torno da vida de Maria Callas em Paris na década de 1970 – os anos crepusculares de seus dias de glória. Neste retiro dos olhos do público, a cantora de ópera grego-americana partilha as histórias de grandeza dos seus anos anteriores, permitindo um vislumbre da sua lendária vida e carreira.

Abrangendo décadas - desde o início de sua carreira profissional durante Segunda Guerra Mundial aos seus esforços pós-guerra e assuntos pessoais tumultuados - a história de Maria continua sendo uma intriga fascinante. Este filme da Netflix pinta um quadro rico e melodioso da vida de Maria Callas, destacando a espiral de autoatualização em que ela entra à medida que se aproxima do fim iminente de sua história. Portanto, como a narrativa está impregnada de um cenário de época com diversas histórico elementos que constroem o mundo musical em torno do protagonista, a ressonância da vida real por trás da história continua sendo um ponto de interesse inevitável.

Maria é uma história comovente baseada na vida real de uma cantora de ópera

Com ‘Maria’, Pablo Larraín continua seu esforço cinematográfico de contar histórias sobre figuras históricas femininas influentes, como feito em projetos como ‘Jackie’ e ‘ Spencer .’ Assim, esta estrela de Angelina Jolie não é diferente ao apresentar a verdadeira história da vida real de Maria Callas, também conhecida como “La Divina” por suas atuações divinas. Callas é celebrada como uma das cantoras de ópera mais importantes do século XX, tendo deixado uma marca notável na cultura através da sua vida cativante e carreira excepcional. Ela nasceu em Nova York em 2 de dezembro de 1923, filha de pais gregos Evangelia e George Kalogeropoulos. Quando Callas completou 13 anos, Evangelia deixou o marido e levou as duas filhas para Atenas.

Callas iniciou a sua educação musical em Atenas, no Conservatório Nacional Grego, onde Maria Trivella supervisionou a sua formação vocal. Assim, a jovem cantora encontrou a sua identidade musical como soprano. Três anos depois, ela começou a treinar com Elvira de Hidalgo, uma proeminente soprano espanhola de sua época. Em 1942, aos 18 anos, Callas estava pronta para sua estreia profissional como cantora de ópera. Sua carreira decolou em meio aos horrores crescentes da Segunda Guerra Mundial. Segundo o relato da cantora de ópera, sua mãe a obrigou a se misturar com soldados alemães e espanhóis em busca de melhores provisões, o que acabou prejudicando para sempre o relacionamento da dupla mãe-filha.

Com o fim da guerra, Callas já havia estabelecido uma carreira na Grécia. No entanto, foi quando ela retornou à América em 1945, aos 21 anos, que sua verdadeira ascensão à fama começou. Durante esse período, o artista fez apresentações por toda a Itália, Londres e América. Através de shows fascinantes e rivalidades que chamaram a atenção do público, a carreira de Callas floresceu na década de 1950. No entanto, na mesma época, ela começou a ter problemas vocais. A causa por trás desse declínio em sua voz tem sido objeto de especulação há anos, com a rápida perda de peso e o treinamento inadequado surgindo como a suposta fonte.

Seja qual for a causa, os problemas vocais de Callas – e outros fatores – eventualmente levaram à sua saída do palco na década de 1960. Aos 41 anos, ela fez sua última apresentação profissional como cantora de ópera em julho de 1965, no Covent Garden de Tosca. No rescaldo de sua carreira profissional, Callas permaneceu na consciência pública, principalmente devido ao seu caso extraconjugal. Na época, a cantora de ópera era casada com Giovanni Battista Meneghini e tinha um caso com Aristóteles Onassis, um magnata dos negócios greco-argentino que se casou com Jacqueline Kennedy.

Callas continuou presente no mundo da música ministrando masterclasses na Juilliard School de Nova York e recitais internacionais com Giuseppe di Stefano. Quando estes recitais terminaram no final de 1974, a cantora de ópera retirou-se para uma vida privada num apartamento parisiense. Três anos depois, em 16 de setembro de 1977, ela infelizmente sofreu um ataque cardíaco aos 53 anos e faleceu. O filme de Larraín segue algumas dessas batidas da história de Callas e outras para retratar sua vida e carreira autênticas. No entanto, o filme não foge das liberdades criativas e ficcionaliza alguns aspectos enquanto dramatiza outros. Isso inclui as interações alucinatórias narrativamente instrumentais que Maria tem com uma equipe de filmagem perto do fim de sua vida. Mesmo assim, apesar destas liberdades, ‘Maria’ permanece realista nas suas representações cinematográficas.

Pablo Larraín se concentra nos últimos dias da vida do cantor de ópera em Maria

‘Maria’ possui múltiplas linhas de tempo narrativas, oscilando entre diferentes aspectos da vida de Maria Callas na tela. No entanto, os últimos dias que antecederam a morte do artista tornam-se o foco central do filme, fornecendo a ligação a partir da qual o enredo remonta ao passado. Como resultado, em vez de uma extensa cinebiografia, a visão de Pablo Larraín sobre a vida de Callas apresenta um mergulho mais matizado no fim da vida do cantor. Como resultado, muitos aspectos da vida real de Callas, que de outra forma seriam mistérios para o público, assumem uma forma mais consolidada no filme. Por exemplo, a representação do filme sobre o relacionamento de Maria com Aristóteles Onassis e o controle deste último sobre a carreira da cantora é uma versão mais ficcional da verdade conhecida.

Portanto, continua pertinente lembrar que o projeto de Larraín, sob o roteiro de Steven Knight, ocupa um espaço único como mistura de fato e ficção. Ainda assim, os ajustes ocasionais na realidade não impõem às raízes da história na tela a vida real de Maria Callas. Larraín é fã da Ópera desde muito jovem e tem muito respeito pelo legado da vida real de Callas. Portanto, mesmo depois de mergulhar em extensas pesquisas sobre a vida dela – por meio de biografias, documentários e entrevistas antigas – o cineasta sabia que nunca conseguiria capturar a realidade real da falecida artista.

Larraín compartilhou um sentimento semelhante em conversa com Tumdu , onde disse: “It (Maria) é uma imaginação criativa e um retrato psicológico de Maria Callas que, depois de dedicar a sua vida a actuar para públicos de todo o mundo, decide finalmente encontrar a sua própria voz, a sua própria identidade, e cantar para si mesma . Estou profundamente honrado em contar esta história e compartilhá-la com o público em todo o mundo, como Maria fez com sua vida.” Em última análise, o filme segue um caminho criativo e cinematográfico para trazer a vida real de Maria Callas para a tela e emprega a licença artística apropriada no processo.