Josh Radnor estava nos bastidores de um auditório do Brooklyn. Respiração: audível. Expressão: agonizado. Por favor, não deixe isso ser uma merda, ele sussurrou.
O Sr. Radnor, mais conhecido como I em How I Met Your Mother, estava no personagem neste final de dezembro como Lou Mazzuchelli, ou Sr. Mazzu, o professor de teatro do colégio no centro de Rise, o programa de meio de temporada da NBC que estreia em 13 de março. Baseado em Drama High, o livro de não ficção de 2013 de Michael Sokolove sobre o visionário Levittown, Pensilvânia, o professor Lou Volpe, a primeira temporada de 10 episódios segue Lou permanentemente amarrotado desde o momento em que ele consegue o emprego no drama, vencendo Rosie Perez melhor qualificado colega professor, para a noite de estreia de seu primeiro musical: Spring Awakening.
Outro homem poderia ter começado com algo mais fácil, talvez um Bye Bye Birdie ou um Seussical. Lou não. Qual parte você gostou mais? Tracey Wolfe da Sra. Perez pergunta mordazmente. O aborto, o suicídio de adolescente ou o incesto? Isso explica muito a oração de Lou nos bastidores.
Dado o cenário do ensino médio, o elenco inteligente e algumas músicas do show, você está perdoado por pensar que Rise soa muito como Alegria, a bomba cintilante de Ryan Murphy sobre um coro que funcionou na Fox de 2009 a 2015. O showrunner de Rise, Jason Katims (Friday Night Lights, Parenthood) gosta de Glee. Ele gosta de High School Musical. Ele queria fazer algo diferente.
O mantra é sempre mantê-lo o mais realista e honesto possível, disse ele, falando em seu escritório acima do estúdio Greenpoint, onde Rise filma seus interiores. Então, Rise é parente de Friday Night Lights, outro show inicialmente baseado em um mergulho profundo sociológico, com ensaios no lugar de treinos de futebol, apresentações em lugar de campeonatos? Isso é justo, disse o Sr. Katims.
ImagemCrédito...Gabriela Herman para o The New York Times
A ascensão começou quando o produtor de teatro Jeffrey Seller (Hamilton), agora fazendo sua primeira incursão na série de TV, leu um trecho de Drama High na The New York Times Magazine em 2013. Ele comprou o livro. Isso o fez chorar. Mas os direitos já foram vendidos. Alguns anos depois, quando ele se juntou ao veterano produtor Flody Suarez (8 Simple Rules, The Tick), ele soube que esses direitos estavam novamente disponíveis. Entreguei o livro a Flody e disse: ‘Isso é o que quero transformar em um programa de TV’, lembrou o Sr. Vendedor.
A televisão este ano ofereceu engenhosidade, humor, desafio e esperança. Aqui estão alguns dos destaques selecionados pelos críticos de TV do The Times:
Ao mesmo tempo, Katims estava procurando um novo projeto, outra maneira de se instalar no meio de uma cidade e morar nela, disse ele. Ele já havia assistido a shows de futebol, shows de beisebol, outros shows de futebol. Ele recusou todos eles. Mas um show construído em torno de um programa de teatro do ensino médio, com o qual ele poderia trabalhar. (Para ser justo, há uma quantidade surpreendente de futebol em Rise. Velhos hábitos.)
Ele e os produtores decidiram que, ao contrário de um Glee ou um Esmagar ou uma Fama, Ascensão não seria sagaz ou satírica. Não haveria estrelas convidadas fabulosas (não imagino Cher aparecendo, disse Suarez com uma expressão impassível) e as crianças não seriam confundidas com profissionais.
Queríamos mesmo fazer com que parecesse que eram crianças de verdade, disse Katims. Que alguns deles lutam com a atuação e lutam com as falas e lutam com o tom.
O trabalho em Spring Awakening ocupa toda a primeira temporada e leva mais episódios do que você imagina antes que as crianças comecem a cantar de alguma forma que induza a arrepios. (Se o programa for escolhido, os episódios de outono servirão para uma peça, os episódios de primavera para um musical.)
