Resenha: 'A palavra' olha sem piscar para o autismo

Ultimamente, a televisão tem discretamente se saído melhor para as pessoas com deficiência, uma tendência que dá um passo significativo com A palavra A , que começa quarta-feira na SundanceTV.

Esta adorável série britânica de seis partes, angustiante, mas também às vezes divertida, é sobre uma família lentamente percebendo que seu membro mais jovem, Joe (Max Vento), de 5 anos, é autista. Escrito por Peter Bowker e baseado em uma série israelense, o show é como um experimento científico. Leva elementos da trama familiares de qualquer drama genérico - um caso, um patriarca de controle, lutas econômicas - coloca uma criança autista no meio deles e observa os efeitos em cascata, que são consideráveis.

No centro, com Joe, estão seus pais, Paul (Lee Ingleby do Inspetor George Gently) e Alison (Morven Christie de Grantchester). A série começa com a festa de quinto aniversário de Joe em uma cena lindamente escrita que vai direto ao cerne da confusão e negação que os pais sentem quando começam a suspeitar que seu filho é diferente. Os convidados da festa estão jogando um jogo de congelar quando a música parar, mas Joe está em seu próprio mundo, sem prestar atenção. O que Alison faz para tentar ter certeza de que ele não é a primeira criança marcada em seu próprio aniversário é totalmente humano e doloroso de ver.

A melhor TV de 2021

A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:

• • 'Dentro': Escrito e filmado em uma única sala, a comédia especial de Bo Burnham, transmitida pela Netflix, vira os holofotes para a vida na internet em meio a uma pandemia.
  • ‘Dickinson’: O Apple TV + série é a história de origem de uma super-heroína literária que é muito sério sobre o assunto, mas não é sério sobre si mesmo.
  • 'Sucessão': No drama cruel da HBO sobre uma família de bilionários da mídia, ser rico não é mais como costumava ser.
  • ‘The Underground Railroad’: A adaptação fascinante de Barry Jenkins do romance de Colson Whitehead é fabulístico, mas corajosamente real .

A negação domina os dois primeiros episódios, continuando de várias maneiras, mesmo depois que o casal recebe um diagnóstico preciso. O encontro inicial com um especialista é um exemplo clássico de pais que se recusam a reconhecer o óbvio, embora tenham procurado o conselho de um especialista.

Ele é charmoso, engraçado e um gênio musical, Alison diz ao médico enquanto descreve Joe, que passa a maior parte do dia usando fones de ouvido ouvindo rock adulto. Ele sabe canções inteiras de cor. Ele é mais inteligente do que as crianças de sua idade, então eles não o interessam muito.

O efeito do diagnóstico em Paul, Alison e outros na família alargada será dolorosamente familiar para qualquer pessoa que tenha passado por uma perturbação semelhante. As tensões surgem em toda parte sobre como lidar com Joe. Alison infringe a vida de todos ao tentar educá-lo em casa, temendo que ele seja rotulado e condenado ao ostracismo se continuar na escola.

E essa é uma família que já tem muitos problemas. O avô, Maurice (Christopher Eccleston), dono da cervejaria da família, é um tipo independente que irrita os filhos. O tio de Joe, Eddie (Greg McHugh), e a tia Nicola (Vinette Robinson), estão trabalhando para reconstruir o casamento após um caso que ela teve. A irmã mais velha de Joe, Rebecca (Molly Wright), está debatendo se deve experimentar sexo. É um momento economicamente frágil, pois a família trabalha para abrir um novo pub de cerveja.

Em suma, vozes elevadas são frequentes. Você dificilmente pode culpar Joe por usar aqueles fones de ouvido o tempo todo.

A escrita pode ocasionalmente parecer manipuladora. Com quem Nicola, uma médica, teve um caso? Um colega médico que por acaso é um especialista em autismo e que, claro, deve ser consultado no futuro. Maurice, que sintoniza cedo com a condição de Joe, realmente faria uma observação insensível aos pais do menino como: Pelo menos você tem Rebecca? Provavelmente não, mas se você tem a intenção de transmitir o quão duro o mundo parece depois que esse tipo de diagnóstico aparece, esse tipo de linha cruel deve ser colocada na boca de alguém.

Na maior parte, porém, The A Word parece verdadeiro e honesto. Outros programas que usaram personagens com deficiências para enredos secundários muitas vezes pareceram simplistas ou loquazes, buscando lágrimas rápidas ou momentos de bem-estar. Este não pisca e é mais poderoso para isso. Próximo: Mudo, uma comédia de outono na ABC sobre uma família com uma criança que usa um dispositivo de comunicação auxiliar. Já está gerando muito interesse em fóruns de bate-papo onde famílias com necessidades especiais se encontram.