'Você' Review: The Perfect BF Ainda Tem Um Pequeno Problema
A comédia de humor negro sobre namoro, assassinato em série e as alegrias da leitura, agora uma série da Netflix, retorna para uma segunda temporada em uma nova costa.
Você, um dos mimos mais viciantes da televisão, retorna para uma segunda temporada na quinta-feira. Ele mudou para uma prateleira diferente da loja de doces - agora é uma série da Netflix, depois de estrear na Lifetime - mas é tão saboroso e tão ruim para você, como sempre.
A primeira temporada ganhou seguidores fanáticos e muita atenção da crítica por sua inteligente fusão das convenções da comédia romântica com as convenções do conto do assassino em série do barba azul. Como Joe Goldberg (Penn Badgley) - fofo, cortês, literário e louco - perseguiu sua busca para ser o namorado perfeito de Nova York, os corpos se amontoaram, e o rom-com mostrou ter sido uma história de terror o tempo todo. A distância entre os gêneros desapareceu.
Foi um bom truque, parte de uma longa tradição, de Hammer Films a Scream e Jordan Peele, de usar a comédia negra para fazer o público se sentir menos culpado por desfrutar do suspense homicida e do derramamento de sangue. E foi bem no momento oportuno como uma alegoria #MeToo de advertência: a capacidade de Joe de fazer o narcisismo psicopático parecer sensibilidade romântica - e a ânsia de suas vítimas em acreditar nisso - foi uma representação perfeita da paisagem infernal de namoro de uma cidade grande.
A melhor TV de 2021
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
- 'Dentro': Escrito e filmado em uma única sala, a comédia especial de Bo Burnham, transmitida pela Netflix, vira os holofotes para a vida na internet em meio a uma pandemia.
- ‘Dickinson’: O Apple TV + série é a história de origem de uma super-heroína literária que é muito sério sobre o assunto, mas não é sério sobre si mesmo.
- 'Sucessão': No drama cruel da HBO sobre uma família de bilionários da mídia, ser rico não é mais como costumava ser.
- ‘The Underground Railroad’: A adaptação fascinante de Barry Jenkins do romance de Colson Whitehead é fabulístico, mas corajosamente real .
Mas, apesar de toda a atenção devotada à crítica extrema do programa ao manobrador controlador, e sua descrição mordaz do vazio milenar, o verdadeiro motor dramático de You é mais simples (e talvez ainda mais subversivo). O que é realmente divertido nisso é a comédia maluca de assistir ao pobre Joe tentando manter todos os seus pratos girando - para ficar um passo à frente enquanto suas mentiras ficam mais difíceis de acompanhar e seus lamentáveis, mas necessários assassinatos se tornam mais difíceis de encobrir. A ação é um labirinto ao estilo de Rube Goldberg, e Joe é o rato pelo qual não podemos deixar de torcer.
A 2ª temporada segue esse padrão, embora em um ritmo mais calmo e em ambientes mais ensolarados. Fugindo dos eventos da 1ª temporada, Joe cruzou o país para Los Angeles, onde assumiu uma nova identidade e conseguiu um emprego em um precioso mercado gourmet cujo nome é nirvana soletrado ao contrário. Ele também encontrou um novo foco de obsessão - um novo Você - em uma colega de trabalho, Love Quinn (Victoria Pedretti). (O nome é um pouco exagerado, até para Você, mas acrescenta ao ambiente beletrista - Joe, constantemente começando frases com Amor, ... soa muito mais como um poeta elisabetano.)
A nova localização permite que o showrunner, Sera Gamble, e sua equipe adicionem estereótipos do sul da Califórnia às fórmulas geracionais e de classe que atraem o desprezo de Joe, e joguem o melodrama de Hollywood no liquidificador de gênero junto com o rom-com. Há um toque de LA noir na maneira como Joe obtém sua nova identidade (roubada de um vigarista que é interpretado de maneira divertida por Robin Lord Taylor de Gotham) e, nos últimos estágios da temporada, o envolvimento tangencial de Joe em um projeto de filme torna-se um astuto símbolo do próprio show. Parece o filme de terror mais antifeminista da história, diz ele ao ser informado da trama, o que diz muito.
(A prevalência da conversa sobre a indústria do cinema também permite que os escritores façam muitos sinais de gosto, e seu gosto é muito bom - os nomes de Sofia Coppola, Joaquin Phoenix, Kathryn Bigelow e David Fincher estão entre os descartados, junto com vários cegos referências a Robert Altman.)
ImagemCrédito...Beth Dubber / Netflix
O enredo do cinema, que começa a funcionar em torno dos Episódios 7 e 8, é uma dádiva de Deus porque algumas das outras ideias na nova temporada não são tão boas. Há uma preponderância de flashbacks que ilustram os traumas da infância que moldaram Joe e, embora você possa ver por que eles provavelmente estão lá - alguém achou que Joe precisava se abrir para nos manter interessados - eles simplesmente não são interessantes.
O que nos mantém assistindo é o delicado equilíbrio de Badgley como Joe, sintetizando charme e alarido e assustador, enquanto carrega grande parte do fardo cômico no tom ligeiramente rígido, mas ansioso de sua narração do romance de Arlequim. É um desempenho que está apenas na superfície. (A presunção do show depende da auto-ilusão de Joe, e as tentativas de dar a ele alguma profundidade emocional nesta temporada, na verdade, embotam a história.) Mas Badgley é impressionantemente consistente, controlado e engenhoso - ele quase sempre encontra uma maneira de nos fazer sorrir.
E isso é crucial, porque Você realmente não existe fora do ponto de vista de Joe - ele é o único personagem que realmente importa. Como em tudo nesta série mais autoconsciente, esse fato torna-se cômico: durante uma sessão de redação para o filme dentro do programa, uma jovem ressalta que o roteiro seria melhor se contado do ponto de vista da vítima. de vista. Pode ser um bom conselho para o filme, mas nunca funcionaria para você.