ImagemCrédito...Peter Kramer / NBC
No estúdio Greenpoint, a equipe do set construiu um palco sonoro de um verdadeiro auditório de colégio em Westchester, com detalhes perfeitos até os assentos vermelhos e o carpete gasto. Os atores brincando entre as tomadas pareciam muito com atores reais do ensino médio, cantando para si mesmos enquanto puxavam as meias até os joelhos e arrumavam o cabelo.
É como somos jovens, brincou Damon J. Gillespie, 23, que interpreta um tenor arrasador de corações. Não fomos arruinados ainda.
Auli’i Cravalho, a estrela de Moana de 17 anos que interpreta uma estudante com uma vida familiar conturbada, sentiu que o show ecoava suas próprias experiências adolescentes. Os personagens estão crescendo, evoluindo e mudando durante toda a temporada, disse ela. Parece autêntico.
Ninguém acusaria Rise, ambientado em uma cidade fictícia do Cinturão de Ferrugem, de encobrir questões adolescentes. Lidamos com questões de classe, lidamos com questões de gravidez na adolescência, lidamos com abuso sexual, disse o Sr. Katims. Isso significa que Rise pode ser muito real? É um show muito edificante, ele prometeu.
Durante a turnê de imprensa da Television Critics Association em janeiro, o Sr. Katims começou uma confusão na internet quando ele revelou que em uma instância ele saiu da vida real, mudando o personagem de Lou de um homem gay enrustido, que Lou Volpe foi por muitos anos, para um heterossexual. O Sr. Katims me disse que, ao definir o show em 2018, a história de um homem enrustido dependeria de clichês que não pareciam muito honestos para o que foi nossa experiência hoje.
ImagemCrédito...Emily Berl para o New York Times
Uma pessoa que não se importa com essa mudança: Sr. Volpe. Eu já estava casado há 21 anos antes de sair, ele escreveu em um e-mail, e tive uma vida plena e rica com minha esposa e filho.
Volpe também escreveu que espera que Rise mostre que o teatro é um lugar onde os adolescentes que nunca seguirão carreiras na Broadway podem testar sua criatividade e correr riscos artísticos. Talvez outros riscos também. Como um artigo da New Yorker observou recentemente, vários líderes do movimento de controle de armas do Never Again são crianças do teatro . E em maio, vários deles estão estrelando uma produção local de Spring Awakening.
Como diz o Sr. Mazzu no segundo episódio, Nossos alunos precisam de um lugar para se expressar, rir, chorar, exaltar-se de alegria e, acima de tudo, sonhar, sonhar grande, descobrir a grandeza dentro deles, porque em meu coração eu acredito que cada uma dessas crianças tem grandeza dentro de si. Para criar mais desses lugares, Robert Greenblatt, presidente da NBC Entertainment e ex-garoto do teatro, ajudou a estabelecer ASCENDER. (Reconhecendo e inspirando a expressão do aluno) América , um programa que concederá subsídios de US $ 10.000 para 50 programas de teatro em escolas de segundo grau.
Isso é significativo para muitas das estrelas do programa, como o Sr. Radnor, um colegial bastante inseguro, que encontrou confiança em musicais escolares como Oklahoma! e Cabaret, disse ele. Isso me deu um impulso para a frente e um senso de propósito no mundo que provavelmente eu não tinha antes, disse ele, falando no set na sala de estar em tons de terra do Sr. Mazzu.
Para outros papéis, como o cirurgião da Guerra Civil que desempenhou na PBS's Mercy Street, ele fez uma pesquisa tremenda, mas não para esta parte. Eu entendi de uma maneira profunda, ele disse. Eu tento estar no set com uma certa graça e muita gratidão por este papel, parece um círculo completo para mim.
A Sra. Perez, ex-distrital do estado, também credita seu sucesso aos programas de artes da escola e professores engajados. Como adulta, ela ajudou a fundar Urban Arts Partnership , que trabalha com escolas públicas carentes para introduzir currículos integrados às artes. Para ela, Rise é real em todos os sentidos. Ela estava chorando antes mesmo de terminar o primeiro roteiro.
Meu marido disse, ‘Oh meu Deus. O que há de errado, o que há de errado? ', Lembrou a Sra. Perez. E eu disse: ‘Não acredito que recebi isso. Eu quero fazer esse papel. Já estou fazendo isso todos os dias. Exceto que não há uma câmera comigo. 'É nisso que eu acredito.