Imagine um programa da Netflix sobre uma veterana latina divorciada com PTSD. Seu ex-marido rejeitou sua filha adolescente lésbica. Sua melhor amiga está em recuperação e ativa em AA. Sua mãe pode ser autoritária e também escondeu secretamente uma arma em seu apartamento compartilhado.
Provavelmente deve ser um drama corajoso, ou talvez um drama de autoria de câmera única e azeda. Em vez disso, é a bela e improvável One Day at a Time, uma comédia familiar multicâmera.
ImagemCrédito...Mike Yarish / Netflix
O programa estreou no ano passado com críticas positivas, mas ainda exibiu alguma estranheza de calouro. Em sua segunda temporada, disponível na sexta-feira, está mais perto de seu estado de fluxo ideal, colocando o personagem à frente da trama e confiando um pouco mais em si mesmo e em seus momentos.
Justina Machado estrela como Penelope - às vezes Lupe, às vezes Lupita - uma mãe solteira, enfermeira e veterana que cria dois filhos com a ajuda de sua mãe viúva imigrante, Lydia (Rita Moreno, a estrela mais brilhante do nosso sistema solar). Nesta temporada, Penelope consegue um interesse amoroso viável, o quase insuportavelmente bonitão Max (Ed Quinn), ele mesmo um veterano e paramédico. Ele se sobressai ao resto do elenco e, no momento em que está na tela ao lado de Lydia, é impossível não pensar que espero que aquele homem gigante pegue Rita Moreno. Ele faz - leva alguns episódios, mas vale a pena esperar.
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
A 1ª temporada teve uma linha mais urgente sobre a filha adolescente Elena (Isabella Gomez) que acabou revelando-se para sua família no preparo de sua quinceanera. Esta temporada não tem uma história central, e a falta de uma lista de tarefas é uma bênção e uma maldição: o show está mais solto e engraçado do que antes, mas também estala um pouco no final da temporada, antes de um final emocional que chega até, mas não atravessa a barreira da banalidade.
Mas a compensação vale a pena, acrescentando espaço para histórias sobre Lydia em busca da cidadania (estes cores não corra), Penelope lutando com as demandas de estudar para uma nova certificação e Elena assumindo as tarefas de consertar o prédio. Schneider (Todd Grinnell), o vizinho quintessencial do sitcom, é mais fundamentado e, em uma cena incrível, fala com Penelope sobre seu PTSD e suas crises de vício. Depois de um período de sobriedade, ele diz, ele teve uma recaída. Acordei três dias depois em um beco. Então a bola de boliche me atingiu. O público ri por um momento. Fiquei muito tempo na sarjeta.
Linhas como essa realmente só funcionam no formato multicâmera, uma estrutura que conta com o riso presente como parte de sua pontuação. O público do estúdio faz os programas parecerem maiores, e One Day at a Time é um programa grande - talvez até amplo - com suas entregas de linha, sua encenação, mesmo em seus momentos tristes. A mãe da CBS, sobre uma dupla mãe e filha que havia se separado, é outro programa multicâmera atual com ousadia e profundidade (e a Teoria do Big Bang dessa rede continua muito popular). Mas, por outro lado, este é um estilo que se tornou fora de moda, algo que os nerds da comédia zombam; laugh track é uma abreviatura não apenas sem graça, mas também digna de desprezo.
Se algum programa conseguiu restabelecer o formato como um lugar para a comédia moderna e inovadora, é um dia de cada vez, energicamente político e progressista. Em parte, isso é porque o show vem do produtor executivo Norman Lear, ao lado dos criadores Gloria Calderon Kellett e Mike Royce. Lear ajudou a popularizar a encarnação moderna da comédia multicâmera, com programas como All in the Family e The Jeffersons. Esse ritmo se tornou o padrão para comédias familiares até, digamos, Everybody Loves Raymond. Então a maré mudou, e programas com uma única câmera, como Modern Family ou black-ish, são agora os porta-estandartes.
Portanto, apesar de sua vibração retro, Day parece quase ousado. Sua falta de cinismo facilita a maratona e também o diferencia das reverenciadas comédias do momento, como Veep ou BoJack Horseman. Sua devoção a essa configuração simples de sitcom o torna mais acessível do que programas como o altamente serializado The Good Place ou o estruturalmente inventivo Atlanta. É adequado para a maioria das idades, mas sem a inanidade esmagadora de uma Fuller House.
Mais do que tudo, porém, One Day at a Time é um show que irradia alegria. Ms. Moreno ronronar que Max é um garanhão não é apenas engraçado, é alegre. O irmão mais novo Alex (Marcel Ruiz) defendendo sua irmã para seu pai homofóbico não é apenas awwww , é potente e afirmativo. Todos nós buscamos uma comédia que entorpece a dor, mas One Day at a Time cultiva uma intimidade e um senso de pertencimento que vai um passo além, introduzindo um nível de genuína felicidade humana na experiência